在本书中，我们可以欣赏到16个传统色背后的文化故事。除此之外，本书还通过各种颜色深入挖掘了清朝代表性的文物与纹样。从服饰到建筑、器物再到画作，每一种文化形式都呈现出了鲜明的特色。
本书不仅有详细的色彩讲解，还对清朝的用色规制、特点和崇尚的颜色等知识进行了介绍，为读者提供了全面的文化背景。每一种颜色的讲解都从严谨而新颖的角度给读者带来启示与思考。本书不仅是一本介绍颜色的书，更是一本引领读者深入了解清朝文化的书。
本书适合艺术类色彩学研究者、专业工作者及学生，以及对国学和传统文化感兴趣的读者使用。

红糖美学是由国内一线美学设计师联合发起的创作型团队，专注于插画绘图、内容创作、产品设计等，拥有13年通识美学领域经验，致力于挖掘、再造、创新中国传统文化的美学表现，通过图书、文创等产品形式传播设计美学，使用户能够充分地观察美、感受美。红糖美学以“精研中国文化，重塑美学设计”理念为目标，致力于创造高品质国潮美学产品，提升用户的美学生活力，代表作有《国之色中国传统色彩搭配图鉴》《华之色纹样里的中国传统色》等，并有多个图书版权输出到日本、韩国及欧美的多个国家和地区。

第一章 雍容华贵的大清
清朝的社会风貌
政治背景
经济背景
文化背景
盛世繁荣的文化艺术
服饰特点
书画特点
器物特点
繁复富丽的大清色彩
华丽繁复的大清
绘画用色
瓷器用色
纹样用色
服饰用色
建筑用色
第二章 色彩绚丽的大清色谱
朱红
文物里的中国色
正朱为尊
纹样里的中国色
桃纹
缠枝莲纹
珊瑚红
文物里的中国色
绚彩夺目
纹样里的中国色
寿字纹
喜字纹
胭脂水
文物里的中国色
胭脂如醉
纹样里的中国色
折枝花纹
牡丹纹
明黄
文物里的中国色
帝王专色
纹样里的中国色
云龙纹
团龙纹
杏黄
文物里的中国色
富贵尊荣
纹样里的中国色
灯笼纹
鹤纹
琉璃黄
文物里的中国色
浮光跃金
纹样里的中国色
云鹤纹
缠枝花卉纹
琉璃蓝
文物里的中国色
上达于天
纹样里的中国色
莲池鸳鸯纹
对鹭纹
翠蓝
文物里的中国色
翠羽明珠
纹样里的中国色
葫芦纹
灵芝纹
佛青
文物里的中国色
沉静深蓝
纹样里的中国色
万字纹
梅花纹
月白
文物里的中国色
澄澈月白
纹样里的中国色
大洋花纹
缠枝牡丹纹
瓜皮绿
文物里的中国色
瓷上翡翠
纹样里的中国色
海马纹
云纹
锅巴绿
文物里的中国色
朱甍碧瓦
纹样里的中国色
团凤纹
西番莲纹
松石绿
文物里的中国色
雅致清丽
纹样里的中国色
夔凤衔花纹
瓜蝶纹
酱色
文物里的中国色
酱如紫金
纹样里的中国色
竹纹
菊花纹
漆黑
文物里的中国色
漆黑透亮
纹样里的中国色
蝠纹
蝶纹
赤金
文物里的中国色
富贵雍容
纹样里的中国色
三多纹
胡桃纹
参考文献

本书以清朝有代表性的
传统色彩作为引线，介绍传
统色彩背后的文化故事，包
括色彩与古人的衣食住行之
间的关系，让读者感受中华
文化独特的色彩意象。
全书分为两章，第一章
介绍清朝的社会风貌、文化
艺术，以及喜爱和常用的颜
色。第二章从清朝的服饰用
色、器物用色、绘画用色，
以及建筑用色中筛选出了具
有代表性的16个传统色彩，
讲解关于传统色彩的背景文
化、色彩搭配、文物知识以
及展示纹样。由于年代久远
，很多文物的色彩、纹样不
再清晰，在创作中我们已经
尽力去还原。为了更好地展
示效果，我们对这些纹样进
行二次创作并且重新上色，
所以纹样的造型和色彩会与
原纹样存在一些偏差。
本书在颜色筛选上，为
了让读者能从色彩上感受和
了解清朝之美，既考虑了朝
代整体的艺术风格特点和审
美艺术的代表性，又考虑了
朝代祟尚和喜爱的颜色，其
中服饰用色多为植物色，主
要选自官廷服饰和民间服饰
的颜色；在器物用色上，主
要选取了一些更具特色的瓷
器釉色；绘画用色则主要是
矿物色和植物色，清朝的建
筑彩画是彩画发展的高峰，
因此选取了清代建筑中斗拱
、藻井、额枋等处的建筑彩
画进行讲解；建筑用色主要
选取了以故官、天坛为代表
的建筑色彩。
由于传统色的色值目前
并没有一个统一的标准，我
们在查证文献资料时发现传
统色的命名较为模糊，常出
现一名多色或者一色多名的
情况。我们在寻找与色彩相
关的文化知识时也遇到了色
彩命名笼统性的问题，例如
某些古籍记载服饰用色时，
红色统一写为赤色，而黑色
、绿色、蓝色都可以称作青
，因此本书在颜色的定义上
可能会有偏差。对于书中的
内容，我们始终保持着虚心
听取意见的态度。最后，希
望本书能给大家带米有趣的
阅读体验。
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