这是一部基于AI绘画制作而成的游戏概念艺术画集，共收录了40张完整插画，搭配相应文案，展示了一个丰富的世界——里武林的沉沦呓语。
画集中的插画作品在传统武侠风格的基础上融入了克苏鲁系列的怪诞风格，充满了奇幻的视觉效果，非常具有视觉冲击力。此外，每一张插画都配有AI生成词和随机生成图，充分展示了使用AI绘画工具生成完整插画的过程，对此感兴趣的读者可以根据生成词进行尝试。在画集的开头，作者阐述了自己对AI绘画这一热门话题的思考，希望能够引发更多的关注与思考。
本书画面精致，内容丰富，适合插画师、设计师等绘画行业从业者，游戏，动画、电影等概念设计领城的从业者，对AI绘画及武伙风格、克苏鲁风格插画感兴趣的读者欣赏和学习。

北京灵游坊软件技术有限公司（S—GAME）是一家脱胎于独立游戏工作室“Soulframe工作室”的创业公司，是一群由独立游戏制作人、资深开发者、IT极客、热血玩家们组成的游戏开发团队。也是中国顶尖的主机及移动游戏研发公司。
秉承独立研发持续创新的精神，灵游坊开发制作具有复杂游戏系统和背景故事的主流类型游戏。公司擅长中国水墨式阴冷的美术风格、高水准的动作设计以及神秘奇诡的武林世界，共同构成了了《影之刃》系列证界，也成为灵游坊别具一格的品牌象征。

关于AI绘画的一些思考
序
浊
仆
无归
思
婚
白
犬
捕快
捕头
械
百花
智者
绿
红
皇
佛
侠
狮
舟
戏
镖
胎
断
师
孕
诞
湮灭
灵
执
汀
宴
反
会
囚
焰
异象
祭
渔人
守

关于AI绘画的一些思考
Soulraine（灵游坊创始
人）/文
最近关于AI绘画的讨论
有许多，可能是由于在
2022年美国科罗拉多州博
览会的艺术比赛中，由AI创
作的《太空歌剧院》获得了
大奖，以及戛纳电影短片节
最佳短片奖由AI创作的《乌
鸦》摘得。
激进的人认为A必将取代
人类艺术家，这意味着人类
最神圣不可冒犯的领域接近
陷落；另一部分人认为AI只
不过是一个工具，其跨时代
意义不会超过照相机的发明
，而照相机显然没有消解艺
术家存在的价值，反而提升
了艺术家的创造力。
不过，这些关于艺术存
在意义的话题过于宏大和遥
远，以至于对现实生活和我
们的工作没有什么指导意义
。实践中，我看到一些美术
同行已经开始使用AI来进行
譬如纹理、质感之类的生成
，以减少烦冗的细化工作—
—这是从基础的工具角度进
行的AI应用。
目前，在国内业界，AI
很少走入项目决策者（有最
终话语权的创作者）的视野
中——譬如电影导演、游戏
制作人、时装主理人等。我
猜想，决策者们对新事物的
兴趣和接受能力很可能大不
如前，他们也许只交代手下
的助理大致看看。
但是，一个项目的美术
风格和品质在很大程度上取
决于项目决策者，而非项目
的美术执行者。我见过许多
出色的艺术家，其个人作品
令人叫绝，但在工作中却服
务于平庸的项目，因为这些
艺术家无法突破项目决策者
的局限，所以只能贡献自己
熟练的基础技能（这可能不
到他们能力的30%）。以游
戏行业为例，除非美术执行
者自己成为项目的高层合伙
人，否则这一状况在目前的
中国游戏行业中很难改变—
—而要想满足这个条件并不
容易。
那么，现阶段的A对美术
的真正价值在哪里呢？我认
为，它对美术需求发起方的
意义很可能超过了对美术执
行方的意义。AI能帮助决策
者（或甲方）成为更好的决
策者（或甲方），至少在游
戏行业如此。
在立项前，AI能够帮助
决策者明确自己的恩景和创
作意图，譬如题材，风格、
品类等。制作人完全可以把
自己“一拍脑袋”想由来的主
意交给AI，想加什么生成词
就加什么。然后看看生成的
结果是不是自己真正想要的
。在找到明确的方向之前，
制作人可以反复测试，因为
此时他需要的并不是精确，
而是“感觉”——这个词被说
由来时，往往会成为他手下
美术创作者们的噩梦，但是
AI显然可以不知疲倦地满足
这样的要求。
从另一个角度来说，AI
也许可以使那些保守的制作
人在立项时圳有更多的冒险
精种。绝大多数国内商业项
目的制作人会直接放弃前期
对项目风格的把控（这往往
是美术创作者们最珍视的权
力），而直接选定一个已经
成功的产品进行“参考”。
在项目中，AI可以让制
作人尽可能清晰地表达自己
的美术需求。在项目以往的
执行过程中，最大的成本和
时间损耗往往并不来源于美
术创作本身，而来源于制作
人无法明确地表达自己的需
求，以至于留下了大量需要
美术创作者自行猜测、捉摸
的空白，而将相关成果提交
的时候，制作人又感觉“不
对味儿”。导致美术创作者
大量进行返工，同时制作人
还往往会感动于自己的“工
匠精神”。
传统的需求文档、草图
、照片，或者合成照片，能
够提供一些大致的参考方向
。但是远比不上详细描述了
气氛，光照、风格和质感的
AI作图，再加上一层自我筛
选，如果还能在此基础上加
上p图和文档描述，则可以
把误解降到最低。
如果在前期，制作人用
AI作图进行了很好的铺垫，
提出了明确的需求，统一了
“我们究竟要做什么”的认知
，那么我相信在项目进行时
，美术创作者的创作热情就
能被更好地激发。此时，AI
会体现出其优势——揭示尽
可能多的可能性，而这些可
能性背后又具有完整的统一
性。AI的劣势同样也会有所
体现——细节充足但缺乏合
理的取舍，气氛如实再现但
缺乏让人共情的感染力——
而这正是人类艺术家擅长处
理的方面。
在与公司的美术创作同
事讨论时，我们提出了“AI
更像是水墨画中的水”的看
法。中国传统山水画中，画
家往往用大幅泼墨的方式快
速填充画面，山水的大致形
态会在水墨的流动、水墨与
宣纸的晕染、笔触之间的修
透中浮现。此时，画面事实
上是由艺术家的引导
（prompt）与水的物理特
性（AI）共同构成的。接下
来，艺术家会川较于的笔触
顺着经由水塑造而成的大致
形态继续细化——这里面的
关健在于，艺术家事先并不
知道水具体会如何流动，他
无法像画油画一样精确地控
制画面，只能大体控制，但
水的流动所形成的形态反过
来会给艺术家以灵感，使得
他抓住那种偶然性，并用相
对明确的笔触将其确定下来
。
AI有利于甲方厘清项目
方向，提出明确需求，同时
能给美术执行方启发，像水
墨画中的水一样。这种利用
“在明确边界内的丰富可能
性”的方法，应该是一种良
性的创作方式。
为了测试这种创作方式
，我们花了一些时间创作了
一系列插画。其中许多插画
并不是我们起初想制作的，
而是我们在AI随机