稍有不足的是，编剧大概为了迎合当代人的趣味，有意模糊时代背景，弱化或回避了一些政治性话语。歌词里其实应该正面强调那一代人要建设新中国的理想，那种单纯的信仰，理想主义的热情元素要加强。比如，白雪梅她们为什么非要隐瞒体重、死乞白赖要参军？难道不是一种革命军队的光荣在吸引，是革命英雄主义在激励吗？她们这一路走一路受难，队伍又靠什么理念来教导支撑新兵？仅仅靠爱情、靠花儿朵儿的就行吗？一个人为了信仰去战斗，不丢人，为什么要羞答答不肯正面说出来呢？人们都知道二十世纪五十年代共和国建国初期的国情和氛围是什么样，在歌剧里却没有很好体现。在这一点上歌剧没有将原著的精神表现出来。这方面，应该参考一下《长征组歌》，参考一下《志愿军进行曲》，它们那种时代感，那种符合情境的韵律。“雄赳赳、气昂昂，跨过鸭绿江……”节奏一响，就令人想起那个年代，那个令人热血贲张的时代。
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舞台布景什么的就不用说了，花千万元打造的旋转舞台、升降台、漫天飞雪、一望无际的格桑花等等有超强恢弘的视觉效果，可谓先声夺人。音乐叙事也很成功。张千一的音乐也没的可说，写西藏的曲子，大概目前还无人可出其右。音乐一响，就令人闻到张干一的西藏味儿，那也是浸到他自己旋律深处、用熟了的某些固定音符和调式。独唱、对唱、二重唱、三重唱、小合唱、合唱，几乎所有的形式都用上了。
歌剧歌剧，有歌才有剧，听的就是那两口唱。最期待的，仍然是戴玉强的咏叹调。前期的宣叙调太多，有点招人烦。大概是编导总担心听众是白痴看不懂戏，就频繁地用对唱、重唱来叙事介绍剧情。其实不用来回芝麻谷子的介绍，就那么点事儿，谁一看都明白。你倒是唱啊！你倒是炫技啊！你倒是让人饱耳福过足听瘾啊！
我看了下表，演到一个半小时的时候，从晚七点半开演到九点钟的时候，还一个高潮都没有呢，没有一段像样的唱，没有一个激动人心的剧情出现。只牺牲过一个拽牦牛的革命同志，男女主角还你一句我一句搞不成形的试探和揣摸。
多亏还有个戴玉强。多亏他有很好的控制力。多亏有他对粉丝的号召力垫底，人们还能忍得住，还能等得起，还能强忍着听。知道他会来一大段过瘾的唱，早晚都会唱的。
是哦，剧情不足，又没有幕间休息时，被冷冷的空调吹得如坐针毡的观众，全靠对偶像的热爱和渴望支撑着，等下去。是秋天啊！解放军歌剧院的冷气为什么还死命地开足了吹？军队电价低，浪费电不要钱吗？哦，原来台上的演员在穿棉衣表演，他们需要适合的冷度。可怜我们穿着夏装前去观摩的现场观众，冷风飕飕，贴着骨头缝直往脖子里钻啊啊啊……
为了裘一姐和戴偶像，我忍我忍我忍忍忍！ P95－P96
谈球论艺
张梅：你那酒汪汪的玫瑰色女狐狸眼睛
李敬泽：一个青年艺术家的画像
毕飞宇：哺乳期的父亲
李洁非：天涯·明月·刀
叶舟：在地为马，在天如鹰
阿来：侬本多情
邱华栋的猎户星
好人刘庆邦
南方的王干
荆歌：飘逸一才子
魏微：从南方到北方
艾真：美女·狗·作家
张洁：恨比爱更长久
红真：今晚出去喝一杯
江山如画皮，人生如梦遗
王必胜：亦庄亦谐说老王
高洪波：赤子之心
徐迅：闲寂风雅处，禅心入定时
裘山山的“天堂”和戴玉强的金嗓子
郭启宏：相识满天下，知心能几人
邹静之：歌剧《西施》的情怀
赵氏孤儿：从高古到俗世
海天冰谷里的比约克
张宇的那些球事儿
千秋大业一场球
笔底河山
春上明月山
刹马乌巾荡
一桥横卧，坐拥千年
扬州：一城春水，二分明月，三月烟花
沈阳的美丽与哀愁
壮哉红旗渠
问世间情为何物
澳门的云淡风轻
穿越撒哈拉
陶令不知何处去
“万古臣纲”话菱里
宣纸的滋味
古贡枣园的雕刻时光
暮投石壕村
温州的温度
积水潭的风华世代
江南第一勾青。湖山几抹新绿
我有茅台．鼓瑟吹笙
杂感杂谈
在鲁院那边
亲戚们
回家过年
有病是福
我的红小兵生涯
红色娘子军
从语言到躯体
十年一觉女权梦．赢得什么什么名
一间自己的屋子
手指的狂欢节
臧否
都柏林的乔伊斯
张爱玲的“显”与“隐”
知识分子．向死而生
日本女作家：徘徊在生活的日常性之间
一头蟋蟀的出名与自由
《风之王》：是什么使我们泪水盈盈
2013：蛇仙驾到
几次演讲
鳄鱼与母老虎——首届“中国一西班牙文学论坛”上的演讲
王蒙：上帝选中的人——“青春万岁——王蒙文学创作六十周年学术研讨会”上的发言
与人民同歌．与时代同行——“鲁迅文学院建院六十周年座谈会”上的发言
当我们谈论门罗的时候我们在谈论什么——第二届“中国一西班牙文学论坛”上的演讲
为什么不是闷与骚——在青岛海洋大学“王蒙最新双长篇学术研讨会”上的发言
这是批评家李敬泽2008年6月评论我的新著《八月狂想曲》的文章开头。我觉得他的标题“向现在，向未来”极好！到现在，六年时间过去，当一个新的实现中国梦的历史时间段到来时，这样的题目，仍然显得美好，令人振奋，并有无限希望催生。故而我借用这个标题来作为今天我的文集自序的题目。
从1993年发表第一部中篇小说《白话》至今，已经有二十多年时间过去。不知不觉，就从青年写到了中年。二十世纪九十年代初，我刚毕业进入中国社会科学院工作，一身学生气，带着年轻人成长过程中普遍存在的叛逆和冲撞精神。八十年代的结束和九十年代的开始，对于中国的改革开放进程来说，是一段非常特殊的历史时期。刚参加工作不久，我就随社科院的八十几位博士、硕士一起到河北农村下放锻炼一年。远离城市，客居乡间，忧思无限，前程渺茫。在乡下的日子里，我们这群共同承继着八十年代文化精神资源的二十来岁的青年学子，经历浅，想法多，闲暇时喜欢聚在一起喝酒清谈，读费孝通的《乡土中国》，看昆德拉的《生命中不能承受之轻》，播放从中关村淘回来的各种国外艺术片。在高粱玉米深夜拔节声中，在骤雨初歇乡村小道咕吱咕吱的泥泞声里，凌虚蹈空探讨国家前途和知识分子命运，虽难有结论却兴味盎然。回城以后，这个小团体就自动解散。然而，在乡下探讨的问题以及与底层乡村民众打交道时的种种冲突和遭际却一直萦绕我心，挥之不去。终有一天，对世道的焦虑以及对前程的思索，催使我拿起笔来，做起了小说——相比起“板凳要坐十年冷”的做学问方式，激情与义愤喷发的小说更能迅捷地表达作者的情绪。
在1993—1994两年间，我以《白话》《先锋》《热狗》《斯人》《呓语》《鸟粪》《梵歌》等一系列描写知识分子的小说登上文坛，文化批判的锋芒毕现，引起了读者和批评家的广泛关注。我的第一部小说集《热狗》由王蒙先生亲自作序，王蒙文中称“（徐坤）虽为女流，堪称大‘侃’；虽然年轻，实为老辣；虽为学人，直把学问玩弄于股掌之上；虽为新秀，写起来满不论（读吝），抡起来云山雾罩、天昏地暗，如入无人之境”。
年轻时的写作，十分峻急，仿佛有无数力量催迫，有青春热情鼓荡，所有的明天都是光荣和梦想。仿佛可以乘着文字飞翔，向着歌德《浮士德》中“灵的境界”疾驰。几年以后，做够了知识分子的题目，我又开始尝试女性主义议题。《厨房》《狗目的足球》《遭遇爱情》《女娲》《小青是一条鱼》等等都是这一时期的作品。它们借助于互联网的兴起迅速被盗版疯传。看到网上有评论说，到今天为止，足球小说写得最好的仍然是我在1996年写的以女性为主角的《狗日的足球》。
十几年后，我从社科院出来到北京作家协会当了专业作家，这一千，又是一个十年。作为一名职业作家，对自己的要求与从前自然有所不同，写作的战车开始提速。这期间，有《春天的二十二个夜晚》《爱你两周半》《野草根》《八月狂想曲》几部长篇问世，还写了三部话剧《性情男女》《青狐》（根据王蒙同名长篇小说改编）《金融街》，并有多部中短篇小说集以及散文集出版。短篇小说《厨房》在2002年获得第二届鲁迅文学奖，话剧《性情男女》2006年1月由北京人民艺术剧院上演，由副院长任鸣亲自导演，谷智鑫等几个年轻人主演，在北京和上海演过五十多场，深得年轻观众喜爱。长篇小说《野草根》被香港《亚洲周刊》评为“2007年十大中文小说”，长篇小说《八月狂想曲》2009年获得中宣部“五个一工程”优秀图书奖。
“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，这是千古文人必须承担的道义和使命。写到此，不能不回到开头，说说收录到文集里的第一卷《八月狂想曲》。这是我到北京作协当专业作家后的一次奉命之作，写出了全国唯一一部表现中国举办奥运的长篇小说。应该说交上了合格答卷。六年过后，今天再看，仍然可读，本世纪开初那几年、一个时代中国入的集体记忆和情绪，仍能从字里行间历历可见。这是我写得最艰苦的一部作品，经过四年多的跟踪采访和写作，终于在奥运会开幕前将五十万字的小说完成。
在采访中，给我留下印象最深的是奥运建筑设计和施工团队。从总设计师到工程助理，主力几乎清一色由年轻人组成，基本上是出生于六十、七十年代的一群人。他们有着良好的教育背景，专业技术上过得硬，有吃苦耐劳精神，有跟世界平等交流对话的良好心态和技术资本。他们是如此自信、坚定、昂扬、勇往直前、无所畏惧，遇到困难绝不会绕道走，阐述自己的理想绝不闪烁其词。正是在这一代年轻人的手中，经过几年时间的艰苦打造，一座座奥运场馆拔地而起，老北京的新地标正威严地耸立！
从这些同龄人身上，我感受到了青春，感受到了力量，感受到了蓬勃的朝气，感受到了百多年前，梁启超等仁人志士所憧憬、筹划的少年中国的伟大梦想——“红日初开，其道大光；河出伏流，一泻汪洋；潜龙腾渊，鳞爪飞扬；乳虎啸谷，百兽震惶；鹰隼试翼，风尘翕张”——那些令人心潮澎湃、血脉贲张的伟大想象，如今正在这一代年轻人的手里一一变为现实。
于是，我找到了“青春中国”这个突破口，以建筑设计鸟巢、水立方的60后、70后年轻建筑设计团队为主角展开故事，真实记录当下中国社会的芸芸众生。在《八月狂想曲》一书的卷首语里我这样写道：谨以此书，献给一个时代，献给青春中国。书里有为民请命的年轻有抱负的新一代决策者，也有意志脆弱的受贿下马官员；有年轻建筑师壮志凌云欲打造出世界顶尖级建筑场馆的豪情，也有民工的辛苦劳作牺牲奉献。有兄弟情谊的砥砺，有爱人的背叛误解，有利益的巨大诱惑，有美色的无端沉迷，有沉痛，有欢笑，有泪水，有无奈……更多的是中华大地上的人民被这一历史机遇给进发出来的无限激情。
青春中国是令人振奋的。六年以后，2014年11月的北京APEc会议上，洋红色的“鸟巢”和宝蓝色的“水立方”又被装点一新重新亮相，梦幻般的色彩重又照亮了北京这座城市的夜空。作为曾经亲历这两座建筑从无到有、曾看着它们的每一根钢筋落地、每一个气泡贴膜的人，此时该是多么感慨！夜风习习，秋叶飒飒。站在这些已被叫作“奥运文化遗产”的巨大建筑前，才能深刻感受到，一个实现中国梦的历史时间段又灼灼闪亮了！
在将《八月狂想曲》收入文集时，我也将当年北京十月文艺出版社出版团队的照片，以及它后续获得的各种荣誉的照片一并收录进来，为我们曾经共同的努力立此存照。也为中国百年不遇的举办奥运会的壮举立此存照。
光阴荏苒，人到中年，便会将脚步贴近大地，内敛与凝重，不断思量文学对社会的担当，思考文字如何才能得以不朽。同时亦想驻足，对着毕生所从事的事业，对大地山川、天空和海洋如浮士德般深情呼唤：“你真美啊，请停留一下！”
最后，我要感谢安徽文艺出版社，几年来他们以磅礴的气势、高端的战略、诚恳的用心，将诸多名家的作品文集收入旗下，其精美的装帧与精益的质量，都十分令人称道。忝列出版名单之中，令我深感荣幸！我还要感谢社长朱寒冬先生，没有他的极富激情和责任心的邀约和敦促，便不能使我除却慵懒与怠惰尽快编成此书。同时我要感谢责任编辑刘姗姗和姜婧婧两位小友，她们为这套文集的付梓做出了很大努力，付出许多辛劳。我感谢她们。
《春上明月山／徐坤文集》收录作者徐坤多年来创作的散文随笔精华，如获得2014澳门基金会举办的“我心中的澳门”全球华人征文大奖的《澳门的云淡风轻》，被收入江西省中学生语文课外辅导读物的《春上明月山》，及其他发表在《人民日报》《光明日报》《文艺报》的作品，以及发表在《青年文学》封二的人物素描系列、《新年晚报》上的“清气乾坤”个人专栏文章。
徐坤以女性作家与年轻学者的双重身份立足于上世纪九十年代的中国文坛，其先锋姿态与女性视角令人耳目一新《春上明月山／徐坤文集》把握先锋精神与读者审美传统和本土文化的辩证关系；坚执于女性视角却又不放弃对变革中社会生活的多层面扫描；揭示知识男女情趣、心理中多种欲望的躁动，却又在深层呼唤着人与人之间“彼此善待，真心贴近”的和谐关系，其形而下的具象与形而上的哲理水乳交融。
