自从美凡遵从师父吴选之意愿，改投喜娇先生门下的那一天起，她的心中就多了些不明白的事。喜娇先生提起师弟吴选之时，为什么总是欲言又止。一出《牧羊记·望乡》的戏词，为什么被两个师父改了又改，加了又加。喜娇先生的画、师父吴选之的剑，到底意味着什么，又为何借她的手传递。
美凡不问，但她渐渐读懂了那个跨越了几十年的故事，明白了前辈们无言的坚守，也看清了自己的本心。
坤生本是女子，自有女子的柔思万缕；坤生又似男子，亦有男子的果敢担当。卸去一身脂粉，肩上扛起的，是持续一生的热爱，也是传承百年的使命。

王璐琪，中国作家协会会员，北京作家协会会员。“接力杯”曹文轩儿童小说奖、冰心儿童文学奖、陈伯吹国际儿童文学奖、第二届“青铜葵花”儿童小说奖、“周庄杯”全国儿童文学短篇小说奖等奖项获得者，荣获北京市文联首都优秀中青年文艺人才。
短篇散见于《儿童文学》《少年文艺》《十月少年文学》《萌芽》《中国校园文学》《美文》《青年文学》《意林》《读者校园版》等杂志，并多次入选全国各地中考语文科目阅读理解。
已出版的长篇小说代表作有《水仙们》《藏獒多吉》《年华永不落幕》《父爱的世界.为了你的微笑》《寄你》《“再也不”世界》等，个人短篇小说自选集《你是我的OK绷》《手里绽开一朵莲》等。

第一章 故人画
第二章 着锦裳
第三章 劲草存
第四章 牧羊记
第五章 海上曲
第六章 去锦裳
尾 声 返乡记
后 记 原来姹紫嫣红开遍

走近昆曲，重新发现传统文化之美。
文学语言+戏曲元素，让孩子从曲折生动的故事中读懂百年昆曲发展史、传承史。
展现戏曲传承者的责任感、使命感，让孩子学会坚持与担当。
儿童文学作家王璐琪全新力作。
当一切尘埃落定，美凡学成返乡，其师父“孤星定能渡星河”的宏愿也成为美凡坚定人生方向的指路明灯。

原来姹紫嫣红开遍
昆曲是我国传统戏曲
中最古老的剧种之一，
2001年被联合国教科文
组织列为“人类口头和非
物质遗产代表作”，也被
称为“百戏之祖”，明代发
展至巅峰，涌现出了许多
优秀的剧作，时至今日仍
旧影响着当代的戏剧创作
。在明清时期，听昆曲如
现在听演唱会一样，舞台
下人山人海。在《坤生》
的开头，写到了一幅画，
这幅画画的是虎丘曲会，
地点就在苏州的虎丘。
虎丘曲会是苏州历史
上由民间自发组织的昆曲
集会，很像现在的歌唱比
赛，人人都可竞技演唱。
在当时，昆曲是全民痴迷
的剧种，形成了一种规模
宏大，甚至可以用空前绝
后来形容的文艺氛围。随
着时代变迁，昆曲逐渐衰
微。昆曲发展过程中有几
个比较明显的低谷期，《
坤生》中涉及的有两个：
一是抗日战争时期，即喜
娇流落街头的阶段；二是
作家白先勇推广昆曲之前
，即喜娇年轻时再遇小靳
师兄时。
我是一名青年作家，
在接触昆曲之前，并不认
为自己能自发地走进剧院
听一折戏。但随着调研采
访的深入，我发现我所认
为已经“衰微”的昆曲，其
实受众中不少是年轻人，
尤其是大学生和白领。从
某种程度上，也让我意识
到，如今文艺的边界可能
不再像从前那样清晰，很
多文艺类别虽看似没有从
前受人关注，但在其内部
，仍旧保持着一个能够“
自给自足”的文化圈子，
以亚文化的方式，延续着
自身的活力。
如今引得我持续关注
的，一是著名昆曲表演艺
术家石小梅老师，她成立
了工作室，排演的一些新
剧，如《世说新语》系列
，意在继承传统昆曲的内
涵和余韵，并在此基础上
进行改编；二是著名昆曲
表演艺术家柯军，他探索
的是实验昆曲，叫“素昆”
，如《浮士德》《夜奔》
等面目全新的昆曲剧场作
品，充满了极简和象征意
义，与传统的昆曲有很大
的区别。当然，还有一大
批传统的昆曲演员，他们
在各大剧团里发光发热，
开拓着自己的一片天地。
通过采访，我发现传
统和新派的昆曲演员在昆
曲的传承问题上存在着较
大分歧。传统昆曲演员认
为，昆曲的内核在当今已
经变了，虽然新式昆曲可
能通过改革创新赢得舞台
和受众，可他们接触的“
昆曲”并非老祖宗的“昆曲
”，而是另一种东西；新
派昆曲演员则认为有舞台
才能谈别的，任何艺术的
消失一定是先从失去舞台
开始。对于这两种观点，
我均持接受的态度，不做
任何评价，而只作为一个
作者，一个讲故事的人，
站在我的视角，尽可能地
把具有时代特色的昆曲演
员的人生用文字还原给读
者。
《坤生》这部小说主
要讲了两代昆曲伶人的成
长：一代是以喜娇先生为
代表的老艺术家，经历过
抗日战争后昆曲的衰落，
只能依托于别的剧种班子
颠沛流离地生活；一代是
以少女美凡为代表的勇于
追求梦想的新一代昆曲演
员。喜娇先生和美凡都是
坤生。坤生，俗称女小生
，她们虽是女性，却打破
了人们对女性的刻板印象
，她们不再柔弱、顺从，
而是勇敢追求梦想，表达
自我。美凡来自县剧团，
剧团因人才短缺，需停业
休整。经师父吴选之介绍
，美凡怀揣梦想，带着使
命和责任投靠于著名表演
艺术家喜娇先生门下。经
过喜娇先生和吴选之师父
的教引，美凡最终在比赛
中取得了好成绩。美凡在
昆剧角色中成长，最终寻
找到真正的自我。与此同
时，美凡的求学经历引出
了一系列关于昆曲历史、
关于上一代昆曲伶人的往
事。
昆曲被称为“雅部”，
其他戏曲都被称为“花部”
，无论“花”“雅”，都诞生
了许多非常优秀的坤生，
其中有我很喜欢的孟小冬
、石小梅、王珮瑜、翁佳
慧等。《坤生》中有她们
的影子，但非她们个人，
而是聚合了我对于少年们
的一种期许。在舞台上，
她们是多变的，台下她们
同样坚忍，对自我有着清
醒的认识，对于梦想与人
生的把握游刃有余。我们
或许不应该给孩子刻板的
性别认知，而是要使他们
明白，每个人都拥有自己
的选择，每个人都有自洽
的生存空间。
很感谢带领我进入昆
曲世界的董蒙老师。我也
想不到汤显祖作于数百年
前的《牡丹亭》至今仍能
于挫折时带给我慰藉。“
原来姹紫嫣红开遍，似这
般都付与断井颓垣”，道
尽了人生真相，无论在哪
个时代，都能观照出我们
每一个人的内心。

“初秋的风一吹，全国的曲友都立住了脚，他们微合双目，感受着湿润气流裹挟而来的躁动。这是金桂的香气，犹如无声的暗号。他们放下未读完的书卷、刚举起的锄头、绣了一半的锦屏以及才腌出香味的豆瓣酱，往虎丘山去。有乘四匹马拉的车的，有坐轿子的，有步行的，也有骑驴的……八月半的清晨暑热未退，他们或席地而坐，或立于山坡峭石，竞有万人。人人皆可唱，可丝竹伴奏，可清唱。从日出至月升，万人减为千人，千人减为百人，百人减为十人。圆月初上，奇松怪石将月光咬出一块块黑影，幽深的潭水映着一人的影子，只剩他一人仍在浅吟低唱，他便是这一届的t曲王’。曲王不仅面无喜色，还流下了泪水，因为得了榜首他并不快乐，他多希望地上的影子成双，能有知音相伴。”
这是美凡第一次听喜娇先生说画，也是最后一次。美凡要乘晚上的客车，从苏州回虎丘县。她的师父吴选之去世了，她要回去奔丧。
画挂于练功房东墙上，美凡日日练功得见，已有三年。
工笔白描，勾勒精细，画的是一亭、一山、一老鸹、一人守着一潭水。空中云笼月，影影绰绰。人的面孑L不清晰，两颗大泪珠却清晰，一颗从眼眶中刚溢出，另一颗附着在腮边，将落不落。
喜娇先生十五岁时画毕，送给师弟吴选之，从此两人再没见过，一别就是几十年。 三年前，吴选之的徒弟美凡风尘仆仆携画而来，敲门无人应。她在喜娇先生家门前坐了一宿，前半宿被蚊虫咬得不安宁，后半宿实在困乏，便跌人梦乡。直到有人将她推醒，她睁眼一看，正是喜娇先生。
天透亮，太阳还未升起，东方红豆沙色的朝晖笼罩着喜娇先生，很多年后，美凡再回忆起初见喜娇先生时的场景，仍觉得是命中注定。
喜娇先生头发全白，耳朵上方两指宽处，剃得露头皮，头顶吹得蓬松，是用发胶固定过的，呈波浪形向后梳，收到后脑勺儿抿了个尖儿，但发量还比一般人多。
白色真丝的对襟短袖，下摆手工刺绣一圈朱砂色火焰，同样质地的短裤，长度到大腿和膝盖中央，皮肤让人看不出年龄来，但白得好似珍珠粉吃进了皮肤中。
美凡在见喜娇先生之前，先乘着师父吴选之的电瓶车到公交站。等了一个钟头后，她坐了四十分钟公交车至县汽车站，然后坐最后一班车进了市。晚饭时，她用自带的水煮蛋对付了一顿，然后一直在喜娇先生门前等了一整夜。
待看见喜娇先生时，美凡绷着的弦断了，她想起虎丘县昆曲小班的窘境——院门因是铁的，被师父当废品卖了，钱用来添置了底彩、线尾子①和卸妆用的凡士林等物品。但这不是迫使她远离家乡，不远千里投奔喜娇先生的缘由。
美凡的泪喷薄而出，她一方面觉得委屈，一方面又觉得初见喜娇先生便哭十分不妥，忙用手迅速拭了一把。
“是我师父让我来的，喜娇先生，您收下我吧。”说毕，她便要磕头。
喜娇先生从袖口抽出扇子，一挡：“慢着，我没听明白。而且就算要拜，也得摆上香案、茶和太师椅，你这不合规矩呀。”说毕，喜娇先生开门进屋，迅速回身准备把门缝堵严实，不让美凡进来，但她抬眼瞥见美凡那双浸着泪的眼，似有根线连通着她的心。
喜娇先生迟疑了片刻。
“尊师是哪位？”
“吴选之。”
“你从虎丘来？”
美凡点头。她自小看人脸色惯了，知道师父的名号起作用了。于是，她盈盈一拜：“喜娇先生，既然没有师徒缘分，我见您一面，已心满意足，我得回去了。”
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