中国摄影出版社与北京服装学院时尚传播学院摄影系联袂打造系列摄影教材。三本摄影教材，看得懂 学得会 用得上 不落伍

结合北京服装学院时尚传播学院摄影系的课程体系及在广告行业的探索展开。聚焦社交媒体时代影像创作实践，旨在尝试构筑创意影像知识体系。供“95 后”和“00 后”的青年设计师以及广告时尚摄影师和影视行业的同仁们交流和探讨。

前言
第一章 社交媒体中的影像设计
第一节 社交媒体中影像的传播特征
1.去中心化的内容形态UGC、PGC、OGCM、MCN
2.话题制造
第二节 社交媒体中影像的设计原则
1.影像构建了社交媒体的传播内容
2.影像设计的结构
第二章 影像设计思维
第一节 社会调研
1.从调研到概念
2.代际研究方法
3.头脑风暴与脑图设计方法
4.调研工具
第二节 文化洞察
1.马斯洛的需求层次理论
2.乔纳·伯杰的“社交货币”理论
3.曼纽尔·卡斯特的“认同的力量”观点
第三节 品牌思维
1.年轻人的品牌观
2.品牌是消费者心中的印象
3.品牌塑造是创造一种文化
4.品牌传播是创造一种需求
第四节 故事思维
1.故事承载洞察
2.故事展现品牌主张
3.故事的经典结构
第三章 影像设计实践
第一节 视觉创意方法
1.符号化的影像
2.夸张、比喻、拟人的视觉语言
3.重构、重复、变异的构成方法
4.拼贴的艺术化表达
第二节 平面摄影制片流程
1.制片设计
2.制片执行
第三节 摄影创作方法
1.自我关照
2.图片叙事
3.社会议题