《电影的故事》是一本以故事体裁来探讨电影艺术的图书，内容论及电影的历史与演变：首先从电影媒体的发明谈起，谈到电影如何从初创时期黑白、无声的影片，逐步发展成为一种全球化的、数字式的、涉及数十亿美元的商业性大制作。在本书中，也谈到电影的制作费用、企业组织及其营销策略。虽然商业因素对电影的制作非常重要，但本书探讨的重点，主要还是放在对电影媒体本身的介绍上，其他种种反而是次要的。

序论

无声电影

1.动人心弦的新技术(1895—1903)

 萌芽时期的电影

 初期的电影工作者如何发展出镜头、剪辑、特写镜头、

 移动摄影

2.早期电影的叙事功能(1903—1918)

 从惊悚刺激到故事叙述

 好莱坞的崛起、明星制度和早期伟大的导演

3.电影风格的世界扩张(1918—1928)

 电影工厂和个人风格

 个人化电影的异军崛起于德法美苏

有声电影

4.日本古典主义和好莱坞的浪漫爱情电影

 (1928—1945)

 电影进入黄金时代

 电影类型、日本电影大师和电影画面的舞台景深

5.战争的摧残和新的电影语言(1945—1952)

 现实主义电影在世界的扩张

 意大利领军、世界电影跟进好莱坞的黑色电影

6.雍容浮华的故事(1953—1959)

 1950年代电影中的愤怒和象征主义

 宽银幕、国际剧情片和现代主义早期的新锐导演

7．爆炸性的故事(1959—1969)

 浪漫爱情电影的末路和现代主义电影的崛起

 新浪潮电影的转型和世界电影的推陈出新

8.自由和“看”的想望(1969—1979)

 国际政治电影和美国卖座巨片的兴起

 德国电影的复兴和澳大利亚电影以及中东和非洲电影萌芽

 《大白鲨》和《星球大战》

9.超级娱乐和哲学性电影(1979—1990)

 世界电影的两极发展

 家庭录像带和MTV的影响；非西方国家制作的挑战性电影

数字化电影

10.能见度(1990—现在)

 计算机化电影

 全球性艺术形式的发展

结论

电影译名对照表

人物译名对照表