本书深入论述了影视美学的实践和理论，分为上下两编：上编把影视艺术放在世界电影发展史中，探讨了影视艺术的发展状况、影视美学理论的代表流派及其发展流变；下编则把影视美学放在文化的整体构架中，同时结合实践探讨了影视艺术的文化特性、美学特征、审美心理等。此次修订，补充了作者新近的研究和教学成果，使得全书更为全面系统。
全书既有理论的深度和系统性，又深入浅出、通晓易懂，被全国多所院校作为影视专业的必修课教材。

第3版前言
上编 影视美学简史
第一章 经典电影美学理论时期（20世纪60年代之前）
第一节 早期电影美学理论
第二节 苏联蒙太奇电影流派与蒙太奇电影美学理论
第三节 好莱坞戏剧化电影与类型电影理论
第四节 意大利新现实主义与纪实美学
第五节 法国新浪潮与现代主义电影
第二章 现代电影美学理论时期（20世纪60年代之后）
第一节 电影符号学
第二节 电影叙事学
第三节 精神分析学电影理论
第四节 意识形态批评与其他理论
第五节 后现代主义与影视艺术
下编 影视美学概论
第三章 影视艺术的文化特性
第一节 大众传媒与大众文化
第二节 社会语境中的影视文化
第三节 影视艺术的民族性与国际传播
第四章 影视艺术的美学特性
第一节 综合性与技术性
第二节 逼真性与假定性
第三节 造型性与运动性
第四节 电视艺术美学特性初探
第五节 数字技术时代的影视美学
第五章 影视艺术的审美心理
第一节 镜像世界与视觉心理
第二节 梦幻世界与深层心理
第三节 期待视界与接受心理
主要参考书目

本书是作者多年授课的讲稿，不断修订，全面系统，出版后被全国多所院校作为影视专业的必修课教材，广受欢迎，被评为普通高等教育“十二五”国家规划教材、北京市高等教育精品教材，也被教育部研究生工作办公室推荐为全国研究生教学用书。