创作没有捷径，但法则能让你少走弯路。这本指南将编剧技巧提炼成12个关键要素，深入讲解编剧的基本知识与法则，加深你对剧本的理解。
作者首先带你了解流媒体时代电影行业及剧作的变化，再一步步学习如何发展故事、塑造人物，直至修改和打磨，让你自信地创作出自己的完整剧本。
法则建立起来，有时候就是为了打破的。本书洞悉电影业的发展，在解析经典剧作方法之外，也介绍超越法则的创新编剧做法，鼓励你自由地进行创作，争取在银幕上走出独属于自己的道路。
作者既讲解经典剧本，如《异形》；也观察行业新作，如《乔乔的异想世界》。不论你是新手，还是在行业中摸爬滚打过的成熟编剧，都能从中发现好莱坞大片、低成本电影以及更多类型影片的剧作技巧，激发无限灵感。

朱利安·霍克斯特，旧金山州立大学电影学院教授，他在编剧方面有超过20年的教学和实践经验, 多年来在美国和英国教授编剧、电影、媒体和文化研究。在业内，霍克斯特也是一名制片编剧和专业剧本顾问。

前言
如何使用本书
了解行业背景
不断发展的产业
不同电影之间有什么共性
法则1：了解写作格式
剧本的两种功能
格式是个把关人
标准长度
主场景格式
剧本格式的标准要素，典范学习：公主新娘
普遍原则
闭门写作：格式练习
法则2：理解故事结构
杰出的三幕范式
突围明星：艾娃·德约列的编剧经历
打破常规结构
动作和节拍
冲突的作用
闭门写作：情节练习
……
法则3：发展你的故事
法则4：创造你的人物
法则5：研究人物原型
法则6：写下剧情梗概
法则7：写出剧本大纲
法则8：用画面讲故事
法则9：划分电影段落
法则10：对白要有目的
法则11：完成你的初稿
法则12：修改，再修改
接下来怎么做
延伸阅读
参考资料

编剧是—种很特别的写
作形式。这种写作追求散文
无法实现的视觉沟通。剧本
通过电影说话，又把自己藏
在电影之后。在电影生产的
创意机器中，剧本是最重要
的齿轮，但编剧却往往得不
到应有的尊重和回报。做编
剧可能是令人沮丧的。话虽
这么说，如今也到了一个让
编剧兴奋的时代。媒介在不
断变化，为有创新力的编剧
提供了更多可能，让他们有
了更多话语权。
比如说我自己，我做了
二十多年的编剧和编剧老师
，写过独立长片，制作过纪
录片，做过编剧学研究，写
过类似本书这样的指南。我
自己的剧本拿过奖，入围过
不少比赛。我还经常给独立
编剧做顾问，帮他们开发作
品。
我的本职工作是在旧金
山州立大学电影学院教书。
我的学生是一群形形色色的
本科生和研究生，他们有着
各自不同的个人目标、职业
目标和创作目标。令人欣慰
的是，我热爱编剧，帮学生
和客户开发剧本让我非常快
乐——无论是主流类型片，
还是另类的小成本剧情片。
那么你呢？你可能想写
出一部好莱坞超级大片，也
可能一心想成为独立电影节
的宠儿。再或者，你想写出
匠心独具的作品——部货真
价实的先锋电影。无论你有
什么样的抱负，专业编剧都
是一个竞争残酷的行业。当
然，这也正是它的魅力所在
。
说完名望、赞誉和五花
八门的奖项这些东西，还要
说说创作。除了全心全意投
入创作，别的什么都靠不住
。你已经翻开了这本书，就
要接受磨炼。
既然你是来学写剧本的
，那么，我们就先从最重要
的问题开始：你为谁写作？
最直接，也最重要的答案应
该是：为你自己。你对自己
的写作投入够多，才更可能
尽心尽力地把剧本从初稿写
到完稿，并克服万难地修改
。
本书会帮你了解专业编
剧如何工作。书里的每一章
，都代表你创作时需要考虑
的“法则”，或一些可供自我
检视的基本问题。列出法则
简单明了，关键是要带着批
判眼光去评估——等你有了
把握，就可以考虑突破和扬
弃法则。
如何使用本书
这本书有个简单的目标
：让你完成第一个（或下一
个）剧本。本书会带你了解
剧本写作的基本原理，并给
你自由发挥的空间——重合
你的法则，你可以遵循，不
适合你的，尽可抛开。这里
说的基本原理，适用于所有
电影——无论什么类型，多
大预算——因为本书的重点
是如何写出剧本，而不是最
终拍成了什么。
如果你刚刚起步，我建
议你按照书中介绍的步骤，
按部就班地去做。之所以按
这个顺序来写，是因为我知
道很多学生和有声望的编剧
用这种方式都做得很好。书
中章节的安排，有其内在逻
辑和条理，它的结构本身其
实就是一门编剧流程课，照
着它做你就能学到东西。当
然，如果你经验丰富，也可
以自由选择，取其精华。
我们会讨论一些你需要
了解的典型创作方法，并通
过大量实例指引你上手。“
典范学习”板块会举出遵循
法则的成功范例，“突围明
星”则会展示独辟蹊径者的
想法。每一章里，还有一个
叫作“闭门写作”的练习板块
，让你在写作过程中加深对
相应法则的理解。在这个板
块，你就可以把自己的创意
写下来。
就这样，一步一步地完
成，你会搭建起作品的基本
骨架，更好地理解自己面临
的创作问题。就算你没有马
上卖掉自己的剧本，作品的
质量也能让你获得关注。质
量非常重要。读完这本书后
，我希望你能把它当作一种
能量——当你怀疑自己“正
确”与否时，它能给予你支
持，或者鼓励你重新定义什
么是“正确”。
动手写剧本之前，我们
最好先了解一下这个行业。
这关系到你的创作眼界，还
会影响到你的故事走向大银
幕的机会。