散文集《红了樱桃绿了芭蕉》内容涉及徽州风情、山水园林、自然景观、世态风俗等等方面，其中融进了作者洪振秋的人生见解、气质情感。而作者的情感表现，或含蓄蕴藉，令人回味无穷；或清新隽永，令人耳目一新；或情致盎然，让人激动拍案。尤其是以儿童视角写人叙事、状物抒情，对童年的一次次回忆，当成是涤滤心灵的一次次巡礼。

《红了樱桃绿了芭蕉》为散文集。作者洪振秋从自己熟悉的生活入手，以抒情的笔触勾画出故乡昔日的生活场景，把乡愁推到了形而上的层面，具有诗性的心灵内涵，语言优美，境界高古，充满了“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”的人生意韵。

谈振秋的散文（代序）

◎卷一 正是江南好风景

 红了樱桃绿了芭蕉

 兰香出山谷

 杏花春雨江南

 江南雨

 荷花缸

 撒帐风情

 客船摇梦入秋江

 梯田稻花入云端

 一路花香直到楼

 槐花饭

 又见东坡竹林

 徽州野菜

 偏爱白菜香

◎卷二 残雪庭阴花弄影

 二月春风似剪刀

 桃花依旧笑春风

 雀喧禾黍熟

 那街那人那些旧年画

 红蓼花香酒酿甜

 小楼人醉杏花天

 箬叶青青粽子香

 闲看庭中栀子花

◎卷三 幽兰有味似儿时

 山中幽兰

 小竹篓

 忙趁东风放纸鸢

 《山中幽兰》轶事

 樱桃花开

 一支金笔

 秋千娘子

 祖母的“荷田”

 步步窈窕生莲花

 小径红稀

 蒲公英

 一朵小黄花

 水碓楼上的梦

 因风吹过蔷薇

 压岁钱

 寻药

 那首被风吹走的诗

 叠翠岩上忆父亲

◎卷四 夜来有梦忽还乡

 我的家乡

 故乡那温暖的旧事

 屋顶上的鸟窝

 徽州天井

 金银花

 腊月二十四锞

 梅溪河上看行云

 罗汉松

 梅溪河畔青青草

 笔架山

 美人靠

 西山红叶

 深山一梅香

 老虎洞

 一棵开花的树

◎卷五 东风吹柳日初长

 圣旨坦前杏花红

 清歌曲房笑

 数枝清瘦映东篱

 张潮故居小记

 姬川读梅

 潇湘图

 水碓藏岸花

 访梅

 双烛亭

 橘子红了

 仙人掌

 来生要做一棵树

 诗意洪雪飞

 牛鼻栓

 白云深处有人家

 柴扉闻菊香

 池塘话荷

◎卷六 数点雨声风约住

 红袖添香夜读书

 听风

 觅真

 一钩新月天如水

 月满西楼

 灵石

 庙里桃花

 随缘杂想

 桂香秋皎洁

 风雨廊桥

◎卷七 窗含西岭千秋雪

 徽州花窗

 雪落无痕

 积雪浮云端

 盼雪

 六月雪

 黄花雪

 丰溪桥观雪

 禅院赌名

 世有梨花

 二月江南玉兰开

◎卷八 小楼一夜听春雨

 桃花源里可耕田

 徽州后花园的一盏灯

 我见青山多娇媚

 青山绿水入园来

 觅得片纸闻古香

 兰花芳菲忆画事

 摇扇点笔也成仙

 多少楼台烟雨中

 野渡无人舟自横

 修竹拂檐窗掩翠

◎卷九 小窗闲对芭蕉展

 闲话徽州

 闲话徽州人

 行遍徽州尽是诗

 徽州古巷

 秋尽江南草未凋

 徽州古井

 数点梅花天地心

 徽州古亭

 道旁犹自说朱熹

 明清街头话朝奉

 留得残荷听雨声

 杜十娘：哭哭啼啼的爱情

 庭院深深深几许

◎卷十 溪山掩映斜阳里

 竹坞梅溪景色新

 让它桃李领春闲

 远上寒山石径斜

 唐宋诗意入古村

 眼前细雨从古来

 耐人寻味的叶村

 杏花微雨话洪琴

 竹源碧波山中流

◎卷十一 天光云影座中春

 似取山川来掌上

 如携天地入园来

 花红涧碧纷烂漫

 红豆生古楼

 一曲碧水尽风流

 堂虚绿野春风来

 乌语花香帘外景

 书院文章风先诵

 此地在城如在野

 人行明镜中

 天光云影共徘徊

 扬州园林

◎卷十二 山抹微云谁解画

 画坛高僧虚谷

 满纸花鸟皆富贵

 吴秋鹿花鸟画

 汪采白的青绿山水

 人面桃花相映红

 陆小曼山水情韵婉约

 红梨渡畔忆吴野洲

 张大千的黄山情缘

 江南隐士黄叶村

 吴皖生之画洗尽俗尘

 吴进贤汉隶字字如珠

 洗桐门生洪百里

 江南才子黄澍小记

 汪观清之《牧趣图》

 画匠叶瘦谷小记

 程医生小记

后记

兰香出山谷

春日花事阑珊之时，人们都忙着去欣赏、议论桃红柳绿之繁纷世界，却似乎忘记掉那些生长于深山众壑、荒坡野岭，或山溪旁，水涧边的野兰花了。它们虽然生活于寂静、平庸的荒草丛中，与众草为伍，但其耳目之所接，尽是蓝天白云之仙境也。其香清远，有狷洁之操，又从不自弃，可谓耐人寻味。

我印象最深的就是春光融融之日，父母从天目山挑茅柴回来，柴捆上都吊挂一个装满兰草的布袋，一到家，放下柴捆，就是赶紧寻找空花盆，种上兰草。

家父虽然贫穷，但他很喜爱种花草，尤其是从深山野坞中挖来的兰花草，所以，庭中有兰数十盆，皆山中自掘而手植的兰花珍品。他还通过多年养殖的经验，找出兰花草的生长规律。春通风，夏避日，秋不干，冬不湿，根生虫，则以绿茶水浇洗。花落朵，可以蜜渍腌制，咀嚼之时，香生齿颊也。父亲教我辨认兰花时说：“一茎一花者谓之兰，一茎数花者谓之蕙。”这好像是黄庭坚在书幽芳亭时的一句话，故云：兰似君子，蕙似士夫，大概山林，十蕙而一兰也。可见我父亲对自己的兰花草很珍惜，又颇具深情也。

兰，又称春兰、兰花、山兰、兰草，一茎一花，叶片细长。《广群芳谱》说：“兰幽香清远，馥郁袭夜，弥旬不歇……故江南之兰为香祖……称为第一香。”所以，此花皆当春而发，缤缤浅浅，健碧斑红，可称明媚国色。因兰生于幽谷，芬芳高洁，往往喻之为雅人、高士及心性妙馨的美女。“与善人处，如人芝兰之室，久不闻其香，则与之俱化。”（《孔子家语》）。古人将好的书法和文章称为“兰章”，佳朋挚友称为“兰友”，拜把交换的庚帖称为“兰帖”，名人逝世称为“兰摧玉折”……

兰草在中国历代文人心目中形象是很雅美的，故文人写的诗亦多姿多彩，或歌颂兰草的清高自洁，不与俗流为伍；或写世情冷落，高洁之人不为俗世所容；或写兰开兰谢，从中反映世事的升沉荣辱；或写兰草在人世后的苦恼，渴望重回自由的山野等等。我很喜欢具有才子情怀的陈毅将军《幽兰》诗：“幽兰在山谷，本自无人识。只为馨香重，求者遍山隅。”写出兰君子超俗不凡，又很有人间烟火味。兰花这些美妙绝伦之处，古人已深悟其韵了，他们会领其馨逸之致，如空山岑寂，忽逢幽人，相契无言，两忘形迹了。亦如见兰君子于厅室，那些人间难得见的书画文章、雅士佳人尽会一堂，花气酒香，氤氲一室，不觉为之尽醉也。

中国人也很喜欢把这种人间尤物画在宣纸上，据说画兰始于唐代，此后，北宋的苏东坡，南宋的杨无咎，元代的郑恩肖，明代的文徵明、马湘兰、薜素素，清代的郑板桥等人都是画兰名家。但画兰到了清代才随心所欲、恣意纵横，讲究笔情墨趣，已臻成熟。尤其郑板桥的兰草，骨力清纯，风神透逸。他笔下最美的是成片的兰草茁壮地生长于山石之间，意境古雅，生机勃勃。还喜欢将兰草与荆棘同画，以丑衬美，或丑美相映，让人耳目一新。

我很喜欢歙南名画家吴皖生的“溪边兰”或“涧旁兰”，他笔下之兰，别饶馨逸，虽然疏花简叶，不求其工，而自由挥洒，更觉天真烂漫，清气袭人。生长于皖南的溪涧边，我们似乎都似曾相识，但仍有一种绝尘不同寻常的感觉。吴皖生一生清贫，却热爱自然，品格高尚，具有兰一般的风骨，他画中的溪水具有一股“在山中清”的泥土味，所以哺育出来的兰花更加清雅入骨，耐人久赏，每每展玩他的兰草图，立即显现出满天浮动古馨香的境界来，令人赏心悦目。

我爱兰花，受我父亲影响很大，我从父亲手中接过来了不少的兰花草盆景，把家乡老房子的庭院摆设得很有雅趣。盆中的兰草，或柔或挺，或腴或瘦；蕊或赭而卷，心或素而舒，许多瘦弱的兰枝便以细竹竿扶直，并加山泥细草，便绿茸茸颇具妙致。春日吐馥，夏秋也偶尔发几枝，虽然兰花数朵，也会引来家乡人的惊叹。有一年，我家老屋拾漏（徽州人称翻屋瓦检修为拾漏），大概是屋瓦中的灰尘溅落于兰花盆景中，使得兰草受了影响，兰花开放竞无馥郁之气，使我感到遗憾。于是我想起古人那首《兰》诗：“世人只晓爱”兰花，市买盆栽气味差。明月清风白云窟，青山是我外婆家。”村里的老者也告诉我说，兰花草是很有灵性的，你不妨去深山坞里去取些土来，重新培栽，也许来年又是一种新气象出现呢。我就想到了天目山脚下的外婆家，在一个大年初三之日，利用假期，从外婆家的自留地里取来数袋泥土，并一一给兰草换土，待到春风荡漾，满盆皆碧绿，就连那几盆疏疏枯萎的兰草，也生机勃勃起来了，竟然也能长出花茎，嫩绿湛然，含苞待放，令人深感眼福不浅。我呢，也暗自窃喜，今生今世毕竟也成了一个天天待兰开放的花主了。

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谈振秋的散文

20世纪80年代的中后期，出现一种“文化热”，其中区域文化与文学创作关系的研究，格外引人重视，像黑土地文化与东北作家群、三晋文化与山药蛋派、老舍与北京文化、巴金与巴蜀文化、鲁迅与吴越文化、沈从文与楚湘文化，等等，出了不少这方面的研究成果。我那时也凑“热闹”，做起了现代皖籍作家与区域文化关系的研究，后来将研究成果汇集起来出了一本书一一《现代皖籍作家艺术论》（1988年安徽文艺出版社出版）。在这本书里，我设专章论述了徽州文化与皖南作家的创作。也就是在写这本书的过程中，我阅读了一些有关徽州文化的著述，产生了对徽州文化和文学艺术偏爱之情。如今，洪振秋将他创作的散文佳作送来，让我给他写序，阅读之中，又勾起了我对徽州文化和文学艺术的向往、热爱之情。

稍稍考察一下安徽文化发展的历史轨迹，就可以看到：秦汉之际，安徽的社会经济发展的总体态势是淮北较先进，江淮之间属过渡地带，江南比较落后，与经济发展相适应的文化发展出现三个区域的不平衡状态。淮北地区是最发达，江淮次之，皖南地区较落后。魏晋时期淮北地区出现了一大批名士，在他们的推动下，江淮大地出现活泼洒脱的文化景观。隋唐时期，尤其是唐朝的长期统一，社会比较安定，江淮地区的经济得到较快发展，文化和文学也比较繁荣。但随着经济发展重心的南移，自五代开始至南宋，南方经济逐渐超过北方。尤其到了明清时期，更有程朱理学，徽商的兴盛，新安医学，新安画派，徽州建筑，专宗汉学的徽学……，出现了空前繁荣的徽州文化景观。到了近现代，徽州这块文化热土，又培育了一批文化名士、文学大家，像胡适、汪静之、苏雪林等，他们以新的文学理论和创作，显示了开一代文学先河之功。可是到了当代，尤其是新时期，随着安徽作家在当代文学史上地位的下移，徽州地区文学作家也很少在文学史上露面。也就是说，在古代、近现代文化和文学艺术非常发达的徽州领地，发展到当下文学创作不十分景气的情况下，洪振秋及其散文的出现，能否起到拉动区域文学创作前行的作用呢？如果能起到“拉动”的作用，徽州地区就能够出现一批又一批的散文家、小说家、诗人、戏剧家，他们又能施展才华载入文学史册，那当今的徽州文化和文学艺术岂不又能重振传统的雄风？

从“史”的勾勒中，充分显示徽州急切期待着文学创作的繁荣，而洪振秋的散文在徽州文学的“期待”中呈现出自身的价值。他以徽州人的精神特质，写徽州人、叙徽州事、绘徽州景、抒徽州情，具有浓郁的地域文化特色。据说。他的散文、小说发表时，有不少人认为它们有点“四不像”，也正是这“四不像”形成他独特的艺术风格。本书涉及徽州风情、山水园林、自然景观、世态风俗等等方面，其中融进了作者的人生见解、气质情感。而作者的情感表现，或含蓄蕴藉，令人回味无穷；或清新隽永，令人耳目一新；或情致盎然，让人激动拍案。尤其是以儿童视角写人叙事、状物抒情，对童年的一次次回忆，当成是涤滤心灵的一次次巡礼，像《山中幽兰》、《雪落无痕》、《槐花饭》、《六月雪》、《撒帐风情》、《杏花春雨江南》、《那首被风吹走的诗》等篇，即是这方面的佳作。

由振秋的散文，我不禁想到散文创作的“规格”问题，从文体上说，散文的确有它的“规格”，有它不同于小说、诗歌、戏剧的写法，但就它自身来说，其文体特征又很难用哪一种“规格”、哪一种模式去限定它。作家可以充分发挥自己的独创性，创作出富有自己个性特点的散文，而这种个性又是一般人很难达到的境界，所以，振秋的文章就是他自己的，自有他独特的天地空间。今年夏季我国顶尖文学刊物《人民文学》杂志特意选出他的散文《杏花春雨江南》、《槐花饭》、《荷花缸》、《觅真》等作品作为“徽州乡居笔记”系列，在该杂志隆重推出。《安徽文学》杂志也选出散文《杏花春雨江南》、《桃花源里可耕田》、《荷花缸》、《徽州花窗》、《月亮刀与天井》等作品作为“行遍徽州尽是诗”系列在该杂志推出。接着《人民日报》又发表了他的散文《积雪浮云端》、《偏爱白菜香》、《杏花春雨江南》、《荷花缸》等等，随后《写作》、《中学生阅读·高中版》等杂志相继转载，在江南文坛上产生一定的影响。一些学者也认为振秋先生的一些散文之作品，诸如《觅真》、《白云深处有人家》、《花窗》、《山中幽兰》、《梅溪河上看行云》等等，即使列入中国散文名作之林也无愧色。我读他的散文，就情感表现和语言风格而言，似乎觉得有朴实与典雅互相融通、涌透的特点。像《小径红稀》以朴实见长，而《行遍徽州尽是诗》则比较雅致，景是诗，诗又是景。由这两篇散文，我又想到了朱自清的《背影》和《荷塘月色》，前者情感朴实，文字自然清新；后者情感悒郁，语言典雅雕琢。但这两者又都统一在一个作家朱自清身上。我所列举的振秋的两篇散文，不也有点儿像朱自清的《背影》和《荷塘月色》而呈现出朴实与典雅的形态特点吗？当然，洪振秋的两篇散文未达到朱自清散文的高超的艺术境界。但我又相信，他这样一个劲儿地努力写下去，又何尝不能达到朱自清散文的艺术境界呢！

2014年6月26日写于安徽师范大学静园

记得徽州大才子胡适曾经最推崇一首古诗：“炼铅炼汞数十年，而今仍站丹炉前；不知子晋缘何故，摇扇点笔也成仙。”是啊，写作也要讲究技巧和悟性的，如果不得其要领，也会空空如也。我的业余爱好很多，但最大的爱好莫过工作之余写写文章，以为这样可以开阔我的视野，提高我的文字水平。尽管我是大学理工科出身，工作也是技术类为主，但依然改变不了我写文章的习惯。

现在回想起来，倒是感激我在中小学期间的语文老师们的谆谆教诲，诸如汪允清老师、詹青萍老师、吴社志老师、方恩集老师、刘增荣老师等等，以及诗人阮文生先生，他们对我的写作影响极大。在大学期间，我一头扑进文科书库，对儒、释、道都有涉猎，并研究过马克思主义与中国传统文化、西方现代哲学思潮的关系等等，世界文学、港台文学也有涉及。最喜爱的还是民国期间的文学作品，诸如鲁迅、朱自清、琦君、沈从文、汪曾祺等大家的作品都努力拜读。参加工作后，我也结识不少名家，其中也包括港台一些著名作家，都使我受益匪浅。让我逐步懂得文章是怎样写的，什么才叫文章。他们常常告诉我说，写文章是一个很难的事情，要做一个苦行僧。写文章要博才多学，才能左右逢源，猪栏里养不出千里马，花盆里种不出万年松，如果你视野狭窄，知识面小，阅历浅薄，你的思维是出不了猪栏，出不了花盆的，最后永远写不出有个性的文章。

后来，我就邯郸学步地开始写文章了，从自己熟悉的人物、草木、山川、掌故、文物等等入手，总想以抒情的笔触勾画出故乡昔日的生活场景，总觉得以儿童的眼光看世界才是最关的，才是真正的真善美的凝聚。有一些朋友总说我只会写家乡、童年，其实是他们不了解文学。要知道极言故乡和童年是文学的永恒主题，一切文学发展到极致都是儿童文学！因为它把每个人的乡愁推向了形而上的层面，具有诗性的心灵内涵。

这几年来，我又在刻意学习苏东坡的文论、归有光的小品、倪云林的平远小景画、包世臣的书法理论等，都是中国文学关学理想的活水源头。尽量远离那些热闹的网络、无趣的笔会和空虚的论坛，因为文学不是记叙文，更不是记流水账，它是从纷繁的世界中悟出的、充满精神光辉的作品，我只有老老实实地孤灯夜读，才有可能把自己的水平提高一点，但仍然不尽如人意，真应了那句“炼铅炼汞数十年，而今仍站丹炉前”。但我小时候见过的那些徽商遗老、僧道高人、风流名士、能工巧匠、淳朴农妇等等，总是历历在目，铭记在我的脑海里，我喜欢以他们为题材，再加上浓郁的乡愁，零零散散成了我的文章。

这次出版社邀我再出一本散文精品选，我就从已发表的作品中选出近二百篇这类风格的文章，集成这本《红了樱桃绿了芭蕉》的集子。在求学期间，我就很喜爱宋代词人蒋捷的那首《一剪梅·舟过吴江》，但有些不以为然。直到现在，总觉得自己还是小伙子一个，哪知，时光如白驹过隙，使人追赶不上，樱桃才红，芭蕉又绿了，春去夏又到，算是真正理解了那句“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”的深意，时不我待，又一番乡愁在心头。

皖籍著名作家鲁彦周先生是我文学创作中的恩师，他已离我而去，但其佳作永存。皖籍著名作家石楠大姐，对我的文学作品厚爱有加，多次赞扬推荐。2014年8月上旬，我参加了中国首届桃花潭诗会，期间，北京大学教授、著名文艺评论家谢冕先生看了我的书稿，欣然为该书题词。我特意把他们的题词一并放进书中，也是对我阶段性创作的总结。安徽师范大学文学院院长、著名文艺评论家谢昭新教授特意为本书作序，《散文百家》杂志社张露群先生为我精心策划出版，在此一一表示感谢。

洪振秋书于歙南梅溪草堂西楼

2014年8月10日