傅雷编著的《世界美术名作二十讲》围绕文艺复兴以来西方近二十位艺术大师及其名作展开讨论，着重介绍了文艺复兴初期自乔托以来，经过“三杰”（达？芬奇、米开朗基罗、拉斐尔），十七世纪的伦勃朗、鲁本斯，到十八、十九世纪的近二十位画坛巨匠及其名作。讲解其艺术特点、绘画技巧，又辅以大师生平、时代思潮等内容，从艺术风格延至人格操守，行文生动洗练，深入浅出，形象解读，娓娓道来，紧扣每讲内容，或全貌，或局部，或对比，形象解读，感情表达，易于领悟，融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体，给人以丰富而优美的精神享受。

如果去博物馆只能带一本书，那么就带这一本。《世界美术名作二十讲》典雅易懂，极尽绚丽，用情感而非技术来解读世界名作，能深切感受到作品里细微的情绪色彩，是一本品鉴美术作品的入门之作。每个人都能在这本书中感受到艺术之美，有人通过这本书欣赏世界，有人通过这本书寻找本心。

傅雷先生站在中西文化之间，以他极富个人情趣的艺术领悟，没有断裂和沟痕地一以贯之，授人以美慧而无虚浮之心。每一名作得以与哲学、文学、音乐、历史以及社会、政治、经济融会贯通，以这个高度分析作品，讲得引人人胜。

在图片完整的基础上，结合傅雷讲解顺序，并增添“附录-名画列表”，便于读者在阅读时进行画作信息的索引。并在本书最后做了一个图解拉页，内容全面且有趣。

序

第一讲

乔托与阿西西的圣方济各

单纯而严肃的生命自白

第二讲

多那太罗之雕塑

呼唤灵魂的生命合奏

第三讲

波提切利之妩媚

妩媚且悲怆的心灵颤动

第四讲

莱奥纳多·达·芬奇（上）

《瑶公特》与《最后之晚餐》

摄人心魄的爱娇和人间性的热情

第五讲

莱奥纳多·达-芬奇（下）人品与学问

热切的完美主义怪才

第六讲

米开朗琪罗（上）西斯廷礼拜堂

含蕴在人体内的痛与美

第七讲

米开朗琪罗（中）圣洛伦佐教堂与梅迪契墓

人体至上的线条执着

第八讲

米开朗琪罗（下）教皇尤里乌斯二世墓与《摩西》

超越造型的强烈的精神宣泄

第九讲

拉斐尔（上）

古牧歌式的平和与安静

第十讲

拉斐尔（中）

赋予理想意念以造型美