《漫游者的边境》这本书共分为2辑，第一辑为《漫游》，第二辑为《识人》，记录了作者漫游葡萄牙里斯本、法国巴黎、意大利、布达佩斯、台湾、日本、澳洲等地时的所看所想。当地人的生活、独具本土特色的景观等，也都成为葛芳观察和写作的对象。书中文章读来趣味盎然，引人入胜，使人获得内心的省悟。该书是一部散文集，系“悄吟文丛”系列之一。作者以安详温润的文字、舒缓沉静的笔调去描绘异国风情，品味异域文化，探寻文化名人的创作经历、生命历程，并将自己对人生的感悟、独特的思辨融入其中，构成一个丰腴、安宁、隽永的艺术世界。

葛芳，中国作家协会会员，江苏省作协五届、六届签约作家，曾获江苏省第四届紫金山文学奖和第五届冰心散文奖。出版散文集《空庭》《隐约江南》《南极之南·远方之远》、小说集《纸飞机》《六如偈》《白色之城》等8部。小说、散文多次被选刊转载。现居苏州。

第一辑 漫游
凝视佩索阿
寻找卡夫卡
巴黎墓园记
南极问禅
映在镜子里的花园
流浪在天涯尽头
维也纳的气息
多瑙河畔蔷薇花——布达佩斯
法兰西漫步
美得如此绝望——意大利
日本行随笔
台湾琐记
阳羡行
浮桥浮生梦
隐约录
第二辑 识人
无家可归的思想者
推门，即是彼岸
荷塘边的先生
邂逅海堂话苏轼
水墨设色吴冠中
春阳不计长短
苍烟散
灵魂有风——油画家蒋博宇印象记
后记

本书收录的作家分别为《民族文学》奖十月文学奖、老舍散文奖、冰心散文奖、孙犁散文奖、林语堂散文奖、树理文学奖得主。
王尧、张锐锋、关仁山、老藤、郭文斌、李晓君等著名作家倾情推荐。
十位一线实力女作家，十部经典暖心散文集，一幅摇曳多姿、美不胜收的艺术长卷。

小说集《白色之城》
刚出版不久，我接到了古
耜老师的电话，他在主编
一套“70后”女作家的散文
集。
《漫游者的边境》前
后写了近十年，创作时间
和《白色之城》相仿，或
者说散文和小说两种文体
创作成为互文，互为补充
，将一个游走在世界角落
中真实抑或虚构的我还原
。
为什么漫游？为什么
晃荡？
这似乎成了我生活中
一个必需。
独自背上行囊漫游世
界，让自己充分学会与自
己相处，与陌生的世界相
处。流浪在天涯的尽头，
是结束也是开始。沿途欣
赏着异域风光，我喜欢纷
至沓来的一切，领略不同
国家的文化艺术，让孤独
的内心逐渐变得强大与丰
盈。
我也喜欢在真实与虚
幻之间腾挪游移，梦境与
现实，回忆与经验，幻觉
和实感，都在文本中来回
穿梭与交织，我有意模糊
其中的边界，营造出亦真
亦假、似假还真的氛围。
日记体、随笔体、游
记体、诗歌摘录、小说虚
构……我信马由缰，通常
是在晨星寥落时，在异国
他乡记录、观望、书写，
然后听到整个城市醒来的
声响。
这些城市真实存在，
抑或成了纯粹的精神虚构
之地。一个个人在游走，
一个个人在晃荡——融合
与撕扯，追问与放逐。这
些矛盾构成了一个个缠绕
的灵魂。我与无数人相遇
，随即分开。
灵魂没有边境，文学
没有边境，艺术没有边境
。我在巴黎墓地凭吊莫迪
利亚尼、普鲁斯特、巴尔
扎克、苏珊·桑塔格、贝
克特、萨特、波伏娃……
一天的光影与光阴紧密相
连，数世纪的艺术与哲思
也鲜活呈现。不仅空间发
生维度的咬合，时间也在
拼接、延长。
我坐在城堡台阶上，
晃荡着双腿。听音乐《落
日飞车》，很典型的美国
蓝调音乐，悠缓舒长的调
子。闭上双眼，感受到微
风，感受到落日，感受到
鸽子振翅飞翔。远方萨瓦
河大桥上车辆忙碌，但不
影响这里的闲暇。世界上
最惬意的最重要的事就是
——晒太阳，在全世界晒
太阳，然后汲取能量，不
断前行。
行走的日子，我通常
会随意记录，创作散文，
也会在特定情境之下，一
气呵成写小说，就如在贝
尔格莱德的秋日，刮风下
雨那天，我窝在酒店喝着
白葡萄酒，完成了短篇小
说《白色之城》。
“可见，小说是有无限
可能的。你的脚步将决定
你的叙事空间，而叙事空
间又决定了你的小说走向
。”
我想，散文也是有无
限可能的，它就像水，没
有一定形态样式来束缚写
作者，它更自由，更开阔
，更能抵达人心。感谢我
的家人给我足够的空间驰
骋，让我在文学创作世界
里心无旁骛。
葛芳
2020.11.2

葛芳散文在大小世界
中发现生命的大小。在绵
延与铿锵的文字中，外部
景象与内心世界交融，自
我与他者对话。这是一部
精神与情感漫游之书。
——长江学者、鲁讯
文学奖得主 王尧

凝视佩索阿
穿着高跟鞋，背着电脑，我在里斯本的自由大道开始漫步。脚下的道路如同海浪，在起伏涌动着，那是镶嵌彩绘地砖的缘故。高大棕榈树笔直挺立，无花果、菩提、橄榄、柠檬等植物散发着清香。里斯本是欧洲大陆最西端的城市，虽然是冬天，风吹在身上并不冷。走着走着，一阵雨来，也不要紧，那头还是阳光普照。我饶有兴趣地拍街边人物雕塑，大多是作家、政治家。比起巴黎的香榭丽舍大道，我更喜欢这里的宁静、散淡。
充满暖意的冬天，鸽子从路边的咖啡凉亭扑棱棱飞出，机警的小眼睛注视着地面。我坐下喝了一杯咖啡，并要了蛋挞来充饥。一个人辗转二十多个小时的飞机，寻找的就是这种感觉。接下来几天，我会在这个城市四处游逛，观看、阅读、写作、少量交谈。
与英国艺术评论家约翰·伯格一样，我在里斯本寻找一种若有若无的东西，譬如说丝柏树，譬如说佩索阿之家，譬如说法朵音乐女歌手悲情绝望诉说宿命但充满思念的表情。
佩索阿在1925年出版的《里斯本，旅行者应该看什么？》一书中写道：
对于那些从海上来的旅行者，里斯本，即便是远远看来，就像是在美梦中升起的幻境一样。在亮蓝色天空和金色的太阳底下，里斯本的轮廓那么明晰。
佩索阿应该是里斯本的代言人，他们之间的关系，如同卡夫卡与布拉格，乔伊斯与都柏林，博尔赫斯与布宜诺斯艾利斯。无论走到哪里，好像都是沿着佩索阿的足迹。迷宫一样的街道，陡峭狭窄的鹅卵石小径，尤其是坐在电车里，晃晃悠悠从五颜六色房子前经过时，我有一种迷惑感、梦境感。气喘吁吁爬坡，登圣若热城堡，怀疑是不是走错路了？当越来越多的人从各个转角处闪现时，我确信自己去往的是一个古老的城堡——那里的堡垒建于公元前2世纪。登临眺望，远处大海幻境一般无限伸展，而千千万万橘红色屋顶构成曲折有致的画面让美术家惊叹——这是里斯本的颜色，热烈，奔放，光照充分，心无挂碍。
阿尔法玛区可能是佩索阿逗留时间最长的地方。沿着坡路，他虚弱的身影在街灯映射下更为孱弱。他不需要被人了解，他宁愿让高贵的孤独来伴随自己终身。
阳台上卖唱的艺人，兜售针织品的老妇人，坐在教堂门前抽烟的情侣，各种熏肉，绿意葱茏的藤蔓，拐角处叮叮当当的电车声。里斯本的底色，是古旧而充满烟火气，似乎它从来就没有变过。佩索阿就这样描写——
阿尔法玛区代表着里斯本永恒的一面：建筑、街道、拱门、阶梯、木阳台，还有人们最真实的生活形态：嘈杂、聊天、歌声、贫困和垃圾。
旅行？活着就是旅行。我从一天去到另一天，一如从一个车站去到另一个车站，乘坐我身体或命运的火车，将头探出窗户，看街道，看广场，看人们的脸和姿态，这些总是相同，又总是不同，如同风景。
地铁疾驰，可以瞥见站台边各种上光花砖。有的像孩子们的涂鸦，有莫利亚鱼，有奔跑的鸡，有绽放的花朵；有的直接画着佩索阿孤独的蓄着小胡子的脸，他像个幽灵无处不在；也有排列齐整的青花花纹，让人不免有回到中国之感。上光花砖是葡萄牙人从占领者摩尔人那里学来的，意思是“打磨光亮的石头”。摩尔人，仿佛就是一个古老的谜面，神秘有魔性，等待着我们去猜想。约翰·伯格也承认，里斯本这城市和有形世界的关系，与其他城市都不同，它玩着某种游戏。这些瓷砖诉说着世上各种精彩绝伦的事物。
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