此书精选了宗白华先生的诗歌和散文中关于自然、人生及中国传统艺术等主题的文章。其中《杨柳与水莲》入选六年级小学语文教科书。
其诗歌，篇幅短小，文风隽妙，擅长在瞬间流动的情景或情绪中传达出对爱与美的渴望。其散文文辞典雅，将中华传统文化的特独魅力娓娓道来，充满生命力和感染力，能激发青少年对中华优秀传统文化的热爱和向往。

宗白华（1897-1986），哲学家、美学家、诗人。原名之櫆，字伯华。祖籍江苏常熟，生于安徽安庆市小南门方宅母亲的家中。幼年在南京模范小学读书。1919年在上海主编《时事新报》文艺副刊《学灯》，发现和扶植了郭沫若等文坛新秀。1920年赴德留学，先后在法兰克福大学和柏林大学学习哲学和美学。1925年回国，任南京东南大学、中央大学哲学系教授。抗战期间随校迁至重庆，抗战胜利后返回南京继续任教。1952年改任北京大学哲学系美学史教授直至逝世。
宗白华是我国现代美学的先行者和开拓者，被誉为“融贯中西艺术理论的一代美学大师”。

天上的流云，心底的诗——读宗白华《杨柳与水莲》
第一辑 流云小诗
　杨柳与水莲
　艺术
　流云
　夜
　题歌德像
　春至
　了解
　踟蹰寻梦
　诗人
　秋林散步图
　柏林之夜
　回忆
　诗
　绿阴
　深夜倚栏
　雨夜
　夜
　生命的河
　月夜海上
　宇宙的诗
　郊游
　柏林市中
　不朽
　生命的流
　园中
　投火的飞蛾
　彩虹
　晨兴
　小诗
　信仰
　筑室
　红花
　流云
　蔷薇
　宇宙的灵魂
　流云
　黑影
第二辑 美学散步
　听琴
　冬景
　夜中的流云
　流云
　大城的情绪
　感谢
　无题
　中国文化的美丽精神往哪里去？
　说人生观
　怎样使我们生活丰富？
　青年烦闷的解救法
　中国艺术意境之诞生
　中国古代绘画美学思想

天上的流云，心底的
诗——读宗白华《杨柳与
水莲》
远华
宗白华先生是中国当
代融贯中西的一代美学大
师，也是一位诗人。
在美学理论方面，他
擅长以感性的方式，将哲
学、美学、艺术理论化为
散落的朵朵流云，《美学
散步》一书即是他的代表
作，很好地体现了他的美
学理论特色。
在诗歌创作方面，他
善于以清丽淡雅的语言、
细幽淡远的思绪、精短隽
永的形式，借助具体的物
象，表达对自然、生命的
感悟，呈现出至纯至真的
诗意境界。
可以这么说，他的哲
学是诗意的，他的诗歌又
富含哲理。
这本《杨柳与水莲》
，前半部分选取了宗白华
先生《流云小诗》中的经
典诗作，后半部分选取了
宗白华先生《美学散步》
《艺境》中的经典美学散
文，读完这本书，对宗白
华先生便有一个比较全面
的认识了。
先看看他的诗，像一
朵朵流云样的小诗。
宗白华先生曾在《我
与诗》中说：“天空的白
云和复成桥畔的垂柳，是
我孩心最亲密的伴侣。我
喜欢一个人坐在水边石上
看天上白云的变幻，心里
浮着幼稚的幻想。”十三
四岁的时候，他虽然没有
读过诗，写过诗，但因为
这份幻想，诗心与童心相
互激发，他已经在小小的
心里构筑了一个属于自己
的诗意世界。随着阅历的
增长，岁月的流逝，这个
世界也越来越丰富，越来
越绚丽多彩了。
生活中并不是缺少美
，而是缺少发现美的眼睛
，这个眼睛．其实是心眼
。
在宗白华的眼里，诗
意无处不在。森林里有着
一种罗曼蒂克的遥远的情
思，落日的晚霞里，远寺
的钟声里，都鼓荡着某种
情调。春天的天空没有一
点尘滓，波涛万状的大海
叫人欢愉，这一切都叩击
着他善感的心灵。诗心与
自然相互碰撞交融．一首
首如流云般的小诗也自然
从他的心底笔端流淌出来
了。
所以，他的小诗，很
少有单纯的观念的陈述或
情感的独白，他总是借助
流云、繁星、红日、明月
、朝霞、暮霭、细雨、微
风、森林、大海、草虫等
一系列自然景物来表现他
的诗意感受或生命情调。
来看看他的诗：
晚风里杨柳对残月下
的水莲说：
“太阳起来了，你睡醒
了么?你的花苞似的眼睛
里，为什么含了清泪?”
“他是我昨夜恐惧悲哀
的泪，也是我今朝欢欣感
涕的泪。”
“你恐惧些什么?你悲
哀些什么?”
“啊，夜的黑暗呀，污
泥里的冷湿呀!”
——《杨柳与水莲》
杨柳与水莲，两种自
然界的物象，几段拟人化
的对话，我们看到了诗人
对黑暗的摈弃，对光明和
温暖的渴求。尤其是杨柳
对身处暗湿悲观境地中的
水莲的安慰与激励，让人
心中不由自主生出向着光
明奔跑的力量。
这种力量，是杨柳和
水莲给的，不是诗人强行
灌输的某种观念。
你想了解“光”么?
你可曾同那林中透射
的斜阳共舞?
你可曾同黄昏初现的
月光齐颤?
你要了解“春”么?
你的心琴可有那蝴蝶
的翩翩情致?
你的呼吸可有那玫瑰
的一缕温馨?
“光”和“春”，多么抽象
，又多么美好。但这种美
，在哪里呢?在林中的斜
阳里，在如水的月光里，
在蝴蝶的舞蹈里，在玫瑰
的清香里。这一切可感可
触的物象，这一切司空见
惯的景致，在一个善于发
现美的诗人心里，是“光”
，是“春”，是爱与暖，是
希望与光明。
这些经过心灵洗礼和
提升的宇宙万物，它们是
诗人用来表情达意的工具
，但它们叉超越了物质自
身的实在性，笼罩上了某
种灵性和主观情绪色彩。
高明的诗人就是这样
，他的心容纳万物，万物
又各自染上了诗人的灵性
。于是，自然便呈现出一
种美，一种哲理。
再看看他的散文，无
不在悠然的散步情态中透
着诗意。
抽象的哲思在他心中
不是纯粹的理论，而是具
有中国特色的艺术形式。
宗白华先生早年深受
西方美学哲学思想影响，
痴迷于西方理论。但在20
世纪80年代，他对拜访他
的美学研究生说：“研究
关学，最忌惮的是做空头
的纯理论研究，真正有生
命的中国美学研究应该将
美学研究和中国艺术紧密
结合一书法、绘画、建筑
、园林、音乐、诗词等结
合起来，才会使美学具有
全新的生命力，才会显现
出中国关学精神和中国艺
术境界。”
所以，他殚精竭虑地
研究了魏晋关学精神、书
法美学精神、绘画美学精
神、音乐美学精神等。在
《杨柳与水莲》的第二部
分中，宗白华先生对中国
传统文化的美丽精神，对
中国书法、绘画、建筑、
音乐的美，都有自己独到
而富于民族特色的认识。
他说：“中国民族很早
发现了宇宙旋律及生命节
奏的秘密。以和平的音乐
心境爱护现实，美化现实
，因而轻视科学工艺征服
自然的权力，这使我们不
能解救贫弱的地位，在生
存竞争剧烈的时代，受人
侵略……文化的美丽精神
不能长保了，灵魂粗野了
，卑鄙了，怯弱了，我们
也现实得不近情理了，我
们丧尽了生活里旋律的关
……”所以，我们现在要通
过中国传统的优秀艺术形
式，通过体验抵达生命意
义的深

宗白华先生是中国当代融贯中西的一代美学大师，也是一位诗人。
在美学理论方面，他擅长以感性的方式，将哲学、美学、艺术理论化为散落的朵朵流云，《美学散步》一书即是他的代表作，很好地体现了他的美学理论特色。
在诗歌创作方面，他善于以清丽淡雅的语言、细幽淡远的思绪、精短隽永的形式，借助具体的物象，表达对自然、生命的感悟，呈现出至纯至真的诗意境界。
这本《杨柳与水莲》，前半部分选取了宗白华先生《流云小诗》中的经典诗作，后半部分选取了宗白华先生《美学散步》《艺境》中的经典美学散文，读完这本书，对宗白华先生便有一个比较全面的认识了。

中国文化的美丽精神往哪里去?
印度诗哲泰戈尔在国际大学中国学院的小册里曾说过这几句话：“世界上还有什么事情比中国文化的美丽精神更值得宝贵的?中国文化使人民喜爱现实世界，爱护备至，却又不致陷于现实得不近情理!他们已本能地找到了事物的旋律的秘密。不是科学权力的秘密，而是表现方法的秘密。这是极其伟大的一种天赋。因为只有上帝知道这种秘密。我实妒忌他们有此天赋，并愿我们的同胞亦能共享此秘密。”
泰戈尔这几句话里包含着极精深的观察与意见，值得我们细加考察。
先谈“中国人本能地找到了事物的旋律的秘密”。东西古代哲人都曾仰观俯察探求宇宙的秘密。但希腊及西洋近代哲人倾向于拿逻辑的推理、数学的演绎、物理学的考察去把握宇宙间质力推移的规律，一方面满足我们理知了解的需要，一方面导引西洋人，去控制物力，发明机械，利用厚生。西洋思想最后所获着的是科学权力的秘密。
中国古代哲人却是拿“默而识之”的观照态度去体验宇宙间生生不已的节奏，泰戈尔所谓旋律的秘密。《论语》上载：
子日：“予欲无言!”子贡曰：“夫子不言，则
小子何述焉?”子曰：“天何言哉。四时行焉，百物
生焉，天何言哉!”
四时的运行，生育万物，对我们展示着天地创造性的旋律的秘密。一切在此中生长流动，具有节奏与和谐。古人拿音乐里的五声配合四时五行，拿十二律分配于十二月(《汉书：律历志》)，使我们一岁中的生活融化在音乐的节奏中，从容不迫而感到内部有意义有价值，充实而美。不像现在大都市的居民灵魂里，孤独空虚。英国诗人艾利略有“荒原”的慨叹。
不但孔子，老子也从他高超严冷的眼里观照着世界的旋律。他说：“致虚极，守静笃，万物并作，吾以观其复!”
活泼的庄子也说他“静而与阴同德，动而与阳同波”，他把他的精神生命体合于自然的旋律。
孟子说他能“上下与天地同流”。荀子歌颂着天地的节奏：
列星随旋，日月递照，四时代御，阴阳大化，
风雨博施，万物各得其和以生，各得其养以成。
我们不必多引了，我们已见到了中国古代哲人是“本能地找到了宇宙旋律的秘密”。而把这获得的至宝，渗透进我们的现实生活，使我们的生活表现在礼与乐里，创造社会的秩序与和谐。我们又把这旋律装饰到我们的日用器皿上，使形下之器启示着形上之道(即生命的旋律)。中国古代艺术特色表现在他所创造的各种图案花纹里，而中国最光荣的绘画艺术也还是从商周铜器图案、汉代砖瓦花纹里脱胎出来的呢!
“中国人喜爱现实世界，爱护备至，却又不致现实得不近情理。”我们在新石器时代从我们的日用器皿制出玉器，作为我们政治上、社会上及精神人格上美丽的象征物。我们在铜器时代也把我们的日用器皿，如烹饪的鼎、饮酒的爵等等，制造精美，竭尽当时的艺术技能，它们成了天地境界的象征。我们对最现实的器具，赋予崇高的意义，优美的形式，使它们不仅仅是我们役使的工具，而是可以同我们对语、同我们情思往还的艺术境界。后来我们发展了瓷器(西人称我们是瓷国)。瓷器就是玉的精神的承续与光大，使我们在日常现实生活中能充满着玉的美。
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