本书所记潘伯英、黄异庵、杨震新、曹啸君、尤惠秋、邢瑞庭均为苏州弹词界造诣优秀的前辈艺术家，他们引经据典，面貌、手势、眼神配合到位，表演炉火纯青。书中客观记录了他们跌宕动人的艺术生涯，展示了他们对弹词艺术的继承、发展与创新，弹词艺术凝结着他们毕生的追求与不懈的奋斗。他们既是传统流派的继承者，又通过各自长期的艺术实践在说、噱、弹、唱诸方面，独具风格，自成体系。本书为研究苏州评弹历史，传承评弹艺术，发展与创新评弹事业提供经验和指导。

序
苏州评弹是说书
勤深伯禹 书坛英杰
家破无奈入江湖
初出茅庐行路难
崭露头角声名起
跻身“七煞”成名家
推动革新勇当先
改人改书开新局
呕心沥血著长篇
书坛英杰留美名
感月吟风几清明
认识黄异庵
易安到异庵
艺苑勤耕耘
才子黄异庵
完美的句号
附黄异庵先生《题苏州怡园“石听琴室”二十八绝诗》
评话状元杨震新
繁华金阊
拜师学艺
书坛怪杰
扇子功夫
金鸡独立
破书《东汉》
评话状元
书坛活口
闯荡上海
参加集体
义而好学
整风“反右”
主考老师
拼命三郎
花开杜鹃
杨氏门第
附录1：《杨震新“小卖”噱头崭》
附录2：开篇《献给恩师杨震新》
曹啸君的评弹艺术
艰辛学艺上书台
浪走官塘进上海
翻天覆地命运改
组建省团金陵来
说噱弹唱皆是才
一部《白蛇传》存书台
悉心传艺下一代
弹词名家尤惠秋和他的“尤调”
引子
一
二
尤惠秋谈朱雪吟
尤惠秋的尤迷、传人、学生
弹词名家、尤调创始人尤惠秋生平和其艺术生涯简介
开篇大王邢瑞庭
筚路蓝缕励志学艺
玉汝于成忠厚处世
越战越勇光前裕后
退归林下不忘初心
清风遗爱尊享哀荣
编后语

苏州评弹是说书
苏州市曲协评弹表演艺
术传承研究会编著的《苏州
评弹艺术家评传》第五辑已
经编辑好了。本书继续总结
撰写了一批老艺术家的艺术
经历、理论、经验和成就。
金丽生同志要我在书前再写
几句。为此，我再次翻阅了
已经出版的前面几本。
不是什么新的认识，重
读这批总结，我再次认识到
：历史上的这些老艺术家们
长年在书场里一遍又一遍地
演出长篇书目，在演出中对
其不断加工，使演出愈益受
到听众的欢迎，人和书均为
听众所熟悉和认可，他们也
成了响档名家。出人、出书
，这就是苏州评话、弹词的
发展史，也是苏州评话、弹
词的生存方式和存在形式。
但是，很多年来，我们
在书目建设工作中，存在重
短轻长的缺点，没有抓紧对
长篇书目的建设。传统书目
愈演愈少，愈演愈短，七零
八落。新的长篇书目，存活
时间短，能长期保留的少。
苏州评话、弹词艺术不断衰
落，已经到了很危险的境地
。苏州评弹长篇书目的衰落
，就是苏州评弹艺术的衰落
。
不少艺术指导部门，在
评弹工作中提倡演中篇。但
是苏州评话、弹词的中篇演
出，不是传统演出形式，应
该不属于“非遗”保护的范围
。而且它是一种不成熟的演
出形式，导致了苏州评话、
弹词朝戏曲化发展的倾向。
到如今，仍未有经常演出的
长篇保留书目，人书分离。
如果没有了长篇演出，中篇
也将难以生存。
有人说，只要有“说、噱
、弹、唱”，就有“评弹”。
这是不正确的。说，是演员
的说，还是故事中人物（角
色）的说？是演员模仿角色
，还是演员装扮为角色？苏
州评弹表演中的戏曲化倾向
，就是模糊了两者的区别。
苏州评弹的“起脚色”是模仿
（角色），而不是追求具象
的角色。把说书变为演戏，
是变异，不是发展提高。
苏州评弹是语言艺术。
戏曲化的变异是苏州评弹艺
术的文学性的衰落，自电视
普及后又有了网络文艺的发
展，具象艺术空前大发展。
但是，让苏州评弹追求具象
表演，那是在扼杀苏州评弹
，苏州评弹会因变异而消失
。
总结历史、面对现实，
我们要抢救评弹。
周良
2021年8月25日

本书主要撰写六位评弹名家：勤深伯禹书坛英杰——潘伯英、感月吟风几清明——黄异庵、评话状元杨震新、曹啸君的评弹艺术、弹词名家尤惠秋和他的“尤调”、开篇大王邢瑞庭。本书撰写了这些艺术家的从艺经历和艺术特点，鲜为人知的趣闻轶事，将有利于读者和研究者的进一步了解。这些评弹名家以往较少能有集中文章介绍，如今能出版更显得弥足珍贵。该书包含着作者从多方面的资料翻阅，查考，采访等一些例辛苦的工作，反映了他们对评弹艺术的无比热爱。

金丽生
《苏州评弹艺术家评传
》（以下简称《评传》）第
五册终于和大家见面了。
由苏州市曲协评弹表演
艺术传承研究会编著的“苏
州评弹艺术家评传”系列丛
书，自2014年7月至今，共
出版了五册，近百万字。记
录和撰写了徐云志、周玉泉
、朱耀祥、潘伯英、黄异庵
、薛筱卿、朱介生、李仲康
、曹汉昌、杨震新、凌文君
、曹啸君、邱肖鹏、邢瑞庭
、王柏荫、尤惠秋、王月香
、薛小飞、蒋云仙共十九位
前辈艺术家的艺术经历和理
论经验。这对我们如何更好
地研究评弹发展的历史，掌
握评弹艺术的规律，推进评
弹非遗保护工作都有着积极
的作用。从这些前辈们走过
的历程中，可以清晰地体会
到他们对评弹事业忘我和奋
斗的精神，对广大听众炽热
和赤诚的情感，对同仁和朋
友宽容和体谅的情怀，以及
对名利的淡泊。我们所有从
事评弹工作的同志都应该十
分虔诚地向他们学习、致敬
！他们骄傲的业绩也可以成
为教育青年一代的生动教材
，所以《评传》的出版是一
件非常有意义的工作。
通过对这些前辈们深入
的了解，我们更加认识到评
弹的长篇书目对一个评弹演
员的成长和成才的重要性。
这些艺术家们的艺术人生均
有一个共同的特点：都是依
靠演绎一部或多部评弹长篇
书目而立足书台，成为一代
名家的。长篇书目是他们赖
以生存的根本，也正因为有
了这许多由名家所造就的优
秀长篇书目，才使评弹艺术
不断地茁壮成长，评弹事业
才得以发展至今天。苏州评
弹几百年的发展史，是离不
开这些优秀的长篇书目的。
评弹的长篇书目是它能成为
非物质文化遗产的要素，要
是摒弃了长篇书目，那就什
么都不是了。现在有人说长
篇书目只是打一个基础，成
名成家还是要靠中、短篇。
这种认识是极为空乏和错误
的！试问有哪一个名家不是
从几十年的长篇历练中脱颖
而出的？有哪一个流派唱腔
不是从长篇演出中形成了切
合自身条件的曲调？演员要
形成独特的艺术风格不都是
从长篇的实践和研究中逐渐
形成的？这是一条不可颠覆
、不能违背的艺术规律。这
也恰恰是中、短篇所不能达
到的。目前，有部分中青年
演员认为只要在中、短篇演
出中获得几个奖项，评上了
高级演员，这一辈子也算功
成名就了。如果我们的评弹
事业是这样走下去的话，那
就永远出不了传世佳作，更
出不了新的艺术流派，其结
果是一代不如一代，评弹事
业将会步入危险的境地。所
以我们的领导和专业人士一
定要从评弹事业的长远利益
出发，而不要因眼前的花团
锦簇迷失了方向。
在此，我要说的第二个
认识和体会是这些前辈艺术
家之所以会成名成家，成为
被后世人永不遗忘的偶像，
是因为他们的一生都是在极
其困难的条件下刻苦奋斗、
努力拼搏的。我们今天的青
年演员是在党的阳光沐浴下
成才的，可以说是在甜水里
泡大的，没有经历过什么大
风大浪，虽然他们在前进道
路上也遇到了一些困难和坎
坷，但是与前辈艺术家所经
历的千辛万苦是不能相提并
论的。要成才，要做一个名
副其实的艺术家只有一条路
可走，那就是刻苦、勤奋。
决不能走投机取巧之路，当
前由于演出市场缺少甚至没
有竞争，造成了部分演员书
目贫乏，三年甚至十年一本
“老大学”，艺术上很少有长
进，甚至有的还在混日子，
这样长此以往是要被时代淘
汰的。我作为一个年近八旬
的老演员，衷心地希望我们
的年轻人能够踏踏实实地向
老一辈的奋斗精神学习，克
服思想上的惰性，跟上时代
的发展，做一个为人民所欢
迎的好演员。
最后，我要强调一点的
是评弹事业的传承和创新。
中华民族的传统文化博大精
深，苏州评弹也同样如此。
它几百年的发展史为我们积
累了丰富的宝藏，我们必须
传承好。作为一名评弹工作
者，首先的任务就是传承，
而这个传承必须回归到对评
弹艺术规律的研究和探索，
要完整地、系统地了解评弹
艺术的诸多要素，要充分掌
握好评弹的艺术特色。只有
这样才能做到在传承的基础
上进行创新。《评传》中的
这些前辈们，他们以毕生的
精力一直在不停地创新，他
们怎么会做得如此得心应手
？就是因为他们充分地重视
传承，不断总结前人的经验
教训，牢牢地掌握了评弹艺
术的发展规律，所以取得了
辉煌的业绩。今天，我们要
创新评弹艺术，必须建立在
继承传统艺术的基础上，千
万不能搞空中楼阁式的创新
，要注重在书目的结构和内
容上的创新，要在语言和人
物刻画上下功夫，而不能把
“逢场作戏”的东西作为创新
的主体。要始终牢记评弹是
轻骑兵，是语言艺术，是以
“＿人多角、跳进跳出”的表
演形式为主体的，它可以借
鉴戏曲艺术的一些表演手段
，但千万不能搞成戏、曲不
分的作品来。在“苏州评弹
艺术家评传”丛书中所介绍
的那些评弹名家的艺术人生
，以及他们所走过的艺术道
路正说明了这一点！这也正
是我们要编撰、出版“苏州
评弹艺术家评传”丛书的初
心所在。
《评传》第五册是这部
系列丛书的最后一册。回顾
这七年来，编委会克服了各
种困难，特别是这些前辈艺

家破无奈人江湖
1903年8月31日，清光绪二十九年农历七月初九，潘伯英出生在江苏省常熟县一个小手工业者家庭。那个时代，男丁是延续香火的根苗，所以家人给他取名“根生”。潘家以制作班鼓、胡琴、三弦、琵琶、笛箫等乐器为业，店号“潘振芳鼓板乐器”，前店后坊，自产自销。乐器店的稳定收入为全家人带来了安定幸福的生活，让小根生享受着快乐无忧的童年。
父亲白天劳作，晚上时常去书场听书消遣，根生跟着父亲也成为一名‘小听客”。六七岁时，他就能把听到的书情完整地说给家里人听。常熟有句俗话：“三岁知八十。”父亲意识到小根生天资聪颖，将来定然不会局限于做个手工业者，希望他成为一个有文化的人。为了他的前途考虑，全家节衣缩食，全力培养他读书。六岁开始，小根生就进入私塾读书，因此打下了扎实的古文基础。辛亥革命后进人新式学堂学习，先后就读于常熟县第四初等小学和第一高等小学。懂事的根生没有让家人失望，学习成绩优异，艺术方面的才能也进一步显现出来。九岁时，他就能把《水浒传》里一百零八将的画像临摹得惟妙惟肖。
人生无常，世事难料。正当根生在中学奋发努力之际，祖父、父亲相继生病离世，潘家的生活状况急转直下。根生上有哥哥、姐姐，下有两个妹妹，没了顶梁柱，一家人的生活都难以得到保障，他的学业只能被迫中断。虽然只读了两年中学，但是对处在那个年代的普通百姓而言，这样的学历已经相当高了。但是由于他是个刚辍学的学生，一时之间找不到合适的工作。后来经人介绍，一户有钱人家愿意聘请他当家庭教师。他自幼喜欢诗词绘画，平日经常临摹《兰亭集序》等传世名帖，既有传统文化功底，又接受过新式学堂的教育，做个家庭教师当然绰绰有余。然而，他毕竟还是个十七岁的大孩子，做事不够沉稳，在课余时间带着学生攀爬假山取乐被家长发现了。这孩子是家里的宝贝疙瘩，读书事小，安全事大，为了杜绝这种危险行为，他们毫不犹豫地把根生辞退了。
根生被辞退后，暂时赋闲在家，成了书场的常客。根生少年时期就听过许多名家的书，如以说《水浒》中“关胜刀劈栾廷玉”而成名的何云飞——“何—刀”，以及程鸿飞那以理取胜的《野岳传》。这些书给他留下了尤为深刻的印象，几十年后他仍能清晰地回忆起这些细节。当时常熟城内有两家书场，一为寺前街的仪凤书场，一为北赵弄的湖园书场，两家场方经营有道，前去应聘献艺的名家响档络绎不绝。虽然这个行业社会地位不高，但是一旦成名成家，就会得到场方、听客的敬重和欢迎，经济收入也相当可观。即便是普通艺人，凭着一两部长篇，也足以养家糊口了。不久之后，评话名家朱少卿在常熟开讲《张文祥刺马》引起轰动，根生被这部独特的新书深深吸引，托人引荐拜师，从此走上了艺术道路。
朱少卿(1882—1929)，苏州人，先拜光裕社艺人龚怡卿(龚丽声、龚华声之祖父)为师学习弹词，后抛弃弦索，以“清拍”(只说不唱，用评话形式说弹词书目)形式演出《大红袍》。1910年初，朱少卿到上海加入润余社，在程鸿飞、郭少梅等人的帮助下创作新书《张文祥刺马》。该书以同治年间震惊朝野的张文祥刺杀两江总督马新贻案为原型，加人大量民间传说，情节曲折，颇具传奇色彩。朱少卿与周亦亮、汪云峰为书坛最负盛名的三个矮子，朱少卿身材矮小瘦弱，双目大而有神，高颧骨，薄嘴唇，说起书来精神百倍，妙语如珠。由于该书是“清装书”，有别于传统评话的长靠书、袍帽书和短打书，所以他在起清代官员脚色时，独创了耍翎、整帽、整袖、整朝珠、打千等一系列程式化动作，使人物形象生动传神，跃然眼前。这部别开生面的新书一经上演就风靡书坛，广受欢迎，朱少卿借此跻身润余社评话“五虎将”(郭少梅、程鸿飞、凌云祥、朱少卿、严焕祥)，成为红遍书坛的大响档。
根生是朱少卿的第一个弟子，艺名伯英。伯者，霸也，可见朱少卿对他寄予厚望，期待他成为书艺超群的后继之人。
P2-3