中国京剧有二百多年的历史，纷呈的流派、闻名的角儿，在京剧舞台留下了辉煌的成就。在他们背后，京胡作为主要的伴奏乐器功不可没，而琴师出神入化的操奏更使其魅力得以彰显。本书填补了京剧史的一大空白，六百多位横跨一个多世纪的琴师在本书粉墨登场，珍贵的琴师、京胡照片极具京剧史料研究及艺术欣赏价值。

京剧界有很多卓有建树的琴师名家，也有不少爱好者在演奏京胡的同时热衷于对京胡品鉴和收藏。上海琴票楼庄东对琴文化的探索情有独钟。多年来，他勤奋好学，处处留心与京胡有关联的人、事、物，日积月累，厚积薄发，终于汇成这本《中国京胡与琴师》。书中记载了京剧史上有名姓的琴师不下六百多位，这些为京剧发轫、发端、鼎盛繁荣作出非凡业绩的琴师，因为是灿烂辉煌京剧舞台上的配角，是红花边的绿叶，所以有时不像京剧史上被人们津津乐道的名角那样儿被人关注。《中国京胡与琴师》可说是填补了京剧史的记载空缺。伴随京剧诞生，京胡艺术也同样跨越了四个世纪，书中所述的琴师，高手云集，群星荟萃、后继有人。京胡，它的来历、演变及与皇门的“联姻”、所蒙受的“不白之冤”、京胡成型乐制变革之先驱等历史背景，书中作了详尽介绍。书中展示大量京胡名家的演奏照、生活便照，以及他们傍角时所拉的饱含历史沧桑的京胡，许多都是第一次公开，极具史料价值。又因伴有琴师的花絮使本书更富有趣味性和可读性。

序一

序二

序三

序四

序五

京胡史话

琴师荟萃

附：因资料匮乏而无生平介绍的琴师名单(按姓氏笔画排序)

 琴祭

 中国琴师音序索引表

 声震琴界 律动梨园

后记

附记

参考文献

在越剧班操主胡时，试验着把京胡的一些过门融进越剧，把京剧托腔的一些技法引进越剧伴奏。用京胡(西皮)的定调来演奏越剧(四工腔)；用京胡(二黄)定弦来演奏越剧(尺调腔)；用京胡(反二黄)定弦来演奏越剧(弦下调)，借鉴京剧的唱腔，创造越剧很多新腔。

他被称为越剧音乐巨匠。

丛鸿逵

(1912—1999)

丛鸿逵，字赞华，回族，天津市人，人称“丛四爷”。京剧票界名琴师，著名梅、余派研究家，天津文史馆馆员。

1931年就读南开大学，两年后转入税务专门学校上海分校。毕业后，历任上海、天津、南京等海关的稽查员。1946年离职。在郑州创办泰华公司。主要在上海、河南等地经营煤炭、棉花等生意。建国后，任天津市和平区建华剧团教务主任，1962年因故退职。

丛先生一生热爱京剧艺术，尤善京胡演奏。早年师从孙朗臣(天津“雅韵国风”票房名琴师)习琴，后得到梅兰芳、马连良、谭富英等名家指教，受益匪浅。晚年的丛先生多从事京剧教学工作，在继承余派、梅派的演技上培育出多位著名演员。张芝兰、孟宪容、刘志广、郭守礼、李运生等“下海”前都受到他的指教。同时，他又收李恩藻、刘震国、荆北明、陈平一等为弟子，薪传其艺。

1933年在天津电台录制京剧余派演奏录音资料，并多次广播。

1990年出任全国业余京剧比赛评委。发表文章有《纪念余叔岩》、《李佩卿演奏技法》、《廿世纪天津京剧的一鳞半爪》、《记天津“下海”的几位旦角票友》、《回忆张伯驹先生》、《“谭二”先生让贤》、《老一辈京胡票友》等。生前曾任天津京剧团国际票房理事、全国京剧票友研究会名誉会长。

关际民

(1912—2007)

关际民，北京名琴票。自幼喜欢京剧，听老唱片学拉京胡，由于其父在北平政府任职，结交梨园人士，见儿子喜欢操京胡，就托人让儿子拜了赵砚奎为师。虽说有了老师，但总体是自学为主。由于赵砚奎的关系，关际民加入了梨园公会。这样关际民一面在电灯公司上班，一面又能在梨园接活操琴了。30年代后，关际民有时去“富连成”科班给学员吊嗓操琴，偶尔也入明场演出。关际民经常为陈少霖吊嗓操琴，有时也随班到外地演出，并有幸结识杭子和、白登云两位鼓师，白登云还带关到其家，为其子白云鸣吊嗓操琴。那时期，他还常给奚啸伯、张伯驹吊嗓操琴。

关际民由于参加了“银库王”为儿子王瑞芝成立在小厂胡同的票房，所以和王瑞芝关系密切，他钦佩王瑞芝的琴艺而成为其“追星族”，苦练王派拉法，有时还为王瑞芝作替工。。]947年北京长安大戏院赈灾义演由杨宝森、陈少霖、杨荣环主演的《四郎探母》，本应由王瑞芝、杨宝忠操琴，因王先生有事，就由关际民替工，一直到杨宝森上场后由杨宝忠接。又比如‘1950年故宫博物院由张伯驹演出全本《问樵闹府》、《打棍出箱》，又因王先生有事，亦由关际民替工。1957年王瑞芝进北京京剧院，关际民更有机会接触王先生，除在票房学习外，还经常去王府中求教。并在王府结识另一位北京名琴票乐匋先生，关际民、乐匀向王瑞芝问艺操琴，乐先生则教王瑞芝和关际民学打太极拳，三人的交情非常深厚。

关际民除一生热爱操琴外，还钟爱书法艺术，具有较高的书艺修养。

郭家驹

(1913—1980)

郭家驹生于天津，自幼习琴。1938年开始在北京、奎德社京剧班拜师商冠英。1940年在林西矿务局教授京剧。1943年在天津河北影剧院为李宗义操琴。1945．年在天津北洋戏院同德社操琴。1948年在东北角大观楼戏院操琴。同年又转到南市大舞台戏院操琴直至1952年。1953年在天津北门“宝和轩”清音组操琴。1954年到德州为杨玉娟操琴。1957年在东北鞍山为张少臣、李铁英操琴，下半年转到天津京剧团。1962年由于身体不适离开天津京剧团，在和平区京剧辅导社给各企业京剧团辅导。1964年为民族文化宫京剧团操琴。其子郭丹为天津琴票。1980年去世。P113-115

中国京剧史历经二百余年，纷呈的流派、闻名的角儿，在京剧舞台留下了辉煌的痕迹，让京剧艺术的追随者喝彩叫好。作为京剧唱腔的主要伴奏乐器——京胡，在京剧逐渐成为华夏国粹的历史进程中，功不可没。如果没有京胡这一极具个性化的乐器及操奏它的琴师，我们不知道京剧会是怎样一种状态。浩瀚的京剧史料里，单独记录京胡的来历、发展、演变的篇章少之又少，一鳞半爪，只字片言，没有系统。如今，提起京胡前辈王晓韶、李春泉、贾祥瑞、樊景泰、田宝林，以及清末的名琴师梅雨田、孙佐臣、陈彦衡、陆彦廷、王云亭等……人们也许觉得生分了。

京剧界有很多卓有建树的琴师名家，也有不少爱好者在演奏京胡的同时热衷于对京胡品鉴和收藏。上海琴票楼庄东对琴文化的探索情有独钟。多年来，他勤奋好学，处处留心与京胡有关联的人、事、物，日积月累，厚积薄发，终于汇成这本《中国京胡与琴师》。书中记载了京剧史上有名姓的琴师不下六百多位，这些为京剧发轫、发端、鼎盛繁荣作出非凡业绩的琴师，因为是灿烂辉煌京剧舞台上的配角，是红花边的绿叶，所以有时不像京剧史上被人们津津乐道的名角那样儿被人关注。《中国京胡与琴师》可说是填补了京剧史的记载空缺。伴随京剧诞生，京胡艺术也同样跨越了四个世纪，书中所述的琴师，高手云集，群星荟萃、后继有人。京胡，它的来历、演变及与皇门的“联姻”、所蒙受的“不白之冤”、京胡成型乐制变革之先驱等历史背景，书中作了详尽介绍。书中展示大量京胡名家的演奏照、生活便照，以及他们傍角时所拉的饱含历史沧桑的京胡，许多都是第一次公开，极具史料价值。又因伴有琴师的花絮使本书更富有趣味性和可读性。

这是一本也许应该由专业机构所承担写作的史料书籍，却由圈外的有心人来运作，勉为其难，可圈可点，应该赞赏。这也说明艺术有时是难分业内业外的。唯其视角的独特、资料的翔实、采撷的艰辛，故而价值备存，值得推荐。现在，上海远东出版社出版《中国京胡与琴师》，汇集了京剧各个时期的长期在舞台一侧只扬琴音、不露面容的琴师的风采和被他们视作宝贝的“琴儿”，以及有关京胡的奇闻轶事、菊坛掌故，一定会让京胡的审美价值得到弘扬。红花绿叶，相得益彰。这本书对专业京剧工作者研究学习、业余爱好者的收藏、赏析都具有一定的价值。

在本书将完稿之际，憋着的心里话一吐为快。

多年前，在拉琴、赏琴、藏琴的同时，怀着好奇，寻觅前辈琴师生平介绍的兴趣日趋渐浓，于是这么一点一滴、只字片言、日积月累的记载，没几年竟有一大叠了，也不知何时萌生的奇想，何不把这些资料积攒起来，汇成一本小册子，把那些将被人遗忘、而不太出名的前辈琴师写个生平简介，给琴界的朋友们，想必琴友们会饶有兴趣的，但又怕不成功，反被人笑话，于是自己暗暗而执着地干了起来。天津的票友康滨先生也好这个，他成了我搜集资料的“雇员”，就这样通过几年的电访、北上、走访，积累的琴师相关资料日渐丰盈起来。

大约三年前，承戏友江妙春及编辑黄政一先生的启发，商定出一本书来记载前辈琴师和他们的京胡。两年前的一场大病险些使出书计划夭折，蒙两位挚友的鼓励，我又重新回到梦想之路。黄政一编辑更是激励我把书名定为《中国京胡与琴师》。这“中国”两个字一加，我是不敢承当的，黄先生以他特有的职业素养和经验，告知这本书目前处于研究滞后的缺失状态，于是我提前降临的退休生活完全围绕着这本书而展开，这几年一路走来，辛酸苦辣，百感交集。

欣喜的是，给我帮助的首先是一大堆的文献书籍。这些文献编著者的知识和智慧滋养了我的梦想。

然后，我更要感谢的是，很多京剧界特别是琴界的显赫名家，或是德高望重的(几乎琴界所有80岁以上的)京胡大家，他们为我的书题词，众多当代鼎盛的京剧名家对我祝贺，还有全国有名的京胡制作高手为此特制京胡推波助澜，更有国内顶级的专家、书法家为本书写序、题书名，这一切对我一从未著书立说的琴票来讲，简直是一场难以想象的梦，更是一种心灵的震撼。遗憾的是我无法一一列出他们的大名，原谅我没有勇气逾越必然面对的“遗漏”和“排序”这两道鸿沟。

然而引以为憾的还有，在书中竟列出了超百位的无生平介绍的琴师名单，他们中的很多人早已驾鹤西去，我只闻他们渐渐远去的操琴大名，而没能采集到他们的生平资料，此外还有因我的孤陋寡闻而被遗漏记载的琴界高手(特别是当代的青年琴师)，这是因本人才识疏浅，个人力量有限所致，虽然是不愿看到的、但又是必然要出现的无奈状况。我感谢前辈们的提携和厚爱，感谢朋友们的参与和支持。我向所有帮助过我的人士叩头致谢!向被遗漏的琴师和只列名单介绍的琴师鞠躬致歉!本书出版后一定会有信息反馈，如果有再版的机会，我一定补过!

借此，我十分感谢为本书做了大量具体工作的朋友们，没有他们就没有本书。他们是：曹晖(助理)、何毅(资料)、薛永宁(校对)、李昭洪(篆刻)、叶明训(摄影)、徐卓英、刘勇、赵灵儿、张龙(打字)。

笔者非梨园人士，且文化水平有限，错误及欠妥处在所难免，望学界方家、梨园行家斧正！

楼庄东

2010年7月