本书为管谨义的音乐文集，主要选了作者自20世纪80年代以来的一些重要的音乐论文、文章。其中有论及音乐教育及其改革的，有论及欧洲作曲家及其创作风格的，有研究欧洲声乐史的，有研究中国古代声乐及其作品的，有涉及歌唱理论研究的，有论述全国声乐论文的综述、综论，此外还有少量随笔、回忆录、文章等。是“天津音乐学院学术丛书”之一。

“天津音乐学院学术丛书”之一，为管谨义的音乐文集。管谨义，1965年毕业于天津音乐学院声乐系，师从王翘钰、周美玉教授。现为天津音乐学院声乐教授、硕士研究生导师，天津音乐学院声乐理论研究室主任；亦为中国音乐家协会会员、中国教育学会声乐学术委员会委员。1999年8月获香港科学院国际荣誉评选委员会授予的“20世纪成功人士”荣誉称号和“千年之交荣誉勋章”。本书主要选了作者自20世纪80年代以来的一些重要的音乐论文、文章。

序 

谈音乐教育及其改革

威尔第的生平道路及其创作

李斯特的音乐创作

德彪西的音乐创作

欧洲歌唱教学的演革

概述欧洲早期的声乐艺术

简论歌唱的演革

谈阉人歌手的兴亡

谈雅乐歌曲及其《关雎》

元散曲与音乐教育中的古代歌曲

概论明清小曲及其《三阳开泰》

谈蒲松龄的俚曲及其《玉娥郎》

谈歌唱的音源

歌唱的共鸣及其运用

1998年全国声乐论文综述

2005年全国声乐论文综述

20世纪声乐文化的印象和思索

博及中外、囊括古今的音乐巨典

——缪天瑞主编《音乐百科词典》中的治学思想和方法

斯义桂声乐教学侧记

音乐是感情的艺术。它的特点是直接诉诸人的感受世界。所以它可以潜移默化地影响人的灵魂。我们社会主义制度下的音乐教育，应当使我们的青少年充分感受健康的、进步的、革命的音乐美，从而充分体验社会主义制度的无限美好。有利于培养像雷锋那样“公而忘私”的共产主义情操。

音乐是联想思维的艺术。音符并不像语言艺术那样每个字都有它确定的含义。音乐的理解是在音响的进行中，在不断的情绪体验中去展开人们思维中联想的翅膀。此种联想不仅优美而且无比丰富。现代教育学研究证明，音乐教育不仅可以发展儿童的听觉、陶冶性情、有助于身心健康的发展，而且对于活跃学生智力，提高思维能力有着重要的意义。

音乐的联想思维丰富与否，直接取决于音乐修养的高低。学生的音乐修养是通过我们的音乐教育及课余音乐活动慢慢发展起来的。马克思说过：“如果你想欣赏艺术，你必须成为一个在艺术上有修养的人。”[2]这个修养，在音乐教学当中就是要求我们培养学生正确鉴赏音乐美的能力，就是培养高尚的音乐趣味和审美观点。

审美趣味在音乐教育中的重要性应当予以足够的估计：正确的艺术趣味能使学生明辨艺术作品的美丑、工拙，不仅提高他们的美感能力，还有更大的教育意义。尤其在当前，提倡“五讲四美”活动中，“心灵美”是社会教育的重要课题之一。

马克思还说过，在共产主义社会，将创造出一切条件，使“每一个有拉斐尔的才能的人都应当有不受阻碍地发展的可能”[3]。我们社会主义社会是一个人才辈出的时代，中小学音乐教育可以使学生初步具备音乐技能，为专门深造打好基础。随着从社会主义向共产主义的逐渐过渡，音乐美育在人的全面发展中的地位和作用将越来越显出它的重要意义。

但是，在十年内乱期间，我国中小学音乐教育被严重摧残。“造反有理”成为音乐教育的主要内容，把美育引入了岐路。拨乱反正以来，教育战线的面貌发生了根本性的变化，文化课的教学越来越为学校、社会所重视，“琅琅书声”随处可闻。但是，我们也应该看到，作为美育的音乐教育至今仍存在许多问题未能解决。

一、对于音乐教育普遍缺乏应有的认识。教育界的同志多注意文化课的教学、注重科学知识的传授；家长多关心子女的升学和就业；不少学生则把音乐课当作消遣休息。无形之中就形成了对音乐教育的普遍忽视。不少学校里形成一种“恶性循环”：学校不重视，教师不积极；教师不积极，学校更不重视。

究其因，大概有三：其一是多年以来“左”倾思潮在教育上忽视美育教学的“惯性表现”。其二是不少同志缺乏办教育的知识，不理解教育的目的并不只在于传授知识，而在于培养社会主义全面合格的人才。其三是不少同志自身缺乏美育修养，不懂得美就容易忽视美的教育。

二、中小学音乐教育的授课年限短、课时少、教学设备缺乏。现在的小学各年级虽均设音乐课，但每周只有两节课，课时偏少。中学在50年代是初中三个年级均设音乐课，有条件的学校高中也有设音乐课的。以后逐渐减少至今天的只初中一年级每周一节课，实际上成了一种点缀性的课程。

教学设备更是残缺不全，不少学校不仅没有钢琴，甚至连风琴也没有。教师不得不背着手风琴或拉二胡教唱歌。录音机、电唱机等教学设备更缺乏。有的学校即使有录音机、电唱机也不交给音乐教师使用，多半放在广播室或交外语教师使用。更有的学校连音乐教室也没有，或过去虽有音乐教室，但自抓“升学率”以来被“快”班占用了。教师不得不抬着风琴“挨门串户”教学。这样不仅影响了其他课的教学，而且教学设备极易损坏。至于音乐课外活动需要的乐器购置的就更少了。多数学校连个民乐队都搞不起来，价值昂贵的西洋乐器就更难设置。

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我和管谨义教授的相识是在青年时代(1958年)，在我上中央音乐学院二年级的时候，我较他年长一级。当时的校址是在天津十一经路，即现在的天津音乐学院。当时声乐系人数很少，加上民族歌唱专业也只有三十多人，所以同学之间都很熟悉。后来，大约1959年，中央音乐学院陆续迁北京的时候，当时为河北省省会的天津要在原中央音乐学院旧址上成立河北音乐学院(即现今的天津音乐学院)。后来间接听赵讽讲，当时周总理把赵讽和缪天瑞叫到中南海，对他们讲：“老朋友见一面分一半嘛!河北要成立音乐学院，中央音乐学院是否应支持一下?”(大意)就这样，中央音乐学院将教师、职工留下一部分，本科生将一年级留下一部分，附中将最高年级(即施光南所在的年级)留下做为天津音乐学院的建院基础；因此，管谨义同学留在了天津，他曾戏称自己是天津音乐学院的“黄埔一期”。在上世纪的60年代我曾和保加利亚声乐专家勃伦巴洛夫学习过。这消息，被管谨义听说了，他就几次从天津赶来北京找我，问我专家的教学要点，并拉我到琴房要我按专家的方法给他上声乐课。我只得从命，盛情难却嘛!此后不久，他就毕业了。听说他分配去了大西北——宁夏歌舞团。不久又开始了“文化大革命”，双方失去了联系很久。再次相见，已是十几年以后的事情：1987年6月我的老师吕水深教授(原天津音乐学院声乐系主任)在天津音乐学院举行70寿辰音乐会时，我作为吕先生的学生来到天津参加音乐会演唱时，才与已调天津音乐学院声乐系任教的管谨义相会。这时大家都已是鬓发斑白的人了，但他对事业的追求、对朋友的热情仍不减当年。这时我才听到他的坎坷经历：70年代后期自宁夏又调山东烟台、青岛、北京(中国音乐研究所)、天津。其中患重病数次，但都从病中挣扎起来，并恢复了健康。即使是在病中，他也没有中断过声乐教学和学术研究。此次会面以后，又匆匆地分离了。由于大家在异地工作，会面的机会很少，大约只有二三次：那是1993年5月我去天津音乐学院参加我的师母曹悦孙先生执教40周年音乐会演出；1994年7月我去天津参加我的老师吕水深先生的追悼会。此后，管谨义教授又来北京我在安贞里的寓所看望过我一次。以后，由于双方都很忙，联系甚少。

近日，忽接管谨义电话，要我为他的新著《乐苑偶踪——管谨义音乐文集》作序，我客气之后欣然应之。他一生的勤奋钻研已经取得了丰实的硕果，已经是一位学贯中西的学者、教授、研究生导师。所教声乐学生多次在国内获奖、多人在欧洲著名歌剧院中献艺。专著有《中国古代歌曲概论》、《欧洲著名音乐家评传》、《读谱歌唱艺术》、《西方声乐艺术史》等出版。1999年8月，他曾获香港科学院国际荣誉评选委员会授予的“20世纪成功人士”荣誉称号和“千年之交荣誉勋章”。

该文集主要选了作者自20世纪80年代以来的一些重要的音乐论文、文章。其中有论及音乐教育及其改革的，有论及欧洲作曲家及其创作风格的，有研究欧洲声乐史的，有研究中国古代声乐及其作品的，有涉及歌唱理论研究的，有论述全国声乐论文的综述、综论，此外还有少量随笔、回忆录、文章等。其中许多论文已在国内主要的音乐刊物、学报上发表；有的已为多所音乐院、校、系、科做为本科生、研究生的教材使用或教师的参考读物；有的在国外亦有一定的反响。我热情地祝贺该书的出版。我相信该书的出版，必为我国五彩缤纷的音乐事业中增加一束新的光彩。预祝管谨义教授在以后新的征途上取得更加丰硕的成就。

是为序。

刘秉义

2006年8月3日