拉斐尔是文艺复兴时期意大利著名画家，也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。他的性情平和、文雅，创作了大量的圣母像，和他的画作一样，他的作品充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及完美和恬静的秩序。

尼古拉·秦奎蒂创作的《典雅画圣拉斐尔》以绘本的形式讲述了他的故事。

尼古拉·秦奎蒂创作的《典雅画圣拉斐尔》介绍了拉斐尔的一生，讲述了他小时候的生活环境，从小表现出的艺术天赋，他的艺术生涯等。

在《典雅画圣拉斐尔》中我们仿佛就站在大师们身边，亲眼看到了他们是怎样创作那些不朽之作的。

了解这位伟大的艺术家，对于提高孩子们艺术欣赏能力和艺术素养非常有好处。

当时意大利最棒的艺术家都漂泊在佛罗伦萨，

其中有两位天才，就是列奥纳多和米开朗琪罗。

我仔细研习他们的画作，

列奥纳多的宁静和米开朗琪罗的激情都令我着迷。

我从他们身上学到了描绘现实、紧贴自然的艺术技巧，

因为大自然是唯一的、真正的老师。

不久，我的名字在佛罗伦萨的贵族中传播开来，

很多贵族请我为他们作画。

我画了许多宗教题材的肖像画，尤其是圣母与圣子的肖像画。

有时，我还在小耶稣的旁边画上我童年记忆中的小圣吉奥瓦尼，

因为我希望小耶稣有一个朋友跟他一起玩。

后来，我离开了佛罗伦萨前往罗马，教皇尤里乌斯二世在那儿等着我。

他让我为他的宫殿画壁画，我毫不犹豫地答应了：

还有哪儿比罗马更值得一去呢？

最初面对那些宽阔的雪白墙壁时，我陷入了迷惑。

但当我开始释放自己的想象力时，要画的形象很快就浮现在我眼前。

签字厅里的壁画最精美。

我将那儿的墙壁想象成一个大舞台，古希腊的伟大哲学家都出现在上面，

柏拉图和亚里士多德被画在中央，他们是大哲学家中最棒的哲学家。

我把柏拉图的脸画得像列奥纳多。

我还在一个角落画上了我的自画像：

我画的是画家阿佩莱斯，他有一张纯净的睑～我的脸，

而且跟爸爸在卡利的教堂里画的天使一样，眼睛直直地注视着观赏者。

这幅壁画也最难画。

因为我要画的是哲学思想，而画思想绝非易事。

但通过哲学家的脸和手势及充满激情的对话，无形最终变成了有形。

当时，米开朗琪罗正在为西斯廷教堂画壁画。

他将自己锁在教堂里工作，以免别人提前看到他的画。

建筑师布拉曼特当时正负责圣彼得大教堂的建筑工程，

他约我一起去偷偷看一眼米开朗琪罗还没画完的壁画。

他拿到了教堂的钥匙，我们趁米开朗琪罗不在的时候溜进了教堂。

米开朗琪罗的壁画深深地震撼了我：那些人物和鬼神栩栩如生，  我几乎可以看到他们在激动地扭着身体，

我几乎可以听到他们在绝望地大喊大叫。

离开教堂后，我决定给我即将完成的壁画添加最后一个人物

性格孤僻且脾气暴躁的哲学家赫拉克利特，

我不倒巴赫拉克利特的脸画得像米开朗琪罗，

还模仿了米开朗琪罗的画风。

我画的赫拉克利特仿佛是从西斯廷壁画中抓来的，

或者是他自己从西斯廷壁画中走出来，

穿过梵蒂冈的街道来到我的舞台上。

罗马最有权、最有钱的贵族都请我为他们画像，

他们都认为我是最棒的画家。

我为教皇利奥十世画过一幅画像：

他坐在自己的书房里，两位年轻的红衣主教分立两侧。

利奥十世特别喜欢这幅画像。

当他不能前往佛罗伦萨柬力口他的侄子洛伦佐·德梅迪奇的婚礼时，

他让我把这幅画像寄过去放在新人那一桌，

代表他亲自光临。

不过我画过的最大的肖像既不是王子的，也不是教皇的，

而是一头白色大象的！

这头大象名叫安诺内，来自印度，

是葡萄牙国王送给教皇的礼物，

是乘着船漂洋过海来到罗马的。

到达罗马后，它先给教皇鞠了三个躬，

然后把水桶里的水吸到鼻子里，

一股脑儿喷到红衣主教身上。

在场的人都开心地大笑起来。

从那天起，安诺内就成了罗马人的宠儿。

我经常去看它，画了很多素描草图，

当然我不可能让它摆什么姿势，

因为它一直动个不停。

安诺内死后，为了纪念它，

教皇派我为它画一幅跟它一样大的壁画。

罗马人纷纷排队欣赏这幅大画像，

并被深深地打动——

这头曾带给我们无限欢乐的大白象，

仿佛还活在我们中间。P22-33

艺术大师的代表作被巧妙地嵌入故事的插画之中，让孩子们在了解大师的生平的同时，从画风上感受艺术的魅力，接受艺术的熏陶。

中央美术学院建院元老、资深教授

中央美术学院徐悲鸿画院导师

画家戴泽

这套风格独特的绘本介绍了几位艺术巨匠的绘画人生，翻开它，我们仿佛就站在大师们身边，亲眼看到了他们是怎样创作那些不朽之作的。

北京市东城区少年宫美术部部长

中国美术家协会少儿美术艺委

许巍巍