邪典电影（cultfilm）在电影学界和电影爱好者之间是一个非常有名，但又总是伴随着含混和误解的名词。它在电影发明的早期就初露端倪，历经近百年的发展，在20世纪60年代末至80年代初集中爆发。今天，电子媒体时代的邪典电影不仅没有如一些评论家认为的那样正在消失，反而已渗透到电影产业，甚至日常生活之中，成为某种亚文化的风格、电影生产的惯例、市场营销的策略或是宣传与发行的常规手段。
本书将邪典电影作为一种电影亚文化进行研究，这是一个新的研究框架，与之相对应的是主流电影文化，即自20世纪20年代以来就占据全球霸主地位的好莱坞电影文化。将邪典电影的发展置入好菜坞的历史语境中进行考察，探究它的概念、范畴、类型及意识形态的表述，观察其是如何在特定的时期显露出来，如何得到身份确认并被贴上标签，如何历经发轫、高峰和衰落，并最终转变为何种形态。同时，该书还探讨了它的追随者，作为某种暂时的亚文化群体的成员，是以何种方式进行“连结”乃至参与文本创作的。
无论如何，令人欣喜的是，今天已经有越来越多的学者将邪典电影纳入专业的电影学研究和文化研究领域。

序言
导言
概念与历史
一、1920-1950年：前邪典、“电影疯”与邪典化
二、1960-1980年：苦涩狂乱的黄金时代
三、1980年至今：后亚文化时代的邪典电影
1.1980-2000年：辅助市场与邪典电影的产业化
2.2000年至今：“元邪典”与融合媒介
导言 邪典电影研究综述：概况与讨论
一、研究概况
1.重要的理论文章
2.重要的线索著作
3.重要的学术专著
二、关于概念的讨论
1.一些观点
2.四个研究角度
3.延伸讨论：“亚洲新邪典”
三、本书里的一些想法
第一章 前邪典时期的电影狂热
一、默片时期：先锋艺术的“邪典化”
1.表现主义与《卡里加利博士的小屋》
2.超现实主义与《一条安达鲁狗》
3.两个重要概念：作者身份与“邪典作者”
二、有声电影初期：邪典电影的新类型和新途径
1.有声电影初期的概况
2.好莱坞电影的邪典化
三、结论
第二章 黄金时代的邪典电影
一、制片厂的终结：欧洲电影、B级片与剥削片
1.是谁终结了制片厂时代？
2.应对机制与邪典电影的新机会
3.欧洲艺术电影的邪典化：三个文本分析
4.So bad they are good：坎普感受力与坎普式邪典
5.结论
二、巅峰时期：青年亚文化运动与午夜场
1.渗入电影界的青年亚文化风潮
2.商业化的低成本：B级片与剥削片
3.独立电影的越轨风格：“高阶艺术”或“地下垃圾”
4.仪式性观影：前所未有的奇观
5.午夜场的代表之作：三个文本分析
三、新好莱坞的崛起：重磅邪典与其他
1.重磅邪典（Cult Blockbuster）
2.20世纪70年代的意大利铅黄片
3.重磅邪典的代表作：《罗斯玛丽的婴儿》
四、结论
第三章 后亚文化时代的邪典电影
一、过渡的时期：多媒体观影与电影节
1.文化的全球化与多样化
2.独立电影的新机会
3.小结
二、电子媒体时代：走向全球化的元邪典
1.元邪典电影：概念和衍生
2.元邪典巨片的协同效应
3.两个文本分析
三、结论
结语
附录 世界邪典电影片名索引
主要参考文献

本书将邪典电影的发展历程分为“前邪典”时期、黄金时代和“元邪典”时期三部分，每一部分都包括其时的好莱坞电影产业状况、重要的社会文化思潮、新的媒介技术的出现等，在这一语境下考察邪典电影的创作、发行、传播、接受。为免研究范围过于宽泛，本书把视域主要集中在美国，这样做的原因有三：首先，cult film或cult cinema最早被影评人、影迷和电影研究者大规模使用，就是用来分析1970年前后在美国集中出现的特殊观影现象。其次，美国既是生产邪典电影最多的国家，也是外国影片在那里“被邪典化”最多的国家。最后，好莱坞电影产业对邪典电影的影响无处不在。而亚洲、欧洲等地的概况，在书中则作为参照系来讨论。