本书介绍了10种与曲艺艺术相关的技艺及其传承人，包括斫琴技艺，宣卷、侗族大歌、云梦皮影戏、茶馆曲艺，琵琶、通道芦笙、箫笛、侗族牛腿琴、二胡制作技艺，展现了不同地区、不同民族、不同表现形式的曲艺技艺之独特魅力。

斫琴：雕太古雅音
宣卷：听一曲宣卷，感受水乡的呼吸
侗族大歌：被歌声滋养的侗寨生活
云梦皮影戏：躲在光影背后的“rap” 秀
茶馆曲艺：一桌一扇风云现
琵琶：一相一品思华年
通道芦笙：我有嘉宾，跳芦吹笙
箫笛：姑苏城里觅知音
侗族牛腿琴：甘为侗歌作嫁衣
二胡：发天地悲音

传承大国技艺
守望热忱匠心
对传统技艺和艺人的最
初印象，来源于中学语文课
文。《核舟记》中技艺超群
的核雕艺人，“能以径寸之
木，为宫室、器皿、人物，
以至鸟兽、木石，罔不因势
象形，各具情态”；《口技
》中的口技表演者，只“一
人、一桌、一扇、一椅、一
抚尺而已”，上演了一出精
彩绝伦的情景剧。这些独具
特色的传统技艺，如同星星
，点缀在中国五千多年的文
明史中，见证着中华民族的
历史脉络和独特魅力，也照
进人们的生活，构成我们衣
、食、住、行、娱的方方面
面。
近几十年，社会发生了
翻天覆地的变化。市场经济
与工业化进程如一辆快车，
载着我们驶入新的生活，也
带着我们渐渐远离了那些传
统技艺。不知从何时起，庙
会上少了捏泥人的手艺人，
过年时门上不再贴木版印刷
的年画，精美的瓷器、温润
的玉雕似乎只能在博物馆见
到，宛如天籁的大歌、古老
神秘的傩戏也只能在民俗表
演里见到。大量传统手工艺
品被标准、高产的工业流水
线产品取代，蕴含民族文化
与特色的习俗也因文化趋势
流变被推到消失的边缘，越
来越多的老行当随着时代的
推进从我们的生活中消失。
但是做了一辈子老行当
的手艺人，却不能割舍这份
感情。他们或隐身于闹市街
巷的艺术工作室，或留守在
深山的工艺保留地，或投身
于专门的“非遗”保护传承机
构，继续从事自己钟爱的事
业。我们见过做木雕的手艺
人，一笔一刻，在寂静的时
光中雕琢每一件浸入心血的
作品；我们见过雕版的工匠
，平刀、圆刀、三角刀流转
手中，勾勒出千变万化的美
妙图案；我们寻访过隐世的
银匠，见证最美的银器在烈
火与锤打中诞生；我们光临
过小县城中的皮影戏馆，看
着皮影艺人和他们的观众一
起慢慢老去≯我们也几度“
进宫”拜访神秘的文物修复
师，看他们如何让一件件故
宫的稀世珍宝“起死回生”…
…幸而有这些“择一事终一
生”的“大国工匠”，在日益
浮躁的环境中始终坚守本心
，许多传承千年的传统技艺
得以留存下来，在时代的洪
流中继续绽放光彩。
与此同时，国家也逐渐
加大对传统技艺及传承人的
支持和保护。国务院先后公
布了四批国家级非物质文化
遗产代表性项目名录，命名
了五批国家级非物质文化遗
产代表性项目代表性传承人
，对传统技艺及传承人现状
进行了系统梳理；2011年
《中华人民共和国非物质文
化遗产法》实施，为非物质
文化遗产的保护和传承提供
了法律保障；每年6月的第
二个星期六被定为中国“文
化和自然遗产日”，让文化
遗产保护的理念深入人心…
…在社会的共同努力下，众
多传统技艺以“非遗”项目的
身份重回对代舞台，并逐渐
被人们看到、了解、喜爱。
更令人欣喜的是，“‘非遗
’热”在引发民众对“非遗”项
目关注的同时，也使许多富
有创意的年轻人加入到了传
统技艺的保护与传承队伍中
，许多传统技艺也在适应时
代的变化，大步向前，与时
俱进：用传统手工艺打制的
不锈钢酒壶畅销海外，刺绣
的荷包成为“网红”伴手礼，
蜡染布做的时装和布包成为
时尚的代名词，甚至以宋锦
织造技艺为灵感发明的人造
血管已成功在临床上应用…
…这些经典的传统技艺，是
念念不忘的绝响，就如同它
们曾融入古人的生活一般，
也渐渐在我们现代人的生活
中放出光亮。
在这套十卷的丛书中，
我们试图走进那些“大国工
匠”的生活，记录他们的衣
食起居，品味他们的酸甜苦
辣；我们也尝试呈现那些传
统技艺，梳理它们的历史源
流，展望它们的传承创新。
我们相信，在流量横行、“
网红”遍地的当下，坚守本
心、传承经典的工匠与艺人
更值得被尊重；在物质丰富
、文化多样的今天，精雕细
琢、饱含底蕴的手工技艺更
值得被推崇。

《大国工匠》丛书作为“十三五”国家重点图书，是为积极响应政府工作报告中的工匠精神而策划的，共编写10卷，分别为《文》《艺》《彩》《织》《绣》《器》《雕》《金》《复》《新》。本丛书以国家非物质文化遗产代表性传承人名录和北京市非物质文化遗产代表性传承人名录为参考，由采编人员深入匠人工作地，经实地调研、采访、拍摄，以图文记录的形式，将上百种非遗技艺及其传承人故事分别编入其中，让那些湮没于民间，甚至于几近失传的非遗技艺呈现在读者眼前。通过娓娓道来的传承人故事，介绍传承人的独特技艺，展示老一辈手艺人几十年如一日的执着坚守，彰显中华民族特有的匠人气质、匠人风范，宣扬工匠精神，弘扬中国传统文化，唤起读者对传统手工艺的珍视和保护。
本书介绍了10种与曲艺艺术相关的技艺及其传承人，记录他们的衣食起居，品味他们的酸甜苦辣。

《良宵引》引路
我们曾有幸在金秋时分寻访茅毅先生的斫琴室云雪堂。寻访过其他很多“苏州范儿”的手工技艺，它们大都分布在桃花坞大街，而茅毅的斫琴室位于苏州南郊。以至于车从市区开出40分钟后最终迷失了方向，我们只能向茅毅先生“求救”。那时，茅毅先生在上海的古琴雅集刚散场，给他的徒弟发了指示。他的徒弟很快和我接上头：“从有垂柳的路口拐进来，沿着小河边的小巷往里走，走过拱桥时停一下，听一听，顺着琴声走就到了！”
我站在路口屏气凝神，凉爽的秋风中传来古琴的声音，这是一曲《良宵引》。
来到斫琴室门口，这是一栋二层楼的普通民宅，巷口正对着工作室的后门。我们从后门进屋，首先看到的是堆积在过道里那些长长短短的圆木。
“这些都是茅毅先生从各地收购来的琴料。”徒弟指着一截房梁模样的旧木头说，“制作古琴以风干百年的陈杉木和桐木为佳，所以老师在很多地方都安排了‘线人’，每次听到什么地方拆房子了，他就会第一时问赶到现场。”
穿过放木料的过道就到了堂屋。堂屋的布局和普通的农家很像，不同的是，农家的墙壁上通常会挂一串串腊肉，而云雪堂的墙壁上则挂了一水儿的黑色古琴；农家大门口往往趴着一只狗懒洋洋地晒太阳，而这儿却摆了一个琴案，有一位着衬衫的年轻人腰杆挺得笔直，双手在琴弦上拂动，就像柳枝拂过水面。看到有人进门，他也没有停下的意思，因为这曲《良宵引》正入佳境。 等我们已经和茅毅的小胡子师兄喝了三杯茶，他才走过来端着茶汤轻呷慢饮。趁他饮茶的间歇，摄影师开始观摩那堵琴墙，而我则拿起琴谱。然而刚看到琴谱我就蒙了，那既非五线谱也非简谱，难道是工尺谱？也不是，明明像是汉字，我却一个都不认识。原来这叫“减字谱”，是唐代曹柔创造的古琴专用谱。这种记谱法使用减字拼成符号，记录左手按弦指法和右手弹奏指法。“茅毅老师要求我们必须在斫琴之前学会弹琴，还必须识减字谱。”刚才弹琴的青年小张这时凑了过来。这本厚厚的琴谱是师徒三人的工作调剂，每当他们斫琴累了，就轮番上阵，上演一出“高山流水觅知音”的好戏。尽管绝大多数时候，听琴的只有门前的黄狗和梁上的灰猫，还有那些在田间劳作的村民。
天地柱 定雅意
茅毅先生饮过一杯茶后，便坐在案前摊开琴谱，自顾自地弹起来，弹到高兴处，闭上眼睛摇头晃脑起来，完全不像春日里看到的那位儒雅书生。三分钟后，一曲弹罢，他才回过头来和我寒暄：“抱歉，上午在上海举办的古琴雅集，这曲《归去来辞》我悟出些新意，所以再抚琴会意！”
他自己弹得尽兴，两个徒弟却手痒了，于是他便以徒弟所奏《归去来辞》的琴音做背景，开始斫琴了。
只见茅毅穿过堂屋，轻轻推开东厢房门。东厢房是开料室，屋里正对着门的是一张约一米长、两米宽的案板，上面放着一块条形木板。东边的墙壁上，十几张半成品古琴一字排开，就像稻田中等待浇灌的禾苗。 茅毅一进门，似乎立刻被这些“禾苗”期盼的眼神感染，卷起衣袖，三步并作两步走到墙边，伸手在那些古琴上逐一抚过。最终，他把手指定格在琴模（一块琴形的薄木片）上，将它取下，覆盖在案板上的木板上，随后拿着铅笔在木板上描摹出古琴图形。
“虽然斫琴师们也用银杏、松树等诸多树种做过尝试，但是效果都不太理想。这块木板曾是一栋老宅的大梁，是陈年老桐木，用来做古琴最好不过了。所谓‘丝桐合为琴，中有太古音’，古人总结下来的话，虽然听起来很老土，但是错不了！”茅毅在桐木上边画琴边讲艺。当老桐木上浮现出完整的古琴图形，他把琴模挂在墙壁上，同时取下大锯，从案板下抽出长木凳，把桐木放在木凳上开锯了。
只几分钟工夫，桐木板上就契成了琴形的粗坯。这时，茅毅把大锯挂到墙上，取下约10厘米长的小锯开始精加工。“细活儿需慢工”，小锯一锯就是半个小时。这时徒弟们也过足了琴瘾，看师父在干木工活儿，都很过意不去。他们或从墙上取或从师父手上夺下工具开始劳作。
外形完成后，就开始挖板槽。所谓挖板槽，就是在桐木底板上挖出凹槽。挖内壁时，先要用锉子锉出边沿，然后用刨子把里边的木头刨空。过程和做外形的流程差不多，也是先粗后细，先用大型工具大刀阔斧，然后慢工细活儿，最后用砂纸抛光。此时古琴的“粗加工”就告一段落。
“‘粗加工’完成后，古琴需要挂在墙壁上再风干数月，这个过程物理学上叫‘去应力’，当应力完全去掉后，做出的古琴就不会干裂变形了。”花了两个钟头，茅毅终于加工好了一个古琴粗坯，虽然有徒弟帮忙，但还是累得气喘吁吁。“我通常做一会儿，就躺在床上睡会儿，醒了再接着做。”茅毅把粗坯挂在墙上后，指了指墙角一张小床说。
刚做好的粗坯被挂到墙上“去应力”了，茅毅凑近墙壁，试图找一个去好应力的粗坯深加工。只见他凑近那些粗坯，时而用手指敲敲，时而用鼻子闻闻，时而用放大镜照照。观察良久，他一口气取下四张琴。“这两张开裂了，拿到库房，做残次品处理；这张有点