这是一本现代设计入门必读书，可以打开读者的设计思维和审美眼光

设计基础是艺术设计相关专业普遍开设的一门专业基础课程，是所有造型艺术与现代设计的基础。学习设计基础的目的旨在通过分析、打散和重构的训练，让人们从生活的观察事物的思维方式中解放出来，以艺术审美的视角和现代设计的观念对事物进行独特的分解、提炼和重组，最终达到掌握和运用形式规律的表现方法，建立全新的设计思维和造型观念。

本书适用于专业院校师生的艺术设计课程学习，对于从事包装设计、广告设计、工业设计、动画设计、室内设计、服装设计从业人员也具有实操性的指导意义。

设计基础是艺术设计相关专业普遍开设的一门专业基础课程，是所有造型艺术与现代设计的基础。学习设计基础的目的旨在通过分析、打散和重构的训练，让人们从生活的观察事物的思维方式中解放出来，以艺术审美的视角和现代设计的观念对事物进行独特的分解、提炼和重组，最终达到掌握和运用形式规律的表现方法，建立全新的设计思维和造型观念。
《设计基础》适用于专业院校师生的艺术设计课程学习，对于从事包装设计、广告设计、工业设计、动画设计、室内设计、服装设计的从业人员也具有实操性的指导意义。

第一章 设计基础概述
1．1 设计溯源
1．2 设计基础的产生与发展
1．3 设计基础的价值与目的
1．3．1 设计基础的价值
1．3．2 设计基础的目的
1．4 设计基础的学习方法与工具
1．4．1 设计基础的学习方法
1．4．2 工具
课程项目与实训

第二章 思维审美基础
2．1 设计的思维过程
2．1．1 设计思维的内涵
2．1．2 解构的步骤
2．2 设计的审美因素——形态、色彩、材质
2．2．1 形态
2．2．2 色彩
2．2．3 材质
2．3 设计的审美原则——形式美法则
2．3．1 变化与统一
2．3．2 对称与均衡
2．3．3 节奏与韵律
2．3．4 对比与调和
2．3．5 比例与尺度
课程项目与实训

第三章 观察创作基础
3．1 观察——睁开设计之眼
3．1．1 观察自然
3．1．2 观察细节
3．1．3 观察角度
3．1．4 观察时间
3．2 积累——收集素材
3．2．1 收集素材的方法
3．2．2 收集素材的途径
3．3 记录——灵感的源泉
3．3．1 临摹
3．3．2 写生
3．3．3 摄影
3．3．4 搜集
3．3．5 图文记述
3．4 创意与创作
3．4．1 创意思维
3．4．2 创作方法
课程项目与实训

第四章 构成表达基础
4．1 骨格
4．2 平面构成的表达
4．2．1 重复
4．2．2 渐变
4．2．3 特异
4．2．4 聚散
4．3 色彩构成的表达
4．3．1 色彩资源的采集
4．3．2 色彩的分析
4．3．3 色彩的重构方法
4．4 立体构成的表达
4．4．1 立体构成的基本要素
4．4．2 仿生结构的立体形态
课程项目与实训

第五章 应用文化基础
5．1 计算机辅助设计基础
5．1．1 图像处理软件
5．1．2 图形绘制软件
5．1．3 版式编排软件
5．1．4 位图与矢量图
5．1．5 图片格式与存储
5．1．6 色彩模式与色卡
5．2 字体与版式基础
5．2．1 文字
5．2．2 版式基础
5．3 文化与图形
5．3．1 中国图形
5．3．2 日本图形
5．3．3 德国图形
5．3．4 美国图形
课程项目与实训

本书的目的旨在让众多设计爱好者和刚开始学习设计专业的学生了解如何运用设计师的眼睛和思维去观察、分析、提炼、重构事物，在艺术构成设计的基础上，掌握设计工作的一般规律，养成基本的设计思考习惯，为今后更具体的设计专业学习打下良好的理论、技能和思维习惯的基础。它整合了造型、设计思维、构成原理、材料、结构等多个方面的基础知识，是由兴趣向专业过渡的重要“纽带”，更是设计师职业学习的起点。

设计基础是设计专业学习的开始，面对的对象往往是零基础或美术基础较弱却又对设计满怀热情的年轻人群。根据这种情况，教学中应该引导学生从熟悉工具、材料开始，通过体验式的教学方法，达到增强学习兴趣和建立学习信心的目的，同时设计合理的训练项目，培养学生建立正确的设计思维习惯。

设计究竟是什么？为什么要学习设计基础？设计基础课程应包括哪些内容？其中重点是什么？所有这些问题都应该在学习课程具体内容之前弄明白，否则，我们将在学习中迷失方向。针对这些问题，我们从设计的概念、设计基础的产生与发展、设计基础的目的、内容、方法等方面进行一个概括和论述，帮助大家在认识、创作和运用中更好的把握学习的重点和规律。