语言与音乐的关系、戏曲音乐的民间性、戏曲音乐的程式性、戏曲音乐的戏剧性与戏曲艺术的音乐性、戏曲音乐的当代发展（对于艺术发展和传统戏曲音乐发展的理性认识，以及对于当代戏曲音乐发展实践的认识和评价），写出了五讲教材。断断续续经过五年时间，在阅读了不少相关著述和反复思考的情况下，再三斟酌，不断修改、充实、深化，写成了《戏曲音乐五题》这本书。本书的内容是作者陈钧一生在戏曲音乐创作实践和理论研究过程中所接触到的、经常思考的问题，解决这些问题是我向往已久的愿望。本书便是作者对这些问题从理论上的梳理。作者想读者在阅读以后，对戏曲音乐的构成、性质、在戏曲艺术中的位置，以及发展机制和规律可能有一个基本的、较深入的了解，从而可以对当代戏曲音乐的发展和戏曲艺术的现状作出比较客观的评判。

自序

第一题 戏曲、鼓曲中音乐与语言的关系

 一、汉族传统音乐与语言的关系

 二、戏曲、鼓曲中的语音规范

 三、欧洲音乐中心观念对中国音乐与语言关系的不理解

 四、戏曲、鼓曲音乐的构成因素和韵味

第二题 戏曲音乐的民间性

 一、个体操作形式分散的集体创作体制

 二、口头的随机性即兴创作方式

 三、社会审美评判的筛选和规范作用

 四、戏曲音乐的变体性

(一)相同板式下不同唱词的变体形式

(二)相同板式下相同唱词的变体形式

(三)唱词相同板式不同

 五、戏曲音乐的复体性

(一)刘翠霞[慢板]上句尾部大二度和小三度下波音辅助音的运用

(二)白玉霜[慢板]上句第二读唱词音腔的“2 7 6 5”形式

(三)爱莲君[慢板]下旬甩腔尾部《孟姜女小调》尾腔乐汇的运用

 六、市场化的经营管理模式和艺术生产体制

 七、同遵共享的创作意识和环境

(一)共同遵循程式规范的创作意识

(二)共同享有艺术资源和成果的集体专利形式

第三题 戏曲音乐的程式性

 一、存在于剧种艺术中的戏曲音乐程式和程式性

(一)程式是艺术家和观众共同创造相互约定的艺术符号体系

(二)戏曲剧目音乐的剧种性

(三)戏曲音乐审美方式的剧种性

 二、戏曲音乐程式性的规范性和随机性

(一)“有定格无定式”的创作方法

(二)戏曲音乐程式的基本内容

(三)戏曲音乐程式的规范性和随机性

 三、戏曲音乐程式性的整合性

 (一)戏曲音乐程式性的整合性具有发展机制和功能

 (二)在整合机制中剧种音乐程式规范、观众的审美评判和选择、

目音乐创新形式的程式性运作三者之间的关系

 四、程式性运作中的“重复与模仿”

 五、戏曲音乐程式性与歌剧音乐程式性的不同

六、戏曲剧种音乐程式性的具体体现

(一)音乐形式的程式性

1．语言运用的规范

2．音乐形式的规范

(1)板式的规范

(2)甩腔的规范

(3)过门的规范

(4)对唱腔创新形式的规范

(二)音乐形式组织和运用方式的程式性

第四题 戏曲音乐的戏剧性与戏曲艺术的音乐性

 一、戏曲艺术整体的综合性

 二、戏曲音乐的戏剧性与戏曲艺术音乐性

(一)音乐与文学剧本的关系

(二)音乐与导、表演的关系

(三)演员作为表演主体和客体的二重性

(四)提倡科学思维

第五题 戏曲音乐的当代发展

 一、艺术发展是有规律的

(一)认识发展的内部依据

(二)辨明发展的阶段和性质

 二、民间性戏曲音乐的发展

(一)歌舞表演是戏曲艺术审美的关注点

(二)戏曲音乐发展的剧种性

(三)“移步不换形”

 三、戏曲音乐当代发展状况

(一)“新歌剧情结”下的激进主义发展观

(二)否定程式性的戏曲音乐改革实践

后记