山姜镇
当我还是一个年轻姑娘的时候，喜欢在深山小镇里逛荡。
当时的苗镇远远比现在有趣，它们平均间隔几十公里，零星分布，一个个镶嵌在崇山峻岭碧绿的山峦缝隙里，乌青的鱼鳞般的屋顶次第展开在天空之下，阳光从沉甸甸的云朵里渗漏出来，洒在光亮的石板路、木楼与河流上，空气里飘浮着草木的味道。街上的行人多数身穿古朴而奇异的苗服，头上包裹各式各样的头巾或戴繁复饰物，在我这个远道而来的异乡人看来，像走在老电影里一样，有褪色的优美与模糊的忧愁。我就在这样的小镇、这样熙熙攘攘的少数民族男女中，寻找老绣片，寻找任何有关刺绣的蛛丝马迹。
山姜镇是我最爱逛荡的地方。
第一次见到凤香，便是在那里。
这个古老的镇子建在山腰间，有一个漂亮的石块垒起的拱形城门，入了此门，便是它世代的领地。细细的街道伞状分布在狭长的坡地，像一片晒干的枫树叶子上面的经络；石砌的房子爬满青苔，与灰黑色的老木房子交错；弯弯的河流绕镇而过，几只破旧的小木船经年漂在河上，不知道是干什么用的。那条老街正好在小镇坡底。
摇摇欲坠的老房子门前，每逢赶集天就会聚集一些靠针线活谋生的当地绣娘，在此地出售新绣的花样、购买丝线、替人画纸样，平均年龄在七十岁上下，每个人的头部都被黑麻纱头巾按习俗缠裹成高高的小山，远远看去，像一个个巨大的棒槌。她们的顾客不可逆转地越来越少，慢慢地变成了自娱自乐，对此，这群被时代抛弃的刺绣爱好者似乎有浑然不觉的天真。
“没有人穿我们绣的花片衣服，我们还可以去种地嘛。”她们对我说。
我怪叫起来：“你们怎么可能去种地？”
“我们本来就是种地的。”她们一脸茫然地看我。
凤香是不会在她们中扎堆坐的。
“我们不一样。”她后来对我说。
与那些年迈的濒临失业的绣娘相比，凤香看起来只有四十上下，眉目清朗，整齐干净，端坐在不远处高高的石阶上。偶尔有相熟的乡民用苗语朝她打招呼，她只是淡淡地回应，不甚热情，礼数上也算周全。
那一日，她上身穿当地妇女标志性的蓝布斜襟盘扣上衣。领边绣满了小凤鸟与花朵，裤子也是配套的蓝布刺绣滚边，头上却没用黑麻布头巾包头，露出挽在脑后的发髻，头发整理得一丝不乱。脚边铺一块透明塑料布，上面整齐搁着两摞方方正正的小绣片，按颜色码得井然有序。与年老绣娘们手中正在绣的物件不同，她所出售的正是我寻找的老绣，年份从清代至民国末年不等。
“多少钱？”我按捺住兴奋。 “一片不卖。”她平静回答，眼睛都不看我一下，只顾着直直盯着远处树梢上的一只左顾右盼的灰喜鹊，好像与她对话的不是我，而是它。
“你只有一片的话我还不愿买呢，”我翻了翻塑料布上的小方绣，神气地说，“你遇到我算是遇对了，你也不打听打听我——呃，多少钱？”
“一千块。”她对灰喜鹊说。
我又怪叫起来，朝她抖动捏在手中的一片大红丝缎底莲花童子小方绣（民国初期枕头刺绣，拆自枕头的两端，一般成对出现），气极败坏地说：“怎么会这么贵，一片就要这么多钱？”
这个时候，她的眼睛才从灰喜鹊的身上收回来，惊愕地看了看我，又低头看了一眼脚边塑料布上堆放的绣片，抬起头慢腾腾地对我说：“是全部！”
P23-26
张书林，女，湖北人，汉族，现居北京。成都作家协会会员，服装设计师，中国民间老绣收藏家，老绣应用于现代服饰的开创者，楼上的拉姆、阴丹士林的品牌创始人。张书林用近二十年时间，跑遍了云、贵、川、湘、晋、秦、冀等多个省、市、自治区，历经千辛万苦、耗尽家产，收集了明、清、民国等时期的老绣片近二十万张，抢救与保护了部分珍贵绣种，为老绣研究领域提供了部分实物资料依据。
民间久远的刺绣，叫老绣；偶然结识的奇女，叫书林。喜欢老绣，到痴迷癫狂；收藏老绣，到俯视华夏；研究老绣，到文章成集。当这一切跨越时尚的摆设，楼上的拉姆这一个老绣设计服装品牌，便以活蹦乱跳的生动，让书林的妖魅，得到了海内外的延伸。
——任芙康 文学评论家
书林的衣服是妖气的，带着穿越的表情。这个裁缝同样会缝制文字，而且依然惊艳。她是和这个世界背道而驰的人，她是另一个星球的灵魂。她来到我们中间，为的是告诉我们，有些孤独，从来与众不同。
——雪小禅 著名作家
书林写作《寻绣记》，文风直率朴实，让人大有亲临其境之感。文学以朴素为道，真诚为要，见证大千世界的繁复。不仅如此，在摹写世界时，她在平常事物中发现美好。读《寻绣记》，犹如打捞传统文化的旧时光，在今天同样是弥足珍贵的。
——朱晓剑 作家
拥有远超过她年龄和生活空间的一大堆绣片，这是奇迹；她还奇迹般地赋予了它们时尚的生命。她还有用文字描摹这奇迹的能力。她是独特的，时尚被她定义。
——蔡军 资深媒体人
裁缝的梦呓
做衣服是有乐趣的。布料可以任意地折来折去，团成一朵皱巴巴的花，想搁哪儿我就搁哪儿。还可以烫上粘衬，抻得直挺挺的，像一块长着苏格兰小细格纹样的钢板。
如果我愿意，还可以让它们变成各式各样千奇百怪的形状，在肩头莫明其妙地鼓起来，或在肚子上突如其来地瘪下去，或者在胸前细水长流地耷拉垂落。或者在后领窝处像火箭一样朝天支着。从技术上讲，是完全可以的。如果不是忧心无人付钱买，我明明还可以更快乐些——让它们彼此不相干地结合起来，成为一个奇妙而古怪的新东西。
桃红配宝蓝。有时候，像浓酒，尝一口便醉。醒来后是空寂的年华。有时候，像庭前的落花，片片依旧娇红，仿佛不曾风吹雨打。怒放的姿态，不是谁都可以消受。现在，谁不想年华虚度，谁不想佥樽空对月，就穿它桃红配宝蓝。
图案的美，是陌上成片生长的强悍的野蔷薇，不懂得退让和淡定。它们一定以为青春可以永远在，永远可以这么美。哪怕是开放在寂寂的山岗。白裙子一定是许多女孩心中神圣的梦，至少我在十八岁那年是这么想的。
那时候，我希望像我爸爸期望的那样，穿得清甜可爱，而不是古里古怪。可是没用了，我试过很多公主式样的白裙子，却没有一条穿上好看，倒是拖曳干地的黑袍子让我轻松自在。
前些时候。我做了一条裙，极爱它。它像槐花树下摇着绢扇的寂寞女子，眼帘低垂，古琴边睡着一只白猫。它由不同的软薄绣片分块构成，秋香绿，檀木黄，胭脂红，丁香紫，还有桃花艳艳如绯云，盛开在暗旧的绿底的绸面上，还绣有两只桃红嘴的小凤鸟，对着桃花鸣叫。
在裙的下摆处，我装上了许多细小的铃铛，风过裙裾，叮叮当当。
像这样黄墙上泛浮着的色彩是我最喜欢的颜色，像老金子，明亮亮地照进心里来。
金黄调子的物件不好寻觅。无论绣片还是老首饰。过去，这色彩一直是民间服饰使用的绝对禁忌。偶见宫绣的片断，也如夕阳下的残垣断壁，仿佛轻轻一碰，就要溶化在风里。
过去我不甘心当一辈子裁缝，总寻恩着还有没有别的事可干。现在我不这么想了，如果有一桩事情可以称之为光鲜而体面的事业，永远只需要碰触人靡靡的表面而不是幽暗的内心，它能让我在白痴般的天真里去死，我何不带着智力微弱的怨尤将这种轻甜的快乐进行到底！
写下这一行字时，心底是有些羞愧的。从什么时候起，不再关注时事风云或众生福祉，不再经营精神的家园，而整天醉心研究的是如何让一条小裙裙或一件小背心更好看，无论它们结合了多少的少数民族古老手绣品而设计，最终有可能被喧嚣都市的某个购物狂喝醉酒后买走。扔进衣帽间而永无出头之日。
《寻绣记》讲述了一个裁缝眼里的世界，她是裁缝，也是一个寻梦者，本书以作者张书林亲历的角度，从寻找民间古老绣片的角度出发，以绣为线索穿梭在时间的旷野，接触有别于我们日常生活的另一种生活形态，遇到花，遇到鸟，遇到形形色色的人们，遇到怅然若失的故事。所有的书写者无疑是试图讲述各自眼里的人生，《寻绣记》也不例外，只是角度更加独特，呈现出的画面更加别开生面。
张书林用近二十年时间，跑遍了云、贵、川、湘、晋、秦、冀等多个省、市、自治区，历经千辛万苦、耗尽家产，收集了明代以来的老绣片近二十万张，抢救与保护了部分珍贵绣种，为老绣研究领域提供了部分实物资料依据。《寻绣记》中，率真朴实的文风，更让人大有身临其境的感觉，如跟随作者来了一次寻绣之旅。
