本书简明扼要地梳理了外国美术的发展历程，从两三万年前的史前洞窟壁画一直到20世纪末当代艺术的多元形态。尝试在宏观历史中把握美术的演变规律，针对每一件艺术杰作，阐发主题，辨析风格，并说明其创作的社会文化条件。对时代特征与风格、代表艺术家及其代表作品进行了全面、客观的分析，同时考察了各个时期之间的相互影响与关联。全书100多个关键词、400余幅精美的艺术作品，不容错过的一次徜徉艺术殿堂的绝妙机会。

序言
第一章 史前美术
第一节 旧石器时代美术
第二节 新石器时代美术
第二章 古代两河流域的美术
第一节 苏美尔人的美术
第二节 阿卡德人的美术
第三节 巴比伦和马里美术
第四节 亚述美术
第五节 新巴比伦美术
第六节 赫梯和埃兰美术
第七节 波斯美术
第三章 古埃及美术
第一节 早期王朝美术
第二节 古王国美术
第三节 中王国美术
第四节 新王国美术
第四章 爱琴美术与古希腊美术
第一节 爱琴美术
第二节 古希腊美术
第五章 伊特鲁里亚与古罗马美术
第一节 伊特鲁里亚美术
第二节 古罗马美术
第六章 早期基督教与拜占庭美术
第一节 早期基督教美术
第二节 拜占庭美术
第七章 中世纪美术
第一节 早期中世纪美术
第二节 罗马式美术
第三节 哥特式美术
第八章 意大利文艺复兴美术
第一节 早期文艺复兴美术
第二节 盛期文艺复兴美术
第三节 样式主义美术与其他潮流
第九章 北欧文艺复兴美术
第一节 佛兰德斯文艺复兴美术
第二节 德国文艺复兴美术
第十章 巴洛克和洛可可美术
第一节 巴洛克美术
第二节 洛可可美术
第十一章 19世纪欧洲和美国美术
第一节 新古典主义美术
第二节 浪漫主义美术
第三节 现实主义和印象主义
第四节 后印象主义、象征主义和新艺术运动
第十二章 20世纪欧洲和美国美术
第一节 第一次世界大战之前的美术
第二节 两次世界大战之间的美术
第三节 年以来的美术
参考文献