张志雄,著名财经撰稿人,Value杂志主编。这本文集,是作者多年来对艺术品市场所作思考的结晶,文中的点点滴滴,无不凝聚着作者对艺术品市场的浓厚热爱、敏锐观察和理性分析。本书对我国艺术品的讯息分门别类进行了深入研究,对我国艺术品市场的发展脉络和具体行情作了系统介绍,从多角度观察并描述了艺术品市场的运作和交易。书中尤其精彩的部分是对我国书画的投资分析,而文中所透露的识别真假书画的玄机更会让人跃跃欲试,玩味无穷。
正如作者所述,本书犹如他的后花园,走进这个花园,循着精美的图片与优美的文字,定会令读者收益颇丰……
“乱世黄金,盛世古玩。”各位看官,欲解艺术品市场大势,且看本书一一道来!
这本文集,是作者多年来对艺术品市场所作思考的结晶,文中的点点滴滴,无不凝聚着作者对艺术品市场的浓厚热爱。全书分为三个部分,第一篇“市场分析”主要是对我国艺术品市场的发展脉络和具体行情作了系统介绍,从多角度观察并描述了艺术品市场的运作和交易;第二篇“书画投资”主要深入分析了我国的书画投资,并阐述了真假书画的玄机;第三篇“精神观察”主要是描述了作者对中国艺术品的体会,洋洋洒洒几万字,看似轻松,实则是作者十几年来的敏锐观察的总结。该书文字优美,图片精美,集知识性、观赏性、趣味性于一体,值得一读。
玉器与翡翠
玉中用来礼天的璧和礼地的琮,被考证为具有达到天人合一的“通天柱”图腾的意味。至于“六器”中的其他四器(用以礼东、西、南、北的圭、琥、璋、璜)都是庙堂之器。玉器色泽、质地的温润柔和也是东方人格化、道德化的象征,实用性也很强,可以佩挂和赏玩,这些决定了它是华人地区艺术品市场的一项较重要的投资内容。
玉有多种分类和说法。例如,一种说法认为美石即是玉。古时候的玉,如良渚、夏、商、周三代的玉有些类似角闪石的“似玉”或石头(有人也将它们称之“东方玉”)。
又有“软玉”和“硬玉”之分。“软玉”是玉器的主流,产于昆仑山脉附近(尤其是新疆和田)的闪玉(角闪石族)。颜色以黄玉、白玉、青玉、灰玉为主,硬度5.5度到6.5度。一般说来,白玉、青玉硬度高,黄玉较次。
清初吴三桂进入缅甸后,这一地区盛产的“硬玉”也进入了中国。这类辉玉(辉石类)中最有名的便是翡翠,但它们一般和钻石等归为珠宝类。
审查一件玉器,要看质地、色彩、沁色、雕工、年代、造型等方面。黄玉价值一直较高,但白玉在目前市场中颇为抢手。虽然羊脂白玉不一定是最好的玉,但名称犹如寿山石中的荔枝冻那般引人遐想,白色的程度易于比较,所以价格也较贵。
沁色是因为玉器埋在土里因时间久远,受到各种物质的侵蚀及温度的影响等,导致上面产生的各类变化色彩。沁色的部位是否有趣,色彩是否微妙,都影响到玉器的价值。沁色有老大土红色、水银沁、黄香色沁、褐红色沁,等等。
从目前的拍卖行情看,玉器的价格是一头一尾比较高,也即远古玉器(红山文化)和清朝(尤其是乾隆)的玉器最值钱。红山文化距今5000—6000年,玉器以玉龙、玉猪龙最具历史价值,如北京翰海上的块形猪首龙(264万元,2000一12—11)、玉龙形钩(253万元,1996—11—15)和玉雕太阳神(242万元,1996—11—15),而距今4000—4600年的龙山文化玉器,一般价值也就在十几万元左右。由于乾隆酷爱玉器,在他一手推动下,中国玉器工艺达到顶峰,如香港苏富比拍卖会上的清乾隆白玉灵芝福寿纹活环双耳四足香炉(211万港币,1998—10—30)和清乾隆的白玉雕十六罗汉山子(902万港币,2003—1O—26)。有一件清中期的白玉壶在1996年11月15日北京翰海拍出110万元,事隔8年,在2004年10月的香港苏富比上再次出现,以678.2万港币成交,增值近6倍。
清代翡翠价值也不菲,如香港苏富比上的饕餮纹兽足双耳瑞怀纽盖方鼎(532.4万港币,2000—5—2)、北京翰海上的翡翠观音(484万元,1996—6—30)和中国嘉德上的翡翠花珮(209万元,1995—10—9)。现代的翡翠也有好价钱,如由工艺大师王树森制作的嫦娥奔月在2004年11月22日的北京翰海上拍出550万元的高价,很出色。
P51-P52
写这本书,我用了十几个年头。因为早在1993年,我就在《上海证券报》每周组织一个整版,报道艺术市场讯息并介绍相关的入门知识。那时候,中国内地的艺术品拍卖行主要有两个,一个是上海的朵云轩,另一个是北京的中国嘉德,后来又添了一个北京瀚海。除此之外,我也经常跑跑苏富比和佳士得的上海办事处,主要是收集海外拍卖图录和行情。我做得很认真,把全世界几大拍卖行有关中国艺术品的讯息分门别类作统计研究,完全是模仿股市研究规范。
做这些事,完全凭兴趣出发,我当时的正业是股市资讯,做不做艺术品市场报道完全没关系。可我对此的热情远远超过了股票,相比股票背后混乱的上市公司,我更热爱那些精美的书画、瓷器和玉器等艺术品,它们让人松弛,有意味。
1997年12月上海书画出版社出版了我的《初入艺术市场》,这可能是改革开放以来中国内地最早的有关艺术品市场常识的著述之一吧。可惜出版者主要对我自己大量制作的行情资料感兴趣,却删掉了大部分有关艺术品和艺术家的介绍和评论。所以,此书出版后,我并不满意。
2002年我主编了《Value》杂志,艺术品市场又再度火爆起来,我也写了两篇短文发表在杂志上。到了2004年,我又把当年的书稿拿了出来,有些已经遗失(如有关现当代中国油画家和西方艺术家作品的评述),有些也失去了时效,但更多的仍适宜于今天的市场。于是,我又重燃信心,根据1997年以来中国艺术品市场的发展脉络和具体行情,重新修订了这些稿子,并发表在《Value》杂志上。
当然,本书中还有一些是我最近写的对中国艺术品的体会,如《中国精神观察》,洋洋洒洒几万字,看似轻松,其实我是煞费苦心,颇似中国书画中的工笔“刻画”,经常写得筋疲力尽。
人生经常是阴差阳错,一些师长和朋友看了我写的艺术品文章后,认为我不该进入财经媒体尤其是金融投资这一行。是的,我对艺术品和更广义的文化,有着一股痴迷劲儿,完全是乐在其中。而对财经评论及写作乃至投资事业,我是比较“理性”的,我想把它们做得专业、做得有水平,至于热爱嘛,我敢肯定,与一些同业中人相比,是有距离的。十几年前,我确实有入错行的感觉,且一直想“拔乱反正”,可后来我慢慢觉得还是别把自己的兴趣都职业化为妙。原因是我已把自己的写作爱好做了职业,若再把文化兴趣也作为职业,未必是件好事。不过我倒宁愿把这个爱好变成自己的后花园,让人参观评论,以共享交流。
但从另一方面来说,艺术品市场与股市属于全世界三大投机(资)市场中的两个,也是我专业的需要(另一个房地产市场,我也在研究,只是心得还太少)。我一直很着迷投机市场背后的大众或群众心理,对泡沫的形成和崩溃也有浓厚的观察兴趣,所以艺术品市场也成了我的主要研究对象。
这里,我得感谢很多帮助我进入艺术品市场和对中国艺术精神有理解的朋友和前辈,如上海朵云轩总经理祝君波先生和美术史家徐建融先生等,也谢谢上海财经大学出版社为此书出版所做的贡献。
有兴趣的读者可以与我联系(Email:value@china.com)。
最后,把此书献给我半岁的儿子张圣安。在写作这篇序言的时候,他嘴里咿咿呀呀,纳闷地看着灯下的我,有趣。
张志雄
2006年4月16日