汪柳，女，副教授，武汉东湖学院教研室主任，主要讲授装饰造型设计、图形创意设计、招贴设计、平面广告创意与设计、三大构成、界面设计、广告设计竞赛实训等课程。校级教研项目3项，教材项目1项，教学论文6篇，指导学生获专业竞赛，指导学生参加校创新创业项目2项。

章装饰造型设计概述1
1.1装饰造型的含义2
1.2装饰造型艺术的起源与文化变迁4
1.3装饰造型艺术的分类与特征9
1.4装饰造型艺术的内涵与价值13
第2章装饰造型设计的艺术语言16
2.1审美思维17
2.2题材选择21
2.3构图形式24
2.4色彩象征32
2.5材料与肌理33
2.6纹饰组织38
第3章装饰造型设计的审美法则45
3.1变化与统一46
3.2对称与均衡48
3.3节奏与韵律48
3.4对比与调和49
3.5比例与尺度50
3.6动感与静感51
3.7条理与层次51
第4章装饰造型设计的方法运用55
4.1刺绣56
4.2织锦61
4.3剪纸64
4.4染织66
4.5唐卡68
4.6瓷器74
4.7漆艺82
第5章中西经典图案作品赏析91
5.1中国传统图案92
5.2西方经典纹式106
第6章装饰造型艺术与现代生活125
6.1装饰造型设计理念与生活互动126
6.2装饰造型设计未来发展动态135
参考文献139

装饰造型设计是艺术设计专业大一必修基础课，它是实用与艺术相结合的一种设计形式，旨在把生活中的自然形态，经过艺术加工，使其纹样组织、造型形态、色彩、构图、肌理等均适用于审美目的。
本书分为六个章节，分别从装饰造型设计的定义、分类、内涵，装饰造型设计的艺术语言，装饰造型设计的审美法则，装饰造型设计具体方法的运用，中西经典图案作品赏析，装饰造型艺术与现代生活这几个方面，来呈现装饰造型设计的相关知识，各个章节又分为基础知识、本章小结、课堂练习、拓展知识四个部分。在编写过程中，作者注重学科前沿性、理论创新性，除了理论知识讲授，还对应有相关设计案例与教学实例，侧重训练、调动学生的思维，引导他们从日常生活中挖掘素材、寻求灵感，创造性地予以表达。本书融入了作者多年丰富的教育探索和实践研究经验，力求突破传统模式，集中展示装饰造型设计的新风貌，知识层层递进，深入浅出，是教学与实践的经验总结、高度融合，符合艺术设计专业发展方向，符合新时代环境下应用型办学模式下人才培养方案的要求，对于提高教学质量、提升学生审美鉴赏能力和对美的洞察力，有直接的指导意义。