本书集中展示了秦少甫先生近三年来线描写生作品，集中体现了自然物象特点、特性的艺术表达，同时体现了其独特的艺术审美与个性语言，其写生线描作品展现了艺术源于自然而高于自然的观念。该书还表达了艺术家对中国画意向造型观念的理解，强调不同物象之间的线性表达形式，并且丰富了艺术表现中的物象种类，从而更好的诠释物我两化的艺术观念。同时书中的线描作品均为秦少甫先生的精品画作，对于广大国画爱好者特别是线描爱好者来说是一本不可多得的好书。

秦少甫，原名秦英豪，河南省周口市人，毕业于东北师范大学美术系。现为中国美术家协会会员、大骞世界书画研习社金牌导师、清华大学2021线下课程学术交流嘉宾、清华大学首期网课学术交流嘉宾、清华大学美院培训中心书画高研班创作课程导师（主讲教师）、中国人民大学继续教育学院特聘教授、中国当代新写意花鸟画艺术研究会会长。

《万象心融(秦少甫线描写生集)》无目录

关于写生
当代画家的艺术审美根
植于写生，注重“写生即是
创作”的理念。写生是人与
自然沟通的桥梁，心融万象
、天人合一是道法自然思想
的最好诠释！写生的目的就
是艺术创作要“源于生活并
高于生活”。宋代范中立云“
与其师人，不如师诸造化”
，指出了以自然为师的重要
性。南朝谢赫在其“六法”中
，把“应物象形”作为一法，
所以传统中国画一直很重视
写生。中国画的意象造型观
念，来自天人合一的传统哲
学思想，既承认艺术创造源
于客观世界，尊重客观物象
、物理、物态的典型特征，
又十分重视画家的主观创造
作用。花鸟画所表现的客观
对象包罗万象、千姿百态。
中国画的意象造型观念确定
了中国画家对客观物象的表
现，是天人合一、物我合一
的结果，它既尊重客观对象
的真实性，又强调主观的意
象表达。高度的提炼概括与
对物象特征的强化，使中国
画的造型观念自成体系，并
具有独特的民族特色，从而
形成了中国画建立在意象造
型观念基础之上的特殊造型
方法。在中国画历史上，几
乎所有的大师都是“写生”的
倡导者和践行者，石涛“搜
尽奇峰打草稿”，黄宾虹则
将“师古人”和“师造化”结合
起来。写生对于学画者来说
是一种必不可少的方法。大
自然千变万化，不同的画家
面对活生生的对象，经过主
观处理，运用个性、特性的
提炼手法，把认识到的观察
到的物象表现得栩栩如生、
活灵活现，不仅表现出物象
的“形”，更表现出物象的“
神”。在写生的过程中，如
何在纷繁杂乱的自然物象中
找到物象的特点与物象神韵
所在，是写生的主要目的。
写生中物象的共性、个
性与特性
共性与个性的原理是分
析和解决矛盾问题的根本原
理，共性与个性的辩证关系
又是正确理解和认识辩证运
动的钥匙。共性与个性就是
一组彩色铅笔，共性是书写
、绘画的工具，即铅笔，个
性是不同颜色。
共性是一类事物与另一
类的共同特征，而个性是同
一类物象中共性以外的不同
特征。共性是指不同物象之
间存在的相近的特征，比如
：松树与桐树，菊花与牡丹
花，它们相互之间就有着相
近的特征。菊花与牡丹花都
是碗状包心结构，这是它们
之间的共性。另外，物象自
身也存在相近的共性特征。
比如：单体牡丹的花形结构
相近，叶子的结构相近，这
些是自身共性的体现。
个性是指不同物象之间
共性以外的不同特征，比如
松树与桐树之间所存在的不
同特征，牡丹花与菊花之间
所存在的不同特征。
特性是指与共性和个性
都不相同的特征。比如：植
物在生长过程中因自然环境
因素所造成的变化，这些特
征称为物象的特性。
我们在写生中面对纷繁
杂乱的自然物象，首先要运
用共性、个性、特性的理念
进行分析和总结，第一步是
去共性。 “删繁就简”删除
的就是共性，去掉重复的、
相似的，留下有个性与特性
的，并且对个性与特性加以
夸张。物象的特点、个性与
特性是写生主要的表现方向
。写生中要找到物象特性，
再通过对物象的提炼概括，
放大物象特性，从而达到“
源于生活并高于生活”的目
的。写生的过程就是一个自
然物象与自我审美融合表现
的过程，正所谓“外师造化
，中得心源”。技法训练与
综合修养、思想认知是不可
分的。写生就是通过对物象
的理解和把握，提炼与概括
，找到物象特点与神韵所在
，基于传统构图的基本规律
，将理论思考和写生实践相
结合，以达到把握物象结构
规律的目的。
中国写意花鸟画由古至
今，在美学理论与笔墨表现
技法上已经达到了很高的水
平。文人花鸟画的兴起以及
徐渭大写意花鸟画的创立，
奠定了写意花鸟画的基础，
大写意花鸟画以直抒胸臆、
笔墨酣畅的笔墨语言影响着
近现代的画风！好的作品首
先要有思想内涵，文人情怀
和对美学思想的独立认知是
作品思想高度的标尺。笔墨
语言是表达个人美学思想的
媒介。画家对美的认知、对
生活的认识以及个人的个性
审美思想，会通过恰当的笔
墨语言得到表达的。笔墨语
言中线的表现形式
五代荆浩说，“笔者，虽
依法则，运转变通，不质不
形，如飞如动”。线条应既
不专以浑朴胜，又不专以妩
媚胜。中国古代哲人将纷繁
复杂的世间万物“九九归一”
，用最为简练与精粹的形式
来阐释造化万象，到达化境
，此即“线性”的表达。
道生一，一生二，二生
三，三生万物，就是无极生
太极，太极生两仪，阴阳化
合而生万物。“道”是世界上
最简单的东西，简单到无影
无形、无始无终，同时也是
最复杂的东西，复杂到包孕
万物、周而复始。这种哲学
上的“道”与“象”的思维深深
地影响了中国画家的思维方
式与价值取向，在绘画界引
申出了“神”与“形”的概念。
中国画的“神”与“形”都是由
线来表现的，中国画以线造
型。谢赫的“骨法用笔”强调
了以线造型的手段，线为中
国画的总纲。画家对线的认
知程度，关乎作品的艺术高
度。线的表现形式有以下特
性：书写性、概括性、灵活
性、多变性。不同物象要有
不同的