本书以当代中国美术家柴祖舜近三十年创作的“心象绘画”为研究个案，努力阐释当代中国艺术中这种具有创新价值的新的美学逻辑、新的审美经验以及新的艺术形式，是一本值得关注的学术著作。
俞建文教授在这部专著中将“心象艺术”作为一个艺术批评和美学概念提出来，以对柴祖舜先生抽象绘画的深入研究为基础，论证了“心象艺术”作为中国当代美术的一个创新的理论根据，从它的历史渊源、当代社会的审美关系，以及艺术家独特的生活经历对于“心象艺术”的形成的具体关系等几个方面，在对柴祖舜先生心象绘画作出美学分析的基础上，从中西文化相比较的宏观视野的角度，具体分析了心象艺术在当代社会生活和文化建设中的价值和意义。

俞建文，浙江大学兼职教授、马克思主义美学研究中心当代艺术批评研究室主任、天津美术学院特聘教授、中华美学学会马克思主义美学专业委员会委员、中国国际交流协会理事。艺术评论文章多发表于《中国书画》《画院》《美术观察》《国画家》《新视觉艺术》《艺术教育》《人民日报》《文汇报》《中国书画报》《东方早报》等报刊。

序一 在中西合璧中尽显艺术才赋——柴祖舜的绘画创作
序二 当代艺术批评理论建构的可能性及其根据
绪论：心象艺术概述
第一章 心象派艺术的起承转合
第一节 古为今用
第二节 化合中西
第三节 媒材融合
第二章 心象派艺术的发展脉络
第一节 人物肖像
第二节 龙虎之象
第三节 宇宙心象
第三章 心象派艺术的风格特征
第一节 多样性
第二节 差异性
第三节 历时性
第四节 发展性
第四章 心象派艺术的文化审美结构
第一节 表层结构：具象景物与抽象表达
第二节 深层结构：中西文化的汇融与生化
第五章 心象派艺术的文化审美内涵
第一节 三维空间
第二节 模糊多向思维
第三节 想象力的时空穿梭
第四节 科学和心理的综合发展
第六章 心象派艺术的文化审美意义
第一节 心象派的社会烙印
第二节 心象派的认知转型
第三节 心象派的文化象征
第七章 柴祖舜心象艺术赏析与评点
第一节 心象派的技法来源与比较
第二节 心象派艺术风格评析
第三节 “心象派”对中国国画的继承和创新
第四节 心象派对西方绘画的诠释与升华
第五节 心象派经典作品赏析
第八章 心象派艺术的中西文化与文明坐标
第一节 心象派艺术的中国文化坐标
第二节 心象派艺术的世界文明坐标
余论一
余论二：心象艺术与科技发展时代的关系
附录一：心象派艺术中外名家集评
描绘物我浑然的诗性心象 刘士林
范迪安
舒士俊
陈琪
阮荣春
翁剑青
陆蓉之
时洁芳
朱国荣
绘画中的宇宙精神——论柴祖舜的画 张建军
附录二：柴祖舜心象艺术作品集选
后记

在中西合璧中尽显艺术
才赋
——柴祖舜的绘画创作
任何—个画种或流派都
有其特色与长处，“采儒墨
之善，撮名法之要”，博采
众长，兼容并蓄，为我所用
，不失为艺术家汲取营养、
建立个人面貌的行之有效的
方法。柴祖舜就是这样一位
善于广收博取的画家，他的
艺术轨迹，变化莫测，多姿
多彩，富有探索精神和创新
勇气，且取得了不同凡响的
成果。
柴祖舜是杭州人，出生
于上海，20世纪50年代毕
业于华东艺专，师从刘海粟
、陈大羽、关良等名家。在
浓厚的学习氛围里，他打下
了良好的造型基础，同时确
立了自己为人生、为大众的
艺术态度。60年代，柴祖舜
被迫下放到农村进行“思想
改造”，但他仍然用自己的
勤奋和毅力，用画笔记录了
工人、农民、军人在祖国建
设事业中奋发有为的精神面
貌。柴祖舜掌握了较为严谨
的素描和西画技巧，早期作
品《船厂女电焊工》《井冈
山敬老院院长》等素描头像
相当精彩，人物造型准确生
动，表情质朴憨厚，
具有时代气息，用笔却
轻松、简练，看得出他是经
过大量写生和默写训练的。
他撰写并公开出版的《怎样
画素描头像》一书，向人们
传达了他的绘画知识和创作
的心得体会，受到读者的欢
迎。那时，他的水粉、水彩
风景画作品《丰收》《小路
》《晨曲》等，色调统一、
柔和，用笔干脆利落，颇有
抒情意味。
但是，柴祖舜有广阔的
艺术视野和兴趣，他不因为
大家认可他的素描和西画，
便就此止步，不再去尝试其
他的画种和技法。他以运用
新的绘画材料和手段为乐趣
，并以此探究艺术的奥秘。
在《天下为公——孙中山先
生》一画中，他把油画技法
和宣纸材料相结合，利用宣
纸的渗透、晕化效果，烘托
出孙中山先生儒雅的风度，
运用油画的写实手法细腻地
刻画出人物的面部特点和神
态，笔触间显示出历史的沉
重感和岁月的沧桑感。
《天下为公——孙中山先
生》及描绘颜文樑、宋庆龄
等作品，展示了柴祖舜作为
人物画家的长处，他的创新
之举也得到大家的肯定。可
是，他并不把自己定位为人
物画家，继续走他的探新之
路。他又开始出人意料地用
中国画的技法画起动物来。
与他以前的技法、技巧创新
一样，他钟情于虎的形象，
是为了用艺术手段反映时代
的理想。他说：“在与时俱
进的年代里，虎作为百兽之
王，被人们视为敢为天下先
的精神图腾。我为千姿百态
的虎的造型所感动，用我的
画笔来传承中华民族气质与
审美情趣，呼唤
着人们关爱生命的主旋
律。这也蕴含着本人对虎的
精神的膜拜，寄托着我对祖
国腾飞的心愿。”老虎，变
成了柴祖舜抒发自己思想感
情的一种载体，在虎的形象
中，在画虎的过程中，他获
得能量聚集、精神合一的生
命体验。他画的老虎，从民
间的神话中取材，烘托以飞
龙、海浪、月光、乌云……
具有浓厚的神话色彩和气氛
。由于有西画的功底，他画
的虎，骨骼、肌肉形体结构
准确，又能生动地表现虎的
瞬间动态，造型与笔墨以气
势见长。
也许，老虎还不能完全
表达柴祖舜的艺术才赋和他
内心蕴藏着的激情。他又再
一次改变画风，开始“金碧
彩版画”的创作。他说，他
初从张大千的金碧泼墨《红
荷》得到启发，后又从现代
绘画、抽象绘画学其所长，
用水油结合等技法组合成既
可全抽象也可抽象具象结合
的意象画。这些绘画色彩斑
斓，纹理纵横交错，斑驳重
叠。他巧妙地运用笔线、墨
与色彩，将偶然因素引申和
变化为抽象性的绘画符号，
组合成富有情趣和神韵的意
象画面。在这些墨与色彩的
交汇中，人们似乎感觉到山
川的风貌、流水的波动、云
雾的聚散……又似乎听到遥
远的虎啸龙吟，更能感受到
艺
术家心灵浪漫、率真和
自由的境界。他的这些有现
代感的、意象语言的金碧泼
彩绘画，之所以能引发人们
丰富的审美想象，无疑是得
益于他拥有丰富的具象造型
经验和长期积累起来的艺术
修养。需要指出的是，由于
柴祖舜坎坷的生活经历，使
他长期受疾病折磨，他的这
些新的水墨和彩墨画是在与
病魔的顽强斗争中创造出来
的，这种执着于艺术的奉献
精神，令人赞佩。
对每位画家来说，形成
个人鲜明的风格面貌很重要
。但人们往往认为一个画家
只应有单一的风格和样式，
从事多样绘画门类与技法的
创作，似乎与个人风格的鲜
明性相违背。这当然是一种
误解。个人的风格面貌的呈
现方式，应该因人而异，不
应该有统一的标准。柴祖舜
有自己与众不同的生活经历
，有自己对艺术的独特理解
，他听由自己内心涌动的感
情，用自己的心智和才能进
行艺术创造。他的绘画面貌
不断发生变化，但始终不离
从生活感受出发的艺术原则
，他融西于中，不论运用何
种技法，都力求表达中国文
化精神，使作品为社会大众
理解、接受和享用。他是一
位有奉献精神、有革新勇气
，在中西合璧中尽显个人才
赋的艺术家。
邵大箴