本书先从理性层面探讨音乐结构对作品内容揭示的重要性，分析作品的结构（和声、织体、曲式等）能使演奏者从中找到音乐表现的根据，内容主要包括和声的骨架，旋律的走向，节奏的律动，力度的安排，速度的选择，踏板的运用，弹奏手段，音色的变化等，只有这样才能对作品有深刻的理解，从而更好的服务演奏者进行作品处理。然后探讨钢琴演奏中又一极具说服力的手段——思维与情感表现，只有把理性的分析还原成感性的音乐和声音，才能真实、准确地将音乐内容带给听众。很后论述中西方钢琴音乐风格表现上应该把握的内容，并从这些内容中提炼出表现手段。本书结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的著作。

第一章钢琴作品的和声分析
第一节和弦的结构与特征
第二节和声进行中的逻辑关系
第三节和声的基本功能及色彩变化
第二章钢琴作品各音乐要素的分析
第一节钢琴作品的旋律与动机
第二节钢琴作品的节奏与速度
第三章钢琴作品的织体与曲式分析
第一节钢琴作品的织体研究
第二节钢琴作品的曲式分析
第四章钢琴作品艺术处理的常用方法
第一节注意乐谱符号与表情术语
第二节剖析作品结构，把握整体
第三节根据音乐进行旋律再加工
第五章钢琴作品处理的技术支撑
第一节音阶与琶音技术
第二节和弦与八度技术
第三节触键技术
第四节踏板技术
第六章钢琴音乐的多声部思维与情感表现
第一节钢琴音乐的多声部思维分析
第二节钢琴音乐的情感表现力研究
第七章西方钢琴音乐的分析与风格表现
第一节巴洛克钢琴音乐的风格表现
第二节古典乐派钢琴音乐的风格表现
第三节浪漫派钢琴音乐的风格表现
第四节20世纪钢琴音乐的风格表现
第八章中国钢琴音乐的分析与风格表现
第一节中国钢琴音乐语汇的分析
第二节中国钢琴音乐形式美的诠释
第三节不同风格类型钢琴作品的把握
参考文献