“空间构成”常常被认为是室内外环境设计、建筑设计等空间设计的专业基础课程。随着学科的发展，“空间构成”已不局限于这两个领域的研究。“空间”对于艺术的影响，由来已久，虽然在纯艺术的学术文献中对此没有太多的归纳、总结，但这已是不争的事实。克利斯托的大地艺术和草间弥生无限延伸、爬满墙体和室内空间的点，为世界名牌创造出无与伦比的美和商业价值。由于室内外环境设计、建筑设计自身的需要，学生作为艺术领域的勇者，必须具备强烈的空间意识，需要有足够的空间知识来拓展自己的思维方式和表达手段；作为设计领域的未来之星，学生更重要的在于把基础构成与具体设计相结合，找到一种合理、巧妙的契合点。这种结合研讨主要是针对空间结构、形态、形式的探索，不受限于设计条件和设计理念的约束。
“空间构成”从建立空间感知出发，首先认识基本的空间概念，然后以物理量、心理量、尺度感及错觉所营造成的空间印象作为理论支撑；把如何组建空间结构、如何营造空间形态作为技术探索；从形式美的角度进行空间形态的意念创造，图文并茂，阐释理论，让读者更易于了解空间塑造的方式方法；借鉴国内外的名家名作引发读者创想，鼓励原创性的呈现；对空间构成类型、构成手法、创新手段方面进行详细阐述，运用平面转向立体的图形表达方式，以及系统的空间美学表达方法探讨空间的构成和创想。
艺术和设计都是连接精神文明与物质文明的桥梁，人们希望通过艺术设计改造世界、改变环境，提高生活质量。设计虽然不如艺术那样随心所欲，但同样可以创造出艺术作品般的造型美感和精神价值，安东尼·高迪和扎哈·哈迪德用作品为我们指明了方向。

第一章 定位
一、主要内容
二、研究对象
三、教学目的
四、能力目标
五、前期课程

第二章 构成原理
第一节 “空”的缥缈
一、空间“维度”
二、空间“名字”
三、空间“姿势”
四、空间“审美”
第二节 “间”的美丽
一、空间限定
二、空间组织
三、空间结构
四、空间性格
五、空间变化
第三节 “闭”的智慧
一、内空间形态
二、内空间洞口
三、内空间的分隔、组合及序列
四、内空间构成走向艺术设计
第四节 “敞”的悠然
一、外空间的空间体
二、外空间空间体的组合
三、外空间的动线创造和构成手法
四、外空间构成走向艺术设计
第五节 “光”的晶莹
一、光的基本概念
二、照射光的空间构成
三、透射光的空间构成
四、反射光的空间构成
五、动态光的空间构成
六、光环境与空间性格
第六节 “水”的灵动
一、水体特性与空间构成
二、水体造型与空间构成
三、水体态势与空间意趣
第七节 “动”的韵味
一、自然游动与空间构成
二、机械驱动与空间构成
三、人力触动与空间构成
四、动态构成与空间情绪

第三章 探索实践
第一节 课程阶段设计总表
一、图形表达和制作体验第一周
二、内空间构成第二周
三、外空间构成第三周
第二节 材料及构成手段
一、走向空间
二、空间形态构成手段——线
三、空间形态构成手段——面
四、空间形态构成手段——块
第三节 学生案例分析
一、第一周作业
二、第二周作业
三、第三周作业
后记
参考文献