如何才能塑造难忘的人物，写出叫好又叫座的专业剧本？美国资深编剧朱莉·赛尔博根据多年的创作实践总结出一套独辟蹊径的编剧方法——“十一步故事结构”剧作法，通过塑造血肉丰满的人物，将简单的创意转化为精彩的电影叙事，从而创作出一个引人入胜的故事。
作者还分享了许多实用技巧：如何提炼你的创意，并把它们变成一个剧情跌宕起伏的故事；如何以人物需求推动故事情节的发展；如何区分主要情节和次要情节，并恰到好处地呈现它们……
本书实用性极强，是编剧们不可或缺的案头工具书。一书在手，帮你循序渐进地提高写作基本功，写出能够顺利出售的专业剧本。

朱莉·赛尔博（Jule Selbo），美国加州大学富勒顿分校广播电视电影学院教授。她是一位屡获殊荣的剧作家和职业编剧，作品涉及戏剧、电影、电视剧和动画，曾参与制作迪士尼公司、哥伦比亚电影公司、派拉蒙影业公司和环球影业等电影公司的作品。曾出版作品《编剧的电影类型》，广受读者欢迎。

第1章 创意vs.故事
从创意到故事
编剧必须致力于在创意中找到故事
创意和银幕故事之间有什么区别？
你的创意已经根深蒂固……
编剧的挑战
谁能写出好的电影故事？
自己做好准备
搭配本书观看的优秀影片
第2章 故事的起源
例子
在你被某个故事素材吸引之前……
高概念故事和低概念故事
无论做什么，都要做出自己的特色
知道你创作的电影类型
记住，大多数电影都是多种类型的组合
第3章 “三幕式结构”及其他
“三幕式结构”
第一幕
第二幕
第三幕
让我们说得更简单一点
第4章 “十一步故事结构”：人物至上
灰姑娘
“十一步故事结构”如何让你的电影独一无二
“十一步故事结构”的经典重叠
没有人希望所有电影故事都遵循着可预见的节奏
第5章 人物就是一切
好人物是好故事的基本要素
所有故事都是人物的人生旅程
你的人物需要什么？
人物是关键
人物弧线：你的主要人物必须有变化
主人公
主人公需要一段艰难的人生旅程
反派
其他人物可以帮助你讲故事
主要社会关系
三维人物及更多
给观众时间去了解你的人物
赋予你的人物一些秘密
……
第6章 想想结局
第7章 知道结局，再回去写开头
第8章 情节
第9章 “A线”故事、“B线”故事、“C线”故事和重复性符号情节
第10章 节奏、场景、段落
第11章 阐释
第12章 对白
第13章 动作、冲突和障碍
第14章 事件
第15章 戏剧性问题、主题和观点
第16章 故事线、故事梗概、分场大纲和剧本小样
第17章 开始写作：第一幕
第18章 继续写第二幕
第19章 写第三幕
第20章 每一幕的核对清单
第21章 编剧这一行
第22章 “十一步故事结构”的电影分解
附录：剧本写作术语简表

二十多年前，当我坐下
来写我的第一个剧本时，我
曾试图将一段痛苦的个人经
历写成虚构故事。我努力使
它成为一部低俗喜剧，因为
那段经历已然如此痛苦，倒
不如以新的眼光看待它，或
许还能用幽默和坦然接受人
性的脆弱来消解现实。显然
，我很了解这些人物，也清
楚这个故事的开端、发展和
结局，因为那是我亲身经历
过的。当时我一点也不知道
这个知识有多么重要——坐
下来写作之前，要先知道主
角故事部分的开端、发展和
结局。我不知道具体的场景
、对话或场次顺序——我全
然不知该如何展开这个故事
，但大体上，我知道故事的
核心是什么。
我很幸运。我完成的第
一个剧本就被一位制片人选
中，因此我获得了为派拉蒙
影业公司、华纳兄弟娱乐公
司和哥伦比亚电影公司写剧
本的机会。这个剧本令我受
益匪浅，因为人物看起来很
真实——主人公踏上了一段
旅程，这段旅程的结果导致
了人物的改变。我了解故事
中所有的主角，知道他们都
做过什么，为什么这样做，
以及什么时候做的。
由于我一直与大制片厂
、独立制片人和电视广播公
司保持合作，我发现接到的
许多任务会更加开放，故事
性更强。我为派拉蒙影业公
司改编了一部基本上全是内
心独白的小说——一个在梦
境状态下审视自己生活的角
色。书里面没有真正的故事
（开端、发展和结局）可言
，我必须创造一个。华特迪
士尼影业集团曾聘用我写一
部传记片，主角是一个鲜为
人知但非常有趣的20世纪
40年代的女记者。我必须从
她丰富的人生经历里筛选出
她一生中最适合写进电影里
的故事。还有一些剧本写作
任务，交给我之前已经选好
了演员。我曾为某个特定的
男演员或女演员写过剧本，
所以我明白，确保他们愿意
饰演我为他们创造的角色是
多么重要。多年来，基于这
些经验，我发现每个剧本写
作工作中最具挑战性的部分
就是找到一个很棒的人物故
事，然后用这个点子来引起
制片人和演员对塑造角色的
兴趣。
如今，作为一名职业作
家，工作时，我热衷于创造
那些较为真实、能产生共鸣
、在给人惊喜的同时又令人
抓狂的人物。我没能有幸在
自己的生活中找到什么创作
知名角色的素材。在多数情
况下，我需要在虚构中创造
出一个人物和故事，而不是
套用一个真实的“我的生活”
的模板。
我希望寻求某种帮助，
从而实现我的人物驱动型故
事。我翻阅了无数本关于剧
本创作的书，也阅读了杂志
上的相关文章，还请教了我
的编剧朋友们。我还参加了
研讨会。我得到的所有建议
都是好的，也得到了很多有
用的提示。但是没有任何一
个建议能真正触动到我，或
者能给我一个明确的写作指
引，让我用它来创作一个强
有力的故事，以及确保故事
围绕着主要人物的行为、情
感、优点、缺点和个性展开
。
成功的人物驱动型故事
，在大多数情况下都有开端
、发展和结局，以及更多。
一个好的故事需要为人物准
备障碍、惊喜、高低起伏和
顺境逆境，这些是超越情节
之所在。当我开始教学的时
候，我发现自己正在拆解一
些备受尊重的电影，用以充
分理解它们的结构。许多电
影都佐证了我为自己设计且
多年来一直沿用的这个创作
方法。这个研究的结果就是
：以人物为基础的“十一步
故事结构”。“十一步故事结
构”专为编剧设计，通过聚
焦主人公经历的事件和情感
，让作者能够探索和运用所
有的经典叙事法则。“十一
步故事结构”帮助编剧专注
于主人公的内心变化和外在
生活表现，从而打开了探索
主题的大门，实现真正的角
色成长和转变。
这十一个步骤还有助于
编剧找到原创的叙事节奏。
商业电影的目的是让观众对
电影中的故事产生共鸣，这
种做法已经存在了近120年
，对于编剧来说，考虑到这
一点很重要。电影中的某些
叙事模板在20世纪初就已被
设定。“三幕式结构”及其公
认的“页计数”划分已经得到
了很好的应用（有时也会使
用不当，导致剧情在预料之
中）。观众们（有意识或无
意识地）理解现在熟悉的节
奏，还能发现自己走在了故
事前面。在我看来，“十一
步故事结构”的重点在于人
物的经历，这可以创造出一
种新的叙事节奏——让观众
感到惊讶的同时也深深地被
吸引着，运用的故事元素也
都是观众所熟识和期待看到
的。
编剧是电影行业中最令
人兴奋、最受称赞的职业之
一。编剧可以塑造人物、创
作故事、嵌入理念和主题，
还有机会展示自己的世界观
。然而，这并非易事。任何
人，只要他们接过用100页
（可能更多或更少）篇幅的
剧本呈现一个完整故事的工
作，就会理解其中的艰难险
阻。编剧们可能会在情节上
陷入僵局，或因辅助性的故
事而分心，忘了故事原本想
要表达什么。采用以人物为
基础的“十一步故事结构”，
可以使编剧扎根于剧本之中
，通过人物、动物或是某种
观众渴望与之连接的实体对
象，脚踏实地地来讲述一个
故事，同时，又给编剧们探
索的自由。
这很简单。
写作愉快！
朱莉·赛尔博