本书着眼于林风眠对整个中国艺术的贡献，对近现代中国艺术的发展和走势所起到的承上启下的引领者之地位，以及创造时代艺术的精神等几个方面。全书分为上中下三编，以图文混排的形式，力求全方位呈现其各个创作时期的思考方向和绘画特点，具体包括自序、回忆与怀念、东西艺术之前途、一九三五年的世界艺术、中国绘画新论、印象派的绘画、艺术家应有的态度等章节，结尾附艺术家年表。整体编排结构完整，对于广大美术爱好者来说，具有较高的文化收藏价值。

林风眠，中国现代画坛的艺术大师、杰出的艺术教育家、中国美术学院创始人。历任国立北平艺术专科学校校长、国立艺术学院院长、中国美术家协会上海分会副主席。他提倡兼收并蓄，调和中西艺术，并身体力行，创造出富有时代气息和民族特色、高度个性化的抒情画风，是二十世纪实践中西文化融合具有革新开拓精神的先驱之一。

序
抒情的诗篇
重温林风眠先生艺术观点，吸收其中有益因素
上编 回忆·兴趣
回忆与怀念
谈艺笔记
我的兴趣
中编 结合·创造
原始人类的艺术
中国绘画新论
印象派的绘画
一九三五年的世界艺术（节选）
中国雕刻向何处去
东西艺术之前途
下编 态度·使命
怎样研究绘画
知与感
美术界的两个问题
我们所希望的国画前途
艺术家应有的态度
美术馆之功用
艺术的艺术与社会的艺术
抒情·传神及其他
什么是我们的坦途
美术的杭州
致全国艺术界书（节选）
艺术教育大纲
作品欣赏
林风眠艺术年表
后记

抒情的诗篇
林风眠是我国老一辈的
著名画家。1900年，他出
生于广东梅县，祖父和父
亲都是贫农，除种田外还
兼做石工。1918年，他参
加勤工俭学，到法国和德
国学习绘画。他回国后，
1925年任北平艺术专科学
校校长，1927年创办国立
（杭州）艺术院，任院长
及教授。全国解放后，他
曾任中国美术家协会上海
分会副主席、市政协代表
等。他热爱祖国，是爱国
主义画家；他热爱自己祖
国的人民，是人民的画家
；他热爱大地的一草一木
，是大自然的歌赞者。
林风眠对中西绘画造诣
很深，留学法、德期间和
回国之后，曾创作过许多
反封建的油画，当时受到
赞扬的《人道》《痛苦》
，就是这一时期的代表作
。对中国传统绘画他也极
尽钻研。他喜爱隋、唐的
青绿山水，研究和临摹过
敦煌的石窟壁画，甚至宋
代瓷器、汉代石刻、战国
漆器、民间木版年画、皮
影等等，他都一一从中吸
取营养。为了丰富自己的
美术修养，他也虚心学习
社会科学、文学和音乐等
等，平素特别喜欢李白和
王维的诗。李白的豪放的
诗情，常在他某些画面上
表现出来；王维的“诗中有
画，画中有诗”是他另一些
风景画的诠释。他尊崇中
外绘画和民间艺术的优秀
传统，但他也极力反对因
袭前人，墨守成规。他主
张东西方艺术要互相沟通
，取长补短，以自己民族
文化为基础，吸取他民族
的所长，发展新的中国艺
术。从林风眠这本画集中
，我们可以清楚地看到他
这种艺术观点的实践。林
风眠的画，不论是花卉、
人物、风景，每个画面就
像一首首抒情的诗篇。他
经常喜欢画乡村秋景，画
浅滩芦苇，画鹭鸶、麻雀
，画鸡冠花、绣球花等等
，题材一再重复，但每幅
画都有自己的面貌，各有
不同的意境或情趣。我们
伫立在他的作品前面，就
会被他的艺术魅力所吸引
，使你反复回味，不忍离
去，真是意犹尽而味无穷
。他很善于捕捉阳光的效
果，你看他所画的枫林，
挺拔壮实，有时阳光从树
叶间筛落下来，使树叶染
上各种透明的色素；有时
运用逆光的手法，让树叶
镶上一道道耀眼的金边，
再配上一泓透明的水波，
映挂着一行行迷人的倒影…
…这是多么宁静美丽的秋天
景色啊！从他的这些作品
中，难道你不觉得秋天的
丰硕可爱吗！《睡莲》画
的虽是荷塘的一角，满满
的构图，由近及远，通过
你的联想，展现在你面前
的是一片明媚无边的天地
，在和谐的绿色调子中，
几朵亭亭玉立的白荷伸展
着，真有出淤泥而不染的
感觉，令人心旷神怡！《
秋鹜》画晚归的水鸟，作
者用水墨渲染，畅快淋漓
。芦苇在晚风中摇曳，乌
云在高空中翻滚，远处留
出一线空白，画面出现了
紧迫的节奏感，几只水鸟
展翅疾飞，急急乎要归去
，这心情似乎穿透了你的
心！他的戏曲人物和古装
仕女，都有一种娴静的东
方特有的美，又借助有韵
律的衣袖，使画面显出流
畅的运动感，静中有动，
动中有静，给观众一种奇
妙的感受。他所画的小鸟
，显出稚气和天真，有如
人格化的儿童。他笔下的
静物花卉，各具特色，如
鸡冠花的浓艳热烈，绣球
花的高洁沉静，大理花的
热情奔放……洋溢着青春的
活力。此外，他也偶尔为
瓷厂画些瓷盘，把绘画和
人民生活结合起来，所画
瓷盘往往寥寥几笔，形象
单纯，非常质朴可爱。
林风眠生长于山村，他
从童年起就熟悉山林禽鸟
，对大自然的一切都很有
感情。他喜欢旅行，即使
是车窗外的风景也能使他
恋恋不舍。所以当他表现
这些题材时，画里就充满
着抒情感和现实感。他在
新中国成立后，到过工厂
农村，到过建设工地和边
疆林区、草原牧场，搜集
了不少素材，试作了一些
新作。在他的许多手稿中
，可以见到雄伟的水坝、
高耸的铁塔、奋力创业的
劳动人民和各种劳动工具
等等，他一丝不苟地做了
大量记录。从此可以窥见
他对新社会的热爱和他在
创作上的一番雄心壮志——
很可能这是他在创作上的
一个转折的开端。可惜，
世事往往不如人意，在他
将进行探索艺术的新天地
时，由于主观和客观的因
素，一时竟未能成熟地结
出新的果实。
他在创作上极其严谨，
当他需要理解描写对象时
，下过不少写生和默记的
功夫。在一些速写稿上，
他往往密密麻麻地用文字
记上物象的色彩和特征。
但在进入加工创作时，他
仅在这些形象积累的基础
上，根据自己的印象和意
愿去着意表现——去繁就简
，不做表面的如实的描绘
，而是抓住地区、气候、
对象的特质，用传神之笔
突出形象，用夸张的色彩
制造气氛和情调，以求艺
术的再现。因此，在艺术
上，他的个人风格是很突
出的。他在每件作品的创
作中，都追求绘画的意境
，讲究神韵，讲究技巧，
讲究真实性与装饰性的统
一。他的构图经常密不透
风，但不觉局促；他善于
运用响亮的色彩，在强烈
中显示出柔和，在单纯中
蕴含着丰富，又对立，又
统一。他在创作上不受前
人成法的限制，综合了中
西绘画技法和材料工具，
这也是他的独创风格的一
个方面。他的早期作品多
用淡雅的色调和圆润的曲
线，后来又用油画水粉的
浓郁色彩和粗犷的笔触；