作为戏曲艺术文化领域的核心事件，清代中期花部地方戏艺术的崛起在戏曲史上的重要地位不言而喻。清代花部戏曲艺术的发展留下了很多值得总结的历史经验与文化遗产。本书主要从以下几方面对清代花部地方戏艺术史及其理论进行较为全面、系统、深入的探讨：清代花部地方戏史论、清代秦腔艺术及其理论考述、清代戏曲文化的重要著作论析、戏曲艺术的经典化研究。

陈刚，文学博士，陕西师范大学美术学院教授，学术委员会主任，博士研究生导师。主要从事艺术文化史、戏曲美学、审美教育的教学与研究。发表学术论文六十余篇，出版《素朴与华丽：中国戏曲审美风格嬗变研究》《文艺美学探索》《艺术类学位论文写作教程》《20世纪中国文艺美学名作导读》《美学导论》等学术著作多部。

导论
第一章 清代花部地方戏史论
第一节 花雅之争述论
一 “雅部”之“雅”
二 花部取胜的多方面原因
三 花部戏曲审美风格的具体体现
第二节 花部梆子戏史论
一 花部梆子腔的崛起
二 花部梆子戏的传播
三 花部梆子腔地方戏的传播
四 文人的梆子腔剧本创作
五 花部梆子戏繁兴的文化意义
第三节 花部戏曲艺术的繁兴
一 花部的兴起与传奇时代的结束
二 花部戏曲艺术的价值
三 花部戏曲的表演艺术特征
第二章 清代秦腔艺术及其理论考述
第一节 秦腔理论文献考述
一 《秦腔论》
二 《秦云撷英小谱》
三 《燕兰小谱》
四 《日下看花记》
五 《听春新咏》
六 现代秦腔理论成果概述
第二节 历史上秦腔的概念与类型辨析
一 从“两个秦腔”说起
二 “秦腔”名称的出现及唱法特点
三 不同“秦腔”戏班供奉的不同祖师
第三节 从《秦云撷英小谱》等看清代秦腔艺术
一 对毕沅西安幕府秦腔演出活动的记载
二 严长明等对秦腔艺术的思考与观照
第四节 从相关文献看秦腔艺人魏长生
一 有关魏长生的文献史料
二 魏长生艺术成功的原因
三 魏长生的艺术影响
四 魏长生所开创的艺术流派
第三章 从几部重要著作看清代戏曲文化
第一节 从《燕兰小谱》看清代戏曲文化
一 男旦艺术的流行
二 男旦现象的兴盛
三 伶人侑酒的职业化
第二节 从《日下看花记》看清代戏曲文化
一 花谱撰写与文人观剧
二 文人观剧与品伶
三 文人观剧与剧评
四 观剧、品伶与剧评所体现的美学观念
第三节 从《扬州画舫录》看清代戏曲文化
一 关于雅部昆山腔艺术
二 有关花部戏曲之崛起
三 论戏曲表演艺术
四 论魏长生及其所代表的秦腔艺术
第四节 从《剧话》看花部戏曲美学
一 高腔：一唱众和的形式美
二 秦腔：高亢激越的粗犷美
三 胡琴腔和女儿腔：淫邪妖艳的哀怨美
第四章 戏曲艺术的经典化创造
第一节 戏曲的经典化形式：折子戏初论
一 折子戏的形成、发展及其原因
二 折子戏的类型和形态
三 折子戏的价值和意义
第二节 戏曲形式美的经典创造：脸谱美学论略
一 戏曲脸谱的美学特征
二 戏曲脸谱本体创构的审美依据
三 作为行当的戏曲脸谱之审美意义
主要参考文献
附录
一 《日下看花记》所载品花同好表
二 《日下看花记》所记伶人表
后记

花部地方戏即“乱弹”是
清代乃至中国戏曲艺术史上
极为重要的艺术样式与审美
现象。梳理、辨析花部地方
戏及其理论演进的状况，可
以在一定程度上显示出其时
戏曲艺术嬗变、转型的历史
脉络。
“乱弹”一词，初见于康
熙前期，指花部梆子腔；后
来词义演变，既指板腔体乱
弹腔和处于曲牌体与板腔体
之间的吹腔，也指称所有花
部戏曲，在清末又专称皮黄
戏。所谓“乱弹”，是因为在
正统文人看来，其艺术形态
呈现为诸腔杂陈、乐器混搭
、故事荒诞、语言鄙俚、审
美媚俗等特点。在清代初中
期的花雅争胜、京剧兴起的
年代，乱弹戏曲艺术活跃，
声腔缤纷，江湖乱道，百花
齐放，百戏争艳。可以说，
乱弹之“乱”，既成为乱弹艺
术自身特质的集中体现，也
成为传统戏曲自我生存、更
新、发展的内在机制与活力
源泉。
作为清代戏曲艺术领域
的核心事件，花部地方戏艺
术的崛起在中国戏曲史上的
重要地位不言而喻。清代花
部戏曲艺术的发展留下了许
多值得开掘和总结的历史经
验与文化遗产，但在中国戏
曲史的研究中却长期处于最
为薄弱的一环，存在很多学
术空白和理论盲点。因此，
对清代花部戏曲的历史及其
理论进行尽可能全面、系统
、深入的研究，对于把握清
代乃至整个传统戏曲艺术史
都具有毋庸置疑的学术价值
与现实意义。
本书拟对清代花部地方
戏艺术史及其理论进行尽可
能全面、系统、深入的专题
探讨，研究主要从四个方面
展开，即清代花部地方戏史
论、清代秦腔艺术及其理论
考述、有关清代戏曲文化的
几部重要论著、戏曲艺术的
经典化创造。
第一章清代花部地方戏
史论，包括：花雅之争述论
、花部梆子戏史论、花部戏
曲艺术之繁兴。
花雅之争是清代戏曲史
上的一个十分重要的文艺现
象。从根本上讲，“花”与“
雅”是两种不同的审美精神
及其影响下互相竞争的戏曲
类型。雅部之“雅”，可以细
分为文雅、精致、典雅等几
个方面，其总体的审美精神
和美学风格是与素朴相对的
华丽。花部最终取胜，原因
在于对戏曲通俗性本质和表
演性、娱乐性特征的强调与
实践，是其审美精神的返璞
归真和美学风格的素朴本色
。花部戏曲的这种审美精神
和美学风格在创作活动以及
作品中体现得十分显著。
从清初开始，花部梆子
腔地方戏广泛传播，成为戏
曲表演的重要艺术形式。花
部梆子戏的广泛传播，促使
社会各个阶层的审美趣味发
生转变，形成了热衷花部而
疏离雅部昆曲的时代潮流。
花部梆子戏在传播的过程中
，运用乡语方音，衍生新腔
曲作，奠定了清代中期以后
戏曲艺术新的格局。花部梆
子腔地方戏的兴起，从根本
上讲，是板腔变化体戏曲对
曲牌联套体戏曲、民间文化
对精英文化、北剧对南戏的
胜利。
花部戏曲在反映普通民
众生活、情感和理想，在喜
剧、悲剧、历史传说等多种
题材作品的创作，在语言方
面等都取得了很高的艺术成
就。因此，历史地看，揭开
中国近代戏曲史的，不是传
奇、杂剧，而是花部戏曲。
花部兴起后，白话代替了古
文，板腔体代替了曲牌体，
戏曲朝着散文化方向演进，
戏曲作家在创作中的主体地
位逐渐被戏曲演员代替，市
民、农民等底层民众形象愈
来愈多地登上了舞台。
第二章清代秦腔艺术及
其理论考述，包括：秦腔理
论文献考述、历史上秦腔的
概念与类型辨析、从《秦云
撷英小谱》看清代秦腔艺术
、从相关文献看秦腔艺人魏
长生。
在秦腔艺术异常繁兴的
清代，出现了一些重要的理
论成果。其中张鼎望的《秦
腔论》，严长明等的《秦云
撷英小谱》，吴长元的《燕
兰小谱》，小铁笛道人的《
日下看花记》，留春阁小史
的《听春新咏》等，都是很
有影响的秦腔理论著作。
明清时期有关理论文献
中所记录的“秦腔”，与当代
所称的秦腔，有着很大的不
同，甚至可能不是指同一种
腔调或剧种。长期以来，关
于秦腔源流的说法、论述多
有混淆，清理前人对这一问
题的种种讨论和研究，有助
于对包括秦腔在内的传统花
部戏曲有更为准确的认识。
基于《秦云撷英小谱》
及相关文献，从西安毕沅幕
府的江南文人群体对秦腔艺
术的观照态度切入，能够在
一定程度上揭示当时秦腔艺
术的历史状况及其文化意义
。《秦云撷英小谱》真实记
录了毕沅西安幕府的演剧活
动和文人狎伶的生活状态，
承载了毕沅及其幕宾对秦腔
源流、特征等问题的思考，
反映出当时愈来愈普遍的“
喜梆厌昆”即花部流行的时
代潮流。因为处于特殊的历
史、地理和事件节点，毕沅
西安幕府的演剧活动成为当
时上层社会欣赏、接受秦腔
艺术的典型案例。
魏长生是花雅之争的标
志性人物，杰出的秦腔表演
艺术家。而在乾嘉时期，他
的表演虽然得到热捧，但是
，当时文人对魏长生的态度
则较为复杂，文字用语较谨
慎，对其艺术创新的态度经
历了从“贬抑”到有限肯定的
过程，有的还呈现矛盾之处
。同时，时人的笔记诗文等
对魏长生开创的戏曲艺术流
派同样有很多值得重视的记
述和评论。
第三章