《山水思想(负的想象力)》还原日本学界对水墨山水的真实看法。全方位解析日本山水画发展脉络。内含对日本山水画鼻祖“雪舟”超详细解读。日本学术界详解山水画在日本发展流变的开山之作。

日本学者松冈正刚为您生动解说日本山水画神秘之美。以中国山水为起点，了解日本山水。不仅是一本美术理论著作，更是一本哲学小集。新鲜出炉，观点新颖，视角独特。

了解日本山水，这一本书就足够。

源于中国的“山水”和“禅”重合之地，产生了山水墨画这种独特风格的艺术，松冈正刚著的这本《山水思想(负的想象力)》主要记述了这一过程。但是，我们不能忽视本书中显现出来的微妙习惯，正是因为这种东西，自古以来不断传来的外来文化才能日本化，这就是不局限于日本画论的思考的方法。这本书的新奇点是以小见大，分析日本画这种特定的流派就可以直逼日本文化的最底端的东西。

中国山水画如何演化为日本山水墨画；使日本成为一个国家的缘由是什么?这本书试图解释这一点。

第一部

 第一章 日本画的将来——独断的水墨画

1.空手还乡

2.雪舟与等伯

3.横山操的反抗

4.日本人与日本画

5.回眸中世

 第二章 从可翁到雪舟——画僧的时代

6．禅林的余兴

7．五山的画僧们

8．“新样”的问题

9．诗画轴的发明

10．从周文到雪舟

11．动态

 第三章 真形山水图——雪舟的自立

12．旅途中的写生

13．实景山水与公案山水

14．《山水长卷》

15．和汉之境

16．十五世纪

第二部

 第四章 绘画体系——狩野派的冒险

17．雪舟的弟子

18．日本的米开朗基罗

19．狩野一族

20．绘画的融合

 第五章 天下的画工——屏风和画体

21．围

22．障屏画的变化

23．画体的确立

 第六章 天文法华的骚乱——从禅林到法华

24．京都大事件

25．法华众

26．火攻比叡山

 第七章 桃山世界史——称作匠心的样式

27．万物融合的文化

28．世界中的桃山

29．单音与和弦

 第八章 雪舟·永德·等伯——三枝老梅

30．安土城天守

31．老梅的对比

第三部

 第九章 浪漫主义——对立与相互作用

32．画家们的角逐

33．仿古者·创新者

34．等伯式浪漫

 第十章 划界线——留白技巧的发现

35．等伯上京

36．曾我派和牧谿

37．界线的划分

38．三玄院的拉门绘

 第十一章 等伯画作详解——松林图的背景

39．松林图屏风

40．松林练习作品

41．等伯画说之谜

 第十二章 场所的含义——水晕的墨章

42．风景的舞蹈

43．拓扑与景观

44．观国和风水

45．破墨·泼墨

 第十三章 测量之谜——气的生发

46．绘画六法

47．神·妙·能·逸

48．老子·庄子·孟子

第四部

 第十四章 山水道教思想——作为逸民

49．元气和义气

50．清谈与放达

51．山水卧游

52．神仙思想的大成

 第十五章 全景与分景——北三远·南边角

53．作为原型的山水

54．南顿和北渐

55．北方的三远

56．南边角

 第十六章 写山水诀——云游的画家

57．南人遗民

58．元四大家

59．全真教和禅宗

 第十七章 情景山水——从中国风到日本流

60．浙派和吴派

61．董其昌的观点

62．李朝的山水

63．日本的山水派

64．中国风和日本流

第五部

 第十八章 而今的山水——山水合一

65．姓氏和成长

66．而今的山水

67．枯山水与造庭者

68．负的介入

 第十九章 和式的表达——无常和山水

69．无常迅速

70．和汉之咏

71．和之白

72．水墨山水的行踪

 第二十章 明治的问题——日本画的诞生

73．美术真说

74．日本画的诞生

75．文人画的游戏

 第二十一章 游弋的山水——山水的日本

76.融通无碍

77．叫作山水的方法

78．格式错误和越境

后记

解说·内藤广