本书立足服装探索设计创新。以回顾服装设计经典、激发创新意识、弘扬民族创新精神为目标，从无结构与解构主义、波普与欧普艺术、中国传统文化、自然、建筑、家具、生活及娱乐用品中获取服装设计灵感，运用多种设计表现手法，绘制了99幅各具特色的服装创意设计手绘效果图。通过尝试不同种设计方式，寻找设计灵感到表现手法的多样性与丰富性，从而为创意设计工作者提供多元化的创意素材。
本书框架结构饱满，内容深入浅出。对广大师生、服装设计从业人员乃至爱好者设计灵感的启发、创意资源的获取、设计思路的扩展都大有裨益。

姜兰英，宁波大学中法联合学院服装与服饰设计系教师。延边大学美术学院服装系艺术设计学士，韩国国民大学设计学硕士与博士。主要教授《服装设计基础》《服装画技法》《色彩构成》《立体构成》等课程，从事服装设计方法论、服装创新设计、服饰美学、韩国服饰文化、电影服饰等方面的研究。发表论文多篇，其中两篇收录于韩国一级核心期刊中。个人服装设计作品Light、Scrap、Paper、Lace等在韩国国民大学展览馆内展出。荣获第八届国际数码服装设计大赛最佳作品、浙江省大学生服装服饰设计大赛优秀指导教师等奖项。

第一章 无结构与解构主义
无结构服装的形成与发展
作品介绍
1.叠压
2.折叠
3.镂空
4.褶皱
5.扎结
6.拼接
7.绳带编织
8.条带编织
9.堆积、褶皱
10.拧紧、缠绕
11.拼接、镂空
12.填充、抽缩
13.填充、缠绕
解构主义与服装
作品介绍
1.内衣外穿
2.黑色婚纱
3.诡异人体曲线
4.衬衫领结构的位置转换
5.衬衫袖结构的位置转换
6.夹克结构的扭曲
7.夹克、裙子结构的局部省略
8.大衣结构的位置转换、拼贴与局部省略
9.羽绒服结构的位置转换
10.牛仔裤结构的位置转换
11.牛仔裤结构的位置转换与拼贴
12.牛仔面料的残缺与破旧
13.PVC材料透明外衣
第二章 波普艺术与欧普艺术
波普艺术与服装
作品介绍
1.印纹
2.疯狂解构乐器
3.快餐主义
4.漫画格
5.眼镜菠萝与七彩菠萝
6.机械零件
7.北京
8.上海
9.中国航天
欧普艺术与服装
作品介绍
1.线
2.圆形
3.正方形
4.三角形
5.长方形
6.综合1
7.综合2
8.综合3
9.综合4
10.综合5
第三章 中国传统文化
中国风
作品介绍
1.春夜喜雨
2.铜钱
3.水墨画
4.剪纸
5.扎染
6.青花瓷、牡丹纹
7.旗袍、中国结
8.京剧服饰、云纹
9.京剧脸谱
10.格子窗、寿纹
11.仙鹤纹
12.鲤鱼纹
13.回纹
14.龙图腾
15.古建筑屋檐、云纹
16.旗袍、莲花纹
17.旗袍、牡丹纹
18.肚兜、云纹
19.云肩、牡丹纹
20.襦裙
第四章 自然
作品介绍
1.雪花
2.星河
3.贝壳肌理
4.梯田
5.蛛丝
6.树叶图腾
7.蝴蝶纹理
8.云雾
9.水母
10.红玫瑰
11.莲花
12.金色向日葵
13.黑天鹅
14.鹦鹉
15.兔子
第五章 建筑与家具
作品介绍
1.埃菲尔铁塔
2.海达尔木板教堂
3.利伯提百货
4.巴特洛之家
5.巴黎圣母院
6.鸟笼
7.烛台
8.被椅子束缚的身体
9.折纸灯具
10.欧式镂空门窗
第六章 生活、文化及娱乐用品
作品介绍
1.被被子捆绑的身体
2.无家可归的人
3.高温隔热手套上衣
4.围裙礼服
5.领带裙
6.精准测量
7.毛绒玩具
8.扑克
9.国际象棋
参考文献
后记