本书从图像学的学科角度出发，结合音乐学、考古学、文献学、文化研究等多种学科，把近现代发掘出土的汉代墓葬中的画像作为重要研究材料，以汉画像中频繁出现的弹拨乐器——古琴为研究对象，立足前人研究，多学科综合研究，对汉代图像中的古琴做综合、立体的考察研究。通过对汉画像中古琴的各种艺术表现形式的梳理、归类、分析研究，结合文献相互印证，揭示古琴在汉代音乐社会发展中的时代特征及其衍变规律。
本书可作为艺术史研究领域和对中国传统文化感兴趣的读者的学习参考用书。

第一章 琴的溯源
第一节 琴的历史渊源
第二节 历史文献中的琴
第三节 考古出土的琴
第二章 汉画像中琴的质地类别
第一节 陶俑弹奏的琴
第二节 汉画像石上的琴
第三节 画像砖上和其他类的琴
第三章 汉画像中琴的艺术表现类别
第一节 独奏及琴歌
第二节 相和歌及相和大曲中的琴
第三节 舞蹈中的琴
第四节 乐舞百戏中的琴
第五节 纯器乐演奏中的琴
第四章 汉画像中琴的功能类别
第一节 各类仪式中的琴
第二节 娱乐场合的琴
第五章 汉画中琴乐图像的特征分析
第一节 风格各异、特征突出
第二节 功能多样、属性丰富
第三节 性能优越、优势突出
第六章 汉代琴乐繁荣发展的社会文化因素
第一节 尚乐之风及审美观念
第二节 音乐文化转型及儒家一统思想因素
第三节 琴所具备的社会功能因素
第七章 汉画中琴乐所折射的社会信息
第一节 转型之风
第二节 士乐之风
第三节 宴乐之风
第四节 俗乐之风
第八章 开放包容创新的汉画琴乐系统
第一节 汉画琴乐的继承性
第二节 汉画琴乐的开放性
第三节 汉画琴乐的包容性
第四节 汉画琴乐的创新性
结语
附录
参考文献
索引
后记

汉画是我国珍贵的文化遗存，其内容包罗万象，涉及方方面面，被称为汉代的“绣像史”。本书以汉画中的乐舞图像为载体，以汉画中的古琴研究为切入点，运用多学科的原理和方法，以图文互证、互补的具体措施，对其中的古琴乐舞图像进行分门别类的统计梳理研究，从微观层面探讨、撷取两汉时期琴文化发展的特点及其精神实质。