本书共分为八章，第一章中国民族音乐的定义与发展，对中国民族音乐的概念进行了界定，对民族音乐的特点、属性、遗传基因进行了归纳，还对南北方民族音乐的风格差异展开探讨。第二章中国民族音乐艺术的审美境界，概述了中国民族音乐的表现形态，探究了乐谱和演唱、演奏的关系，对中国传统音乐美学的人文意义进行了归纳。第三章中国民族音乐的种类及特征，分别概述了民间音乐、文人音乐、宗教音乐、宫廷音乐的具体分类。第四章中国民族音乐的艺术特征及其鉴赏，对弦索乐类乐种、丝竹乐类乐种、鼓吹乐类乐种、吹打乐类乐种、锣鼓乐类乐种等进行了总结和分析。第五章中国民族音乐的音乐体系及其支脉，介绍了音乐体系的分类和特点，对中国音乐体系的支脉、欧洲音乐体系的支脉、波斯一阿拉伯音乐体系的支脉进行了探索。第六章中国民族音乐的发展现状与传承途径思考，概述了中国民族音乐的发展现状，分别对民间歌曲、民间歌舞、戏曲、曲艺、民间器乐的历史传承、新时期的发展展开论述。第七章中国民乐指挥人才培养策略的探索与思考，分析了青少年民族乐团以及中国民乐指挥人才的发展现状，并提出了培养规划，介绍了西洋乐器与中国民族乐器的融合案例，鼓励用西洋乐器对民族音乐作品进行演奏。第八章中国民族音乐非物质文化遗产传承的思考，论述了音乐类非物质文化遗产基本理论，音乐类非物质文化遗产的能动性保护，对传承、发展民族传统音乐文化的再认识。

弓月（张明），女，1980年出生、文学硕士、二胡演奏专业，沈阳音乐学院副教授。
创作代表作品：《成长》《微笑沈阳》《浑河之夏》《供灯》《佛光普照的香巴拉》《康定的月亮》《我深爱的故乡》《青青草原》《好日子唱着过》：器乐曲：《陌上花开》等。
在国际及全国专业音乐比赛中多次获奖，如国际中国器乐大赛二胡专业组金奖；连续两次荣获中国音乐家协会主办的“天华杯”全国二胡专业比赛一等奖等。
应邀参加国内外大型文艺演出，如：第二、三届“中国国际音乐节”：“首届国际胡琴艺术节”：受中国驻韩国釜山领事馆邀请，参加世界APEC会议的“各国传统乐器演奏会”；与韩国国乐团合作演出韩国新年音乐会，深圳南山大剧院2017新年音乐会等。曾先后赴马来西亚、新加坡、日本、韩国、欧洲、阿联酋等国家巡回访问演出。

第一章 中国民族音乐的定义与发展
第一节 中国民族音乐的定义与分类
第二节 中国民族音乐的特征与属性
第三节 中国传统音乐南北风格之差异
第二章 中国民族音乐艺术的审美境界
第一节 中国民族音乐的表现形态
第二节 民乐作品演奏中的乐谱分析
第三节 中国传统音乐美学的人文意义
第三章 中国民族音乐的种类及特征
第一节 民间音乐的分类及其主要特点
第二节 宫廷音乐的分类及其主要特点
第三节 宗教音乐的分类及其主要特点
第四节 文人音乐的分类及其主要特点
第四章 中国民族音乐的艺术特征及其鉴赏
第一节 弦索乐类乐种的分类及特征
第二节 丝竹乐类乐种的分类及特征
第三节 鼓吹乐类乐种的分类及特征
第四节 吹打乐类乐种的分类及特征
第五节 锣鼓乐类乐种的分类及特征
第五章 中国民族音乐的音乐体系及其支脉
第一节 音乐体系的划分和特点
第二节 中国音乐体系的支脉
第三节 欧洲音乐体系的支脉
第四节 波斯一阿拉伯音乐体系的支脉
第六章 中国民族音乐的发展现状与传承途径思考
第一节 中国民族音乐的发展现状
第二节 民间器乐的传承途径探索
第三节 戏曲与曲艺音乐的传承途径探索
第四节 民歌与歌舞音乐的传承途径探索
第七章 中国民乐指挥人才培养策略的探索与思考
第一节 中国民乐指挥人才的现状与培养
第二节 青少年民族乐团的现状与培养
第三节 鼓励使用西洋乐器演奏民族音乐作品
第八章 中国民族音乐非物质文化遗产传承的思考
第一节 音乐类非物质文化遗产的基本理论
第二节 音乐类非物质文化遗产的能动性保护
第三节 对传承、发展民族传统音乐文化的再认识
参考文献