章光影是照片的灵魂017
001为什么说光影是照片的灵魂018
002如何利用光影表现物体的质感019
003如何利用光影表现画面的空间层次感021
004照片越亮就代表越干净和通透吗023
005照片的光影反差越大就越有层次吗024
第2章色彩是照片的躯体025
006色彩的三要素对照片有哪些影响026
007如何搭配出好看的颜色028
008如何确定照片的色调030
第3章后期处理必备的基本工具031
009Photoshop中常用的工具有哪些032
010如何使用“钢笔工具”033
案例：处理画面中难看的阴影033
011如何使用“减淡工具”与“加深工具”034
012如何使用“污点修复画笔工具”和“修补工具”036
案例：处理画面中难看的木头037
013如何使用“历史记录画笔工具”038
案例：将照片的背景处理为黑白的效果038
014如何使用“混合器画笔工具”040
案例：处理裙子上的褶皱040
第4章神奇的调色工具043
015常用的调色命令有哪些044
016“曲线”命令与“色阶”命令有何异同045
017“可选颜色”命令都有哪些特别的功能047
案例：让人物的肤色变得更均匀047
案例：让画面的颜色变得更纯048
案例：让画面的光影层次感更强049
018“色彩平衡”命令有什么作用052
019“黑白”命令仅仅是用于去色处理吗054
案例：强化照片的光影054
020“渐变映射”命令有哪些作用056
案例：增强画面的光影层次056
案例：赋予画面高光和阴影不同的色彩057
021“曝光度”命令有什么特别之处吗059
案例：改变画面中阴影和高光的对比度059
案例：让画面更具厚重感061
022如何使用“色相/饱和度”命令062
第5章方便实用的图层混合模式063
023常用的图层混合模式有哪些064
024如何快速增加照片的厚重感067
案例：用“正片叠底”模式增加照片的厚重感067
025如何快速处理局部太暗的照片069
案例：用“滤色”模式处理照片中的暗色069
026如何为照片增添自然的色彩071
案例：用“叠加”模式增加照片的色彩071
027如何将照片调出柔和唯美的感觉073
案例：用“柔光”模式让照片变得更唯美073
028如何让照片的色彩变得更丰富075
案例：用“饱和度”模式让照片的色彩更丰富075
第6章暗藏玄机的滤镜效果077
029滤镜库中有哪些滤镜078
030“模糊”滤镜组中有哪些滤镜079
031“模糊画廊”滤镜组中有哪些滤镜081
案例：用“场景模糊”滤镜虚化照片中的背景081
案例：用“光圈模糊”滤镜虚化焦点周围的图像082
案例：用“移轴模糊”滤镜虚化照片两端的内容083
032“锐化”滤镜组中有哪些滤镜084
033“渲染”滤镜组中有哪些滤镜086
案例：用“光照效果”滤镜模拟真实的环境光086
案例：用“镜头光晕”滤镜为照片添加光晕效果089
034“杂色”滤镜组中有哪些滤镜090
035如何利用“高反差保留”滤镜增强画面的质感092
案例：用“高反差保留”滤镜增强画面的质感092
第7章无所不能的通道095
036怎样理解通道096
037如何利用通道调出好看的色彩098
案例：用通道调出好看的“阿宝色”098
案例：用通道调出特殊的色彩效果099
038如何利用通道制作选区并改变色彩101
案例：用通道制作选区并改变色彩101
039如何利用通道抠图103
案例：用通道抠图103
040如何利用通道制作炫彩的效果105
案例：用通道制作炫彩的效果105
第8章提高原片质量的CameraRaw109
041CameraRaw中都有哪些实用的功能110
042如何控制转档的基础光影112
043如何调出干净和通透的肤色114
044如何把控照片的色彩属性116
案例：调整照片的色彩属性116
045如何控制画面局部的曝光与色彩119
案例：用“调整画笔”处理画面局部的色彩不均匀119
案例：用“渐变滤镜”对画面的局部进行提亮120
案例：用“径向滤镜”处理画面中曝光不足的地方121
046如何使用局部调整工具制作唯美的画面效果123
案例：用局部调整工具制作梦幻和唯美的画面效果123
第9章塑造完美的脸形和身材127
047如何理解液化128
048如何将人物的五官处理得更自然131
案例：用“液化”滤镜修饰人物的脸部131
049如何让人物看起来更有气质133
案例：用“液化”滤镜修饰人物的肩部133
050如何控制人物的身材比例135
案例：用“液化”滤镜修饰人物的身材135
0章当下流行的照片调色风格137
051如何制作商业广告大片的效果138
案例：商业广告大片的调色138
052如何制作时尚大片的效果143
案例：时尚大片的调色143
053如何调出唯美的韩风色调147
案例：唯美的韩风色调的调色147
054如何调出古香古色之工笔画风格151
案例：古香古色之工笔画风格的调色151
055如何调出自然唯美的小清新风格155
案例：自然唯美的小清新风格的调色155
056如何调出文艺范的日系风格159
案例：文艺范的日系风格的调色159
057如何调出自由奔放的旅拍风格162
案例：自由奔放的旅拍风格的调色162
058如何调出梦幻唯美的风格165
案例：梦幻唯美风格的调色165
059如何调出纪实外景的风格168
案例：纪实外景风格的调色168
1章简单实用的修图技巧171
060如何将人物皮肤变得细腻和立体172
061如何使用“仿制图章工具”修饰皮肤173
062如何修饰大场景中人物的皮肤175
案例：修饰大场景中人物的皮肤175
063如何使用“高低频”更好地修饰皮肤177
案例：用“高低频”修饰皮肤177
064如何避免场景中“穿帮”的尴尬179
案例：处理斑驳的柱子179
案例：修饰玻璃上难看的反光180
案例：处理脏乱的地面181
案例：去掉不需要的人物182
2章让画面更真实的合成技术183
065如何达到以假乱真的合成效果184
案例：制作以假乱真的合成效果184
066如何为照片添加前景素材186
案例：为照片添加前景素材186
067如何让天空的合成更真实和生动188
案例：为画面添加天空背景189
068什么是嫁接合成191
案例：对照片进行嫁接合成191
069如何让抠图合成更真实和更自然193
案例：让抠图合成更真实和更自然193
070唯美的飘纱效果是怎么做出来的196
案例：制作唯美的飘纱效果196
3章五花八门的后期处理小妙招201
071如何把浑浊的海水变蓝202
案例：处理浑浊的海水202
072如何控制好HDR效果205
案例：制作酷炫的3D光影效果205
073如何制作下雨的效果208
案例：制作下雨的效果208
074如何去掉图像中的紫边211
案例：去掉图像中的紫边211
075如何将绿色草地变成梦幻的粉色草地213
案例：将绿色草地变成梦幻的粉色草地213
076如何快速让天空和海水变得更蓝215
案例：快速让天空和海水变得更蓝215
077如何处理水面上难看的漂浮物217
案例：处理水面上难看的漂浮物217
078如何制作逼真的人物投影效果218
案例：制作逼真的人物投影效果218
079如何制作逼真的双重曝光效果220
案例：制作逼真的双重曝光效果220
080如何制作漂亮的烟花字222
案例：制作漂亮的烟花字222
081如何制作“千图成像”的效果225
案例：制作“千图成像”的效果225
082如何制作逼真的素描效果227
案例：制作逼真的素描效果227
083如何快速制作“拍立得”式的边框效果229
案例：快速制作“拍立得”式的边框效果229
4章排版设计的精髓231
084排版设计时应注意哪些问题232
085选择文字素材时应注意哪些问题233
086版面中的色彩搭配技巧有哪些234
087如何确定版面的设计风格236
088如何让版式设计具备故事情节238
5章经验分享241
089新手学习修图如何快速上手242
090照片的色彩搭配有什么规律吗243
091如何快速为照片定调244
092在转档时如何让皮肤更干净和更有层次245
093在照片整体不亮的情况下如何处理皮肤246
094如何避免把皮肤纹理修花247
095如何对很灰的照片进行改善248
096如何让照片看起来厚重和有质感249
097如何处理照片中的噪点250
098如何将海水调得更透和更蓝251
099如何快速处理“穿帮”的照片252
100如何让添加的素材更真实自然252

本书主要讲解人像修图师需要掌握的修图技巧，具有很好强的专业性和实用性。本书共罗列出100个问题，采用问答的形式进行讲解。读者只要根据书中的内容进行学习，就能解决自己在修图过程中遇到的大部分问题。全书共15章：章和第2章讲解光影、色彩对于后期修图的重要性；第3章介绍后期处理推荐的基本工具；第4~7章讲解调色工具、图层混合模式、滤镜和通道的使用方法与技巧；第8章讲解CameraRaw的使用方法和技巧；第9章讲解人物的脸形和身材的修饰方法；0章讲解照片的调色技巧；1章讲解简单实用的修图技巧；2章讲解画面的合成技术；3章讲解在日常修图工作中会遇到的后期处理问题及解决办法；4章讲解排版设计的方法；5章是作者在修图过程中的经验分享，并对前面章节的内容进行了一些补充。
随书附赠部分案例源文件和在线教学视频，供读者学习参考。
本书适合人像摄期处理从业人员、摄影师和对人像摄影修图感兴趣的读者使用，也可作为相关培训机构的参考用书。