本书从音乐观念角度，探讨音乐故事中民众的音乐感知要素、主体间性审美、音乐伦理观念和音乐信仰形态；从文化阐释角度，分析民间音乐故事中音乐创制、音乐传承、音乐表演和音乐风俗的活动意义；从构建机制角度，结合民间音乐故事形成时所具有的“选择性的日常集体社会行为”的特点，从历史、地域、族群及讲述人四重要素探讨外部语境对音乐故事本身的构建所带来的影响。

黄若然，女，1991年生，安徽合肥人。艺术学硕士，文学博士。现为中国社会科学院古代史研究所博士后。

引言
第一章 民间音乐故事的类型概况
第一节 音乐故事的类型简目
一、音乐创制类
二、音乐传承类
三、音乐表演类
四、音乐风俗类
第二节 复合类型的连缀规则
一、连缀结构的四种形态
二、连缀形态的逻辑关系
三、连缀组频和类型属性
第三节 叙事母题的异类融合
一、宝物与妙音
二、禁忌与沉默
三、乐人与智者
第四节 故事类型的三维结构
一、功能、行动元和符号矩阵
二、212个型式结构
三、结构的意义
第二章 民间音乐故事中的音乐观念
第一节 音乐认知：乐感的要素
一、时空：感官的形式
二、数字：有限代无限
三、联觉：五感的相通
第二节 音乐审美：情感的复调
一、心象：人化的自然
二、悲欢：合情的奏听
三、共鸣：主体间对话
第三节 音乐伦理：理欲的扬弃
一、自发：为人欲而音乐
二、自觉：为社会而音乐
三、自由：为音乐而音乐
第四节 音乐信仰：神圣的话语
一、孕世：乐风贯生息
二、通天：天道和天意
三、升仙：乘乐往永生
第三章 民间音乐故事的文化阐释
第一节 音乐创制：多维的融通
一、创制环境：农耕与游牧
二、创制人物：乐者无贵贱
三、创制动机：生存与生活
四、创制结果：乐归于民众
第二节 音乐传承：变动的秩序
一、行业秩序：师徒义与同行利
二、表演秩序：守正统和翻花样
三、社会秩序：天下平与美名扬
第三节 音乐表演：真与善归美
一、真：以情达意
二、善：由情生益
三、美：唯情而已
第四节 音乐风俗：权力的声麦
一、认同：权力的话语
二、权力：歌颂的对象
三、音乐：至高的权柄
第四章 民间音乐故事的构建机制
第一节 乐人形象的互文层累
一、乐人形象的四重阶段
二、乐人形象的互文叙事
三、乐人形象的历时层累
第二节 空间区隔与地方认同
一、故事类型的分布圈层
二、故事异文的空间弥散
三、故事情节的地方想象
第三节 英雄制乐与族群塑形
一、族群英雄的分工制乐
二、族群分界与英雄选择
三、族群形象的音乐基调
第四节 口承主体的表演视域——以“唱歌的心”型故事的25篇异文为例
一、讲述者的性别分界
二、讲述者的个人阅历
三、讲述者的地域视角
第五章 民间音乐故事的转化应用
第一节 知音名片：故里之争与记忆重构
一、知音景观的记忆再造
二、品牌博弈的记忆分据
三、制衡发展与记忆共建
第二节 乡愁作曲：齐·宝力高与《苏和的白马》
一、草原家国：乡愁的过去式
二、曲式结构：乡愁的现在式
三、现场互动：乡愁的进行式
四、传统再造：乡愁的未来式
第三节 寓教于乐：《伯牙鼓琴》和《月光曲》的教学实践
一、民与士：课文的来源
二、古和今：教学的策略
三、学与乐：问卷的分析
四、伪与诚：社会的反响
第四节 行会凝聚：闽西傀儡戏的田公戏神
一、两派唱腔的田公传说
二、庙宇戏偶的互文叙事
三、田公会及行业规约
四、诞辰仪式与行会共融
附录
附录一 民间音乐故事类型(212个)
一、音乐创制类(1—4系列)
二、音乐传承类(5—8系列)
三、音乐表演类(9—17系列)
四、音乐风俗类(18—20系列)
附录二 类型以外的故事名录
参考文献