本书从技术与艺术两个方面对手机摄影进行了全面、系统的解读，主要内容包括手机计算摄影简介、拍照手机的选择思路、利用手机进行艺术性构图创作、颜色理论的理解与应用、手机拍摄镜头的光学设计与算法、手机风光摄影解析、手机摄影的抓拍与连拍技术、拍出唯美人像的技巧、手机拍摄高质量视频的技术与技巧，等等。全书旨在帮助读者全方位掌握手机摄影的相关理论与实用技法，尽享手机摄影的乐趣，创作出令人艳羡的手机摄影作品。
本书适合广大摄影爱好者，特别是喜欢风光摄影、旅行摄影的、街头摄影的手机用户参考阅读。

陈曦Stanley，摄影师/手机拍照技术工程师。
曾到过73个国家和地区进行旅拍。
硕士毕业于美国密歇根大学保护生态和环境信息专业。
曾任vivo、华为手机拍照技术工程师，参与手机拍照技术研发和效果研究。现任手机技术开发顾问。
获得2017美国《国家地理》全球摄影大赛中国赛区自然组优秀奖，京东摄影金像奖，以及500px、《摄影旅游》、视觉中国等机构的多个年度摄影奖项。
出版摄影书《天地之美——风光摄影的认知和技法》。

第一章 手机摄影时代，技术创新与相机之争
01 手机摄影的流行与便利
02 流行后的风格缺失与摄影的“艺术沉沦”
03 计算摄影那么好，为什么相机不用
04 手机的画质真的超越相机了吗
第二章 常常忽略的基础——新手不知，老手不解
01 选购一台好的拍照手机
02 请用原生相机
03 及时更新手机的系统就是更新相机
04 检查相机的默认设置
05 你的镜头真的脏了
06 理解手机拍照的所见非所得
07 理解手机拍照在不同设备和应用当中的显示差异
08 稳持手机——永恒的真理
09 手机常用的设置菜单和相关选项
第三章 构图——摄影共同的话题，手机特殊的课题
01 综述
02 如何变焦——手机有多个镜头的根本原因
03 构图靠走位，不靠变焦
04 水平、平行拍摄和俯仰拍摄
05 高低机位拍摄和倒把握持
第四章 颜色理论——调色，授人以鱼不如授人以渔
01 导语
02 关于调色认识的误区，怎么看参数都学不会是为什么
03 人眼和图像的数字鸿沟——从CIE1931色彩模型到我们熟知的调色工具
04 在三维世界中认识和玩转颜色
05 运用视觉效应和审美经验——调色的大概类型
06 调色的心理学效应
07 我们为什么要深入理解肤色——从技术较成熟的人像摄影技术当中汲取精华
08 肤色为何这么复杂——人种和光源
09 相机是如何处理肤色的——肤色的“调色味精”
10 白平衡对肤色的深刻影响——颜色基准对肤色如此重要
11 亮度对肤色的深刻影响——影调如何塑造肤色
12 后期处理当中调整肤色的基础——通过图像的傅里叶变换进行分频
13 高饱和度的图像很低端吗——理解饱和度
第五章 拍出最高的画质——拍好之前，一定先拍到
01 认识镜头的光学缺陷然后尽量避免
02 高像素模式——附加功能还是真有其效
03 噪点——手机噪点的来源及如何保证高画质拍摄
04 引导手机调用合适的镜头拍摄最佳画质
05 AI如何具有思考能力：神经网络和卷积
06 超分辨率和超高清——软件算法跨越硬件限制的实例，过度锐化的成因
07 AI技术如何影响我们拍摄的图像——从营销到效用
第六章 拍出最好的风景——手机会简化摄影师的工作流程，但不会改变其创作意志
01 想拍风景，用全景还是广角镜头
02 手机拍照的风格来源——HDR、白平衡和颜色
03 干预拍照结果的重要方式——点测光和对焦
04 专业模式——用调整相机的思路调整手机的曝光参数
05 拍出最好看的夜景
06 利用手机实现长曝光
07 黑白模式
08 微距功能
第七章 拍摄完美瞬间——抓拍与连拍，用技巧补足手机拍照的薄弱环节
01 如何用手机进行抓拍
02 手机的对焦需要我们操心吗
03 手机的对焦技术是如何发展的
04 对焦难题的典范转移，追焦技术是如何实现的
05 快速连拍技术的发展
第八章 拍出最美的人像——在我们的喜好、创作目标与手机算法之间博弈
01 虚化美如画
02 人像光效——模拟影棚打光
03 美颜颜如玉
04 闪灯亮晶晶
05 拍摄合影
第九章 拍出最棒的视频——视频技术和技巧
01 高质量视频录制
02 防抖——在运镜和消除抖动之间取舍
03 浓缩时间的延时摄影
04 “放慢时间”的慢动作
05 HDR10、杜比视界——视频标准的影响
06 HDR视频标准对我们进行内容创作的启发
参考资料和文献

如何用手机拍出称心如
意的照片？我相信这是很多
人心中的疑惑。不同手机的
相机很不一样，加上手机的
相机没有操作说明书，功能
复杂，所以拍出来的照片我
们经常不满意。
如果说2010年以后是数
码单反和微单普及的时期，
那么手机计算摄影的转折点
则是在2016年。2016年，
iPhone7 Plus配置了双摄，
能够生成虚化效果。安卓阵
营的各个手机厂商于是开始
注重手机摄影：谷歌发布第
一代Pixel手机，在手机拍照
上第一次强调HDR的作用；
国内各个手机厂商则开始大
幅度地投入手机拍照技术研
发。那一年，我接到了多家
手机公司的拍摄和创作项目
，可以说是第一次全程专注
地用手机进行创作。
随后的几年是手机计算
摄影爆发式发展的几年。相
机的画质要有跨代升级一般
需要三四年，而在2016年
以后，手机计算摄影的跨代
升级几乎每半年就要发生一
次。厂商在自己的手机发布
会上，都会重点介绍手机在
影像功能上的配置和创新。
其进步离不开庞大的手机拍
照市场带来的利润和巨大的
研发投入。直播和各类手机
社交平台的兴起，更是让影
像功能成为用户在选购手机
时一个重点考虑的因素。
现在的手机在拍照操作
上十分便捷，什么都无须调
节，只用按下拍照按键。打
开手机拍照应用，手机背后
的“超级电脑”就开始运算，
这个看不见的复杂过程就是
“计算摄影”。手机拍照的大
部分参数，用户无法自己调
节，大部分参数和效果由系
统自动完成设置。这限制了
一些我们创作的可能性。但
如果我们能了解手机的功能
和拍照效果，了解设备的潜
能和不足，就能在拍照时做
出正确的选择，达到想要的
效果。
当然，这个过程离不开
必备的摄影知识。阅读本书
，就是一个学习摄影的过程
。希望你读完本书以后，不
管使用什么手机进行创作，
都能更加得心应手，也会对
未来摄影的发展趋势有更清
晰的认识。
在我与大家分享摄影理
念的时候，很多人的问题还
是：手机/相机要怎么设置
，调色思路是什么，我应不
应该买某某设备。解决这些
问题虽然也很重要，但并不
是拍出一张好作品的关键。
拍出好的作品，从技术上讲
，就是溯本逐源地从技术原
理上明白影像技术对于视觉
效果和拍摄过程的影响，利
用好手上设备的特性，让其
符合自己的创作要求和习惯
。从艺术上讲，就是内化视
觉表达的美学道理，学会规
则之后打破规则，让规则内
化的同时形成只属于你的个
人风格。如若能做到上述两
点，我相信你也会从一个拍
照的人变成一位真正的摄影
师。上述所说的也正是这本
书想要教给你的。
学习摄影的过程是一个
幻想不断破灭的过程。刚开
始我们以为摄影的创作十分
方便快捷，毕竟按下快门就
能成像，图像来得如此简单
。但是后来我们慢慢发现其
实影像创作和任何一种其他
艺术形式一样，都需要漫长
的积累和时间的沉淀，摄影
师的作品集很多是其一生创
作的缩影。刚开始我们以为
，好器材等于好照片，毕竟
厂商的宣传总是让人心动。
但是升级了拍照设备才发现
，没有创作理念的提升和时
间上的付出，再好的设备拍
出来的照片也都乏善可陈。
刚开始我们以为学调色就是
在色彩搭配上加加减减，套
个设置、预设或者滤镜就能
拍出好的效果，后来发现其
实调色是我们对光线、场景
、美术、器材、后期调色的
综合复杂理解。要拍出具有
感染力的色彩，其实就是拍
出具有感染力的作品。如果
一张照片只是颜色悦目，那
站在作品的角度，这张照片
可能不值一谈。
别慌，我并不是说这本
书讲的都是晦涩的艺术理论
和充满数学公式的技术原理
。书里的所有内容都是基于
我自己的创作和用手机拍照
的经历。本书在艺术上结合
摄影百年以来的艺术和美学
经验，在技术上结合公开的
论文和行业通识，用最通俗
易懂的方式和大家进行分享
。文字部分是对相机技术原
理和发展的分析，加粗的文
字内容往往是和操作相关的
技巧；图片部分除了示例图
之外，都是我用手机认真拍
摄的摄影作品。这些作品尽
可能贴近所写的模块，同时
也向大家展示手机摄影的可
行性，传达手机摄影的美学
知识。
本书除了前言部分、内
容几乎都是干货。不过我还
是想说说我和手机拍照这件
事的渊源，以及我对于摄影
创作的态度。
从高中开始我就不间断
地进行摄影创作，在漫长的
73国的留学、工作、摄影、
旅行中，我用所有可能的时
间和机会去摄影。在这期间
，我经历过各种各样的生死
考验：袭击抢劫，高原发烧
，高山失温，被困无人区，
在冰川和冰洞里面滑倒险些
坠崖。但与此同时，我对摄
影的理解也在日益精进。例
如风光摄影，在艺术层面上
，风光摄影不是简单地去到
一个好看的地方按下快门，
而是把你对自然的向往、追
随及热忱浓缩在按快门的一
瞬间；在技术层面上，风光
摄影和我们更能感同身受的
人像摄影其实是类似的，需
要细化区分纹理和颜色来对
画面细节进行表达。而街头
摄影则是在平凡的时间流淌
当中去捕捉奇迹发生的瞬间
，用镜头语言将未经编辑