平面构成是艺术设计类专业的一门基础必修课程。本书的重点是讲述如何将既有的形态(包括具象形态和抽象形态)在二维的平面内按照一定的秩序和法则进行分解、组合，从而构成具有一定内涵和审美形态的组合形式，并将设计形态恰当地应用到现实的设计项目中。本书共分为六章：第一章介绍基础概念；第二章介绍构成元素的表现形式；第三章介绍平面构成的形式特征；第四章介绍平面构成的设计原则；第五章介绍平面构成的设计技巧；第六章介绍平面构成的实际应用。通过学习本书，学生既能了解平面构成的概念与基础理论，又能掌握平面构成设计的流程与方法，还能提高独立完成基础平面设计项目任务的能力。

第一章 基础概念
1.1 平面构成的定义和重要性
1.2 平面构成的元素和基本原则
1.3 平面构成与视觉效果的关系
第二章 构成元素的表现形式
2.1 点、线、面的基本表现形式
2.2 填充和纹理的运用
2.3 颜色的构成
第三章 平面构成的形式特征
3.1 对称性、重复性和平衡感的表现形式
3.2 单一形式、复合形式和渐变形式的应用
3.3 空间感和节奏感的表现形式
第四章 平面构成的设计原则
4.1 对比原则的应用
4.2 重点突出原则的应用和视觉层次的构成
4.3 间距和比例的掌控
第五章 平面构成的设计技巧
5.1 图形和文字的结合技巧
5.2 色彩和图案的运用技巧
5.3 图形排列和版面设计的技巧
第六章 平面构成的实际应用
6.1 广告海报的构成原则和实际应用
6.2 宣传册的构成原则和实际应用
6.3 网页设计和App设计的构成原则和实际应用
附录
附录A 平面构成工具软件和素材资源介绍
附录B 平面构成设计案例和设计师（或团队）介绍