本书结合国外最新诗歌文化思潮及相关研究动态，以阿曼特劳特1978年至2015年间所发表的几乎全部诗作的全景式阅读和文本细读为基石，旨在对阿曼特劳特意在“见证资本主义对意识的干预”的诗歌与诗论进行全面、系统和多角度的深入解读和阐释，包括阿曼特劳特创作分期和主题流变基本态势、阿曼特劳特诗学理念和美学理想、阿曼特劳特诗歌艺术策略、阿曼特劳特诗歌美学特点，以及阿曼特劳特诗歌的重要意义及其所面临的主要问题和局限性等。

孙立恒，祖籍山东，文学博士，陕西师范大学外国语学院副教授，硕士研究生导师；研究方向：英美文学、文学与文化以及教师交流学：2008—2009年和2013年先后在美国乔治·梅森大学、加州大学(圣地亚哥)和斯坦福等大学访学。
近年主要从事现当代美国诗人及诗歌研究，主持并完成国家级项目一项，参与完成国家级、省部级和校级项目多项：在《外国文学》《教育研究》《英美文学研究论丛》和《陕西师范大学学报(社会科学版)》等权威或核心期刊发表学术研究论文十数篇。

第一章 绪论
一、研究概览
（一）研究缘起
（二）研究目标
（三）研究方法
（四）研究意义
二、文献综述
（一）国外研究现状
（二）国内研究现状
第二章 研究理论基础：见证诗歌
一、见证诗歌的肇始
（一）20世纪美国诗歌自身发展的需要
（二）世界政治诗歌的鼓舞
（三）21世纪美国诗歌的文化认同转向
二、见证诗歌的内涵与社会价值
三、当代美国见证诗歌的艺术策略
（一）挪用
（二）打破主体稳定性
（三）跨时空穿越
四、见证诗歌所面临的挑战与责任
第三章 阿曼特劳特诗歌的崛起
一、阿曼特劳特的诗人之路
（一）“孑然特出”：早年时光
（二）“林下植被”：湾区岁月
（三）“零度景观”：故里生活
二、阿曼特劳特创作分期
（一）“到沙漠去”：发轫期
（二）“她在黑暗中／缝着，将裂洞穿在一起”：探索期
（三）“我就写这个／一直”：成熟期
第四章 阿曼特劳特诗论
一、创作旨趣、定义和标准
（一）“我意在见证资本主义对意识的干预”：创作宗旨
（二）“诗歌是鬼魅缠绕的语言”：诗歌定义与标准
二、语言情趣论
（一）怀疑之论
（二）语言情色
（三）旧词新曲
三、“诗意沉默”
（一）历史语境
（二）“沉默的冲动”
（三）沉默的类别及效果
四、“切尔西诗学”
（一）“切尔西”名考
（二）多声部诗学
（三）反转的诗学
第五章 阿曼特劳特诗歌艺术策略
一、混搭
（一）雅语与俗语混搭
（二）严肃和戏谑混搭
（三）诗意和非诗意混搭
二、跨界
（一）散文诗：折中策略
（二）分行诗节加散文段落
（三）纯散文诗
三、拼贴
（一）传统拼贴及意义
（二）“淘来语”
（三）阿氏拼贴的分类
四、并置
（一）具象与抽象的并置
（二）远景与近景的并置
（三）观察者与被观察者的并置
第六章 阿曼特劳特诗歌美学特点
一、抒情性
（一）“最抒情的语言诗人”
（二）破壁主体的抒情主义
（三）日常抒情主义
（四）“此刻”抒情主义
二、未决性
（一）多重解读可能性
（二）容忍不确定立场
（三）承认诗人的局限性
三、政治性
（一）超越语言层面的见证
（二）对美国大众媒体的批判
（三）对美国城市空间的批判
第七章 结语：“迷思海洋中的严肃灯塔"之两面观
一、阿曼特劳特诗歌的重要性及局限性
二、研究反思与未来研究方向展望
参考文献
后记

初读蕾·阿曼特劳特
(Rae Armantrout)诗歌的
感受可谓半是惊讶半是焦
虑。十年前，因为准备参
加一个美国诗歌与诗学的
国际研讨会，我搜索整理
美国近年获得各种诗歌奖
项的女诗人名单。在众多
拼写不一的姓名中，鬼使
神差锁定了当时新晋普利
策奖诗歌奖得主Rae
Armantrout的名字，并设
法搜到她的部分诗作先睹
为快。乍读之下吃惊不小
——因为她的诗从形式到
内容都与此前所熟悉的英
语诗大有不同。它们大都
呈现一种微小的创作样貌
，篇幅窄狭，骨感凌厉，
充满内爆能量。诗人显然
倾向于自我退隐的书写姿
态，很少采用我们所熟悉
的第一人称的统一声音，
思维跳突，换行陡峭，节
与节，乃至行与行、词与
词之间裂罅遍布，迷思重
重，令人困惑且莫名慌张
。然而，惊慌之余又备受
吸引，欲罢不能。经进一
步研读，我还惊讶地获悉
她有“当代埃米莉·狄金森
”的美誉，于是生出了更
大的好奇与兴趣。随后机
缘巧合地与她建立了联系
，我在更深入阅读其诗作
的同时，与她进行了长达
半年的沟通，因为访谈而
往来的电子邮件累计数十
封。2013年3—6月间，
我应诗人本人邀请，亲赴
其所任教的加州大学圣地
亚哥分校，期间对她进行
了数次面对面的访谈。蕾
与我母亲年纪相仿，当时
留着栗色短发，戴黑框眼
镜，多穿黑色便装，隐约
透着年轻人的酷劲；她个
性内敛，话语不多，泰然
自若；她的声音声线略细
，话音清脆，从容不迫。
在她的诗歌朗读会上，她
的个性与其动荡不安的诗
句呈鲜明对比，她读诗的
音调气定声平，除了偶尔
扬脸向观众浅浅一笑，大
部分时间都径自埋头朗读
，绝无半点夸张作势，却
时不时在会场掀起阵阵会
心的笑声。
作为当代美国同时在
诗歌、评论和出版界都广
受欢迎的极少数诗人之一
，这个头上还不情愿地顶
着那个充满悖论的“最抒
情的语言诗人”之浪漫标
签的诗人，却以去浪漫化
的反抒情方式，在以自白
派为代表的美国主流诗歌
和以男性诗人为主导的语
言派诗歌的夹缝中异声突
起，为美国诗歌带来别样
的诗学风骨。在诗歌美学
层面，她挑战诗歌作为虚
构产物的体裁及其作为单
纯表达和分享感情的媒介
的观念，视诗歌为思考方
式，在真实记录当代美国
意识形态所引发的各种文
化震惊与战栗的同时，完
美保持了诗所以为诗该具
有的优雅克制。她通过语
言与沉默的精妙平衡，打
造了当代美国社会文化之
弊端的诗意图鉴，是精湛
融合创新意趣与社会关注
的美国后现代诗歌美学的
优秀代表。在文化层面，
阿曼特劳特诗歌见证了美
国诗歌从个人与顿悟走向
“观察与见证立场”的重大
诗歌文化转向，立意揭露
“资本主义对意识的干预”
，代表了2l世纪美国诗歌
文化“朝向将诗歌视为应
对自我之外的世界做出反
应与担当之观念”的进步
方向，是对21世纪美国见
证诗歌的有益充实。而从
社会层面而言，在这个被
尼尔·波兹曼(Neil
Postman)斥为“娱乐至死”
的当代美国社会，阿曼特
劳特视诗歌为保持清醒的
对抗方式，以语言为利刃
，徒手撬开美国文化在大
众语言层面的伪饰和欺骗
，不仅拯救自己，也拯救
几乎陷于思维和精神麻痹
之中的读者，成为他们在
这个众声喧哗与信息乱象
时代的精神向度。也正是
在此意义上，其作为创作
个体的诗性观察获得了独
特的公共价值，她极具辨
识度的诗意声音，携带“
有关流行文化影响的普世
性警告”，成为评论家所
说的“迷思海洋中的严肃
灯塔”，具有深刻的人文
价值与社会担当。
不无巧合的是，阿曼
特劳特与2020年诺贝尔
文学奖得主、美国抒情诗
人露易丝·格吕克(Louise
Gltick)具有不少惊人的相
似之处。比如，二人的诗
风都质朴冷峻，极尽简约
；二人都不同程度地在抒
情诗框架下寻求对抒情诗
传统的突破与改造。然而
，无论哪一点，阿曼特劳
特都更为勇敢和果决。如
果说格吕克为规避传统抒
情诗的自恋危险在个体情
感体验与转化层面收获了
普遍意义，阿曼特劳特则
走得更远：她弃绝一切个
人情感沉溺，抵达更为宽
广的社会文化空间，凭借
“地震仪般”的超凡敏锐勾
勒出常常被人忽略的美国
文化自我组织的伪饰表征
。“我在这里重现／别人
曾亲眼看到的／‘转瞬即
逝的印象’”，她在《此地
》(here)一诗中如是说。
她一次次耐心地邀请读者
和她一道“观，即观其两
面”，以极其开放的语言
姿态，不遗余力地激发读
者的才智，打造一切可能
的谐韵共振机会，从而与
读者分享至少在文字层面
可能分享的民主与平等。
正如她在一首题为《某人
》(Someone)的诗中所写
：
我在寻找
一种心连心，
一种谐韵
在我的
“我的”空白
和忧伤的虚空之间
也正因为如此，其诗
歌外表看似清冷拒绝讨巧
，却在不经意间流露出意
外的柔情和暖意，恰如那
首题为《诗》(Poem)的
诗所说：
在你的梦中我们在一
片遥远的土地
我看起来完全不同。
冷漠
假装不
认识你。
但在这里我
将你的梦
留在我的诗中