本书围绕中国古典舞及其学科教学展开分析。首先对中国古典舞的基本理论与发展历史展开阐述，包括中国古典舞的形态构成、美学分析、文化分析等内容；然后讨论了中国古典舞的技能训练和舞蹈音乐；接着又围绕不同道具的中国古典舞、不同类型的中国古典舞进行了分析和讲解，包括袖舞、扇舞、剑舞、独舞、双人舞、三人舞、群舞等；最后围绕中国古典舞的学科建设与教学进行重点研究。本书内容全面，结构鲜明，实用性强，适合中国古典舞学习者阅读。

第一章 中国古典舞的理论分析与积淀
第一节 中国古典舞的概念与特征
第二节 中国古典舞的形态构成
第三节 中国古典舞的美学分析
第四节 中国古典舞的文化分析
第二章 中国古典舞的历史溯源与现代传承
第一节 中国古典舞的远古流变
第二节 中国古典舞的秦汉遗踪
第三节 中国古典舞的唐宋巅峰
第四节 中国古典舞的现代传承
第三章 中国古典舞的技能训练与音乐分析
第一节 中国古典舞的基本体态与舞姿
第二节 中国古典舞的技巧训练
第三节 中国古典舞的身韵
第四节 中国古典舞的音乐分析
第四章 中国古典舞的不同舞种
第一节 袖舞
第二节 扇舞
第三节 剑舞
第五章 中国古典舞的作品赏鉴
第一节 独舞作品
第二节 双人舞作品
第三节 三人舞作品
第四节 群舞作品
第六章 中国古典舞的学科建设与教学研究
第一节 中国古典舞的学科建设
第二节 中国古典舞本科教学体系的建设
第三节 中国古典舞的教材与教学
第四节 中国古典舞的年级任务与课程结构
第五节 中国古典舞的课堂音乐选择
第六节 中国古典舞的身韵课程与教学
第七节 中国古典舞扇舞的课程与教学
参考文献