本辑首个版块是“汉画像艺术研究”。“美术考古艺术研究”版块中，朱建军认为“番客锦袍”在唐代得以流行主要是因为丝绸之路的畅通以及中西文化的交流融合。“佛教美术研究”版块中，李志军讨论了末法背景下辽代佛塔对敦煌西夏石窟营建的影响。“古代书画史研究”版块中，李永强认为宋元山水画的题材，发生了从自然山水到文人山水的变化。“近现代美术研究”版块共收录了五篇文章。“美术理论研究”版块中，华沙对中国非漫画造型艺术中幽默的特征与表现手法进行了讨论。“艺术设计与艺术市场研究”版块中，秦树景讨论了明清时期瓷绘高士图设计理念的世俗化发展。

汉画像艺术研究
引导与威仪：汉代仙人持节图像研究
形塑典范
——山东汉画像石“周公辅成王”图像相关问题
乐舞图在汉代墓葬中的审美价值
美术考古研究
番客锦袍：赤鄂衍那使臣与禄东赞的隔空交集
四川宋墓后龛图像意义及其供祀功能的探讨
辽墓壁画的特征及其所反映的文化风貌研究
佛教美术研究
末法背景下辽代佛塔对敦煌西夏石窟营建的影响
——莫高窟第327窟西夏重修思想造像探析
“化生—莲花”图像溯源及演变
印度早期佛像背光形成及其三次东传
北魏泾河流域佛教石刻供养人像演变研究
巍山垅圩图山出土的几尊南北朝佛教造像年代断定
古代书画史研究
从自然山水到文人山水
——宋元山水画题材之变
日常传奇：文徵明的书画交游与声望建构
北宋哲宗朝京师绘事新变
——论苏轼和李公麟的士人画探索
近现代美术研究
海派绘画的商品性及文化性思考
论刘海粟在“民众的艺术化”道路上的实践
——以欧游时期的美术传播活动为例
20世纪初期年画中的女学生形象研究
歌颂、发掘和寄寓
——1949年后四川版画中藏族题材的视角中心转换及其价值刍议
作为“大师的批评”的熊秉明艺术批评略论
——纪念熊秉明诞辰100周年
美术理论研究
试论中国非漫画造型艺术中的幽默
关于数字化艺术的特征及其反思
水墨的“场域”：一种艺术社会学的研究方法
艺术设计与艺术市场研究
明清时期瓷绘高士图设计理念世俗化发展研究
中国戏曲脸谱艺术与市场的当代嬗变
晚唐至宋水月观音的南北流布及异同

新一辑《中国美术研
究》又与大家见面了。
本辑首个版块是“汉画
像艺术研究”。王煜、康
轶琼对汉代仙人持节图像
进行了研究，认为神仙场
景中持节人物形象的性质
皆为仙人。郝丽君认为汉
画“周公辅成王”图像多配
置在象征祭祀场所的建筑
空间中，用以迎合世俗的
道德标准与政治典范，其
图式的文本来源可能为古
礼教材。顾颖、武雪媛讨
论了乐舞图在汉代墓葬中
的审美价值。
“美术考古艺术研究”
版块中，朱建军认为“番
客锦袍”在唐代得以流行
主要是因为丝绸之路的畅
通以及中西文化的交流融
合。吕瑞东、牛英彬对四
川宋墓后龛图像意义及其
供祀功能进行了探讨。孙
晓波对辽墓壁画的特征及
其所反映的文化风貌进行
了研究。
“佛教美术研究”版块
中，李志军讨论了末法背
景下辽代佛塔对敦煌西夏
石窟营建的影响。高金玉
从化生莲花的类型、流行
时间入手，追溯了该图像
的来源以及文化内涵。李
婧将印度早期佛像背光形
成与东传分为三个阶段进
行考察。于蒙群、文婷婷
对北魏泾河流域佛教石刻
供养人像演变进行了研究
，认为该形象从早期单一
、生动，到晚期形成严格
的程式状态，体现出北方
民众造像供养活动的规范
化、扩大化趋向，以及崇
尚汉文化等社会文化观念
变迁。张乃温从雕塑手法
、造型特点出发，对云南
巍山垅圩图山出土的部分
佛教造像年代进行了解析
。
“古代书画史研究”版
块中，李永强认为宋元山
水画的题材，发生了从自
然山水到文人山水的变化
。姚远探讨了文徵明的书
画交游与声望建构。赵振
宇对苏轼和李公麟的士人
画探索进行了讨论。
“近现代美术研究”版
块共收录了五篇文章。张
意对海派绘画的商品性及
文化性进行了讨论。彭亚
星以欧游时期的美术传播
活动为例，讨论了刘海粟
在“民众的艺术化”道路上
的实践。刘玉琪认为20世
纪初期年画中的女学生形
象所表达的不同阶段新式
女性美折射出社会对女性
的愿景。黄常春讨论了
1949年后四川版画中藏
族题材的视角中心转换及
其价值。陆兴忍、凌继尧
认为熊秉明的艺术批评以
“审美力”的律动，带动哲
学、书法、诗歌、绘画、
雕刻、历史的融汇而指向
存在，指向最丰富的生命
经验，将艺术、艺术家、
艺术批评的生命交融于一
体。
“美术理论研究”版块
中，华沙对中国非漫画造
型艺术中幽默的特征与表
现手法进行了讨论。邱敏
探讨了数字化艺术的特征
。陈琼贵通过对水墨艺术
“场域”的分析，发现当下
水墨创作的静态的结构，
并揭示了其发展和演进的
规律。
“艺术设计与艺术市场
研究”版块中，秦树景讨
论了明清时期瓷绘高士图
设计理念的世俗化发展。
张凯通过对中国戏曲脸谱
艺术发展历史与演变脉络
的梳理，对其不同的审美
特征与价值取向进行了总
结，进而探讨了当代戏曲
脸谱艺术的价值重塑。