本文从宋代山水画的语言特征和图式风格出发，从艺术自律性的视点，去研究宋代山水画造境的特征，分析各流派特色的形成、画家风格的表现形式，以及形成其表现内涵的多方面原因，考察两宋山水画意境的构成特征、表现手法及其所体现的审美趣味、意蕴情致、文化个性及价值取向，同时，从宋代山水画造境特征中寻找山水画当代形式的转换以及精神价值的传承。

序

中文摘要

第一章导论

1.1序言

1.2选题研究的历史、现状及海外发展情况分析

1.3选题研究的目的与意义

1.4选题研究的途径与方法

第二章宋代山水画中的“景”与“境”

2.1真景与画中景

2.2“景”与“思”

2.3“造化”论与自然观

2.4“林泉之志”以及宗炳“卧游”思想对丘壑表现的影响

2.5“十日一水、五日一石”宋人造境的典型心境

第三章从境的角度看两宋山水之衍变

3.1造境手法的发展与深化

3.2自然观深化在图式风格上的反映

3.2.1山水画题材内涵与外延的拓展

3.2.2题材的专题化与细致化分析

3.3宋人有关时空归纳的讨论

3.5.1以大观小

3.5.2以小观大

3.5.5打破现实局限的时空归纳

3.4复古思潮下的山水造境

3.4.1青绿山水与水墨山水

3.4.2笔线中“古法”的追忆

第四章造境中的程式规范

4.1程式与符号

4.2造境时程式符号的运用问题

4.3程式运用与师造化

第五章造境中的笔墨风格与造型特征

5.1笔墨风格与空间创造问题

5.2皴法与特定画境的关系

5.3局部笔墨结构与山石结构、整体空间塑造之关系

5.4不同树法与皴法的笔墨结构组合、配对比较

5.5点法作为程式或造型结构的运用与意义

5.6宋代山水画中水法、墨法运用的自觉与成熟

5.7宋画中绢本与纸本的比较

第六章从传统文化的角度看宋代山水画造境

6.1传统哲学与中国山水画相构的小整体角度

6.1.1“澄怀味象”——境的审美精神

6.1.2“天人合一”、“以物观德”——境的审美情怀

6.1.5“格物穷理”——理学对宋画的影响

6.2山水文学与山水画相构的小整体角度

6.2.1宋人有关诗画的讨论

6.2.2山水诗词、游记与宋代山水画造境

6.3宋代园林艺术与山水画造境

第七章总结

7.1宋代山水画造境的审美精神的总结

7.2对当代山水画创作的启示

参考文献

个人简历

后记