本书为中国戏曲学院新媒体艺术系教师科研论文结集，约10万字，黑白图片70余幅，包括“绘画新论”“媒介表达”和“国际视野”三部分，内容聚焦传统戏曲的跨媒介表达以及海外的艺术传播理论。本书围绕戏曲文化与跨媒体艺术的问题，结合教师自身学术专长，展开了丰富多元的学术研讨和理论梳理，涵盖了戏曲与跨媒体艺术当代发展和人才培养的主要议题，是一次青年学者思想的交流碰撞，也是国戏新媒体艺术系学术科研团队建设的一次有效集结。

绘画新论
20世纪中期以来戏曲连环画研究
画意与诗情:吴门画派园林题材绘画的诗画结合
媒介表达
传播视域下戏曲表演中身体的媒介化演变
戏曲人物在增强现实媒介中的跨媒介表达
——以梅兰芳经典形象的沉浸式设计为例
工作室环境下的数字艺术实践与教学
媒体的社会化与个性化
国际视野
京剧艺术海外传播的新思考
浅析美国公共空间的艺术传播
20世纪前期美国“动态图像”的视觉艺术实验
“扩展的电影”:20世纪60年代美国混合媒介现场艺术