对于艺术家，或许有不少人认为他们大都有些神经质，有些疯狂，或愤世嫉俗，或哗众取宠，或故作深沉，而且不修边幅……说不上优雅，更谈不上精致。而我，偏偏是一个喜欢精致生活的女人。作为艺术家，在创作上我可能会张扬，充满激情；我也会很沉静，让思绪如水流淌。我经历过高峰、低谷、团圆、分离、掌声和质疑，其实很多东西都不重要，后来我才发现，艺术需要静水流深，需要沉淀，艺术家应当不受外界干扰、洁身自好、保持独立、保持宁静，如我钟爱的莲一样。
2003年，我在上海美术馆举办了“花之灵·性”的个人影像展，其中一个主厅里展出了我用5000枝新鲜莲蓬所做的艺术装置作品。我持续10天10夜每小时跟踪拍摄莲花从生到死的过程，最后做成一个大型影像装置作品。我选择莲蓬作为主视觉形象，因为我喜欢它的象征性和隐含的哲学意味：荷花败去，莲蓬生长，莲蓬枯萎，莲子成熟，而莲子落到水中又孕育出新的生命，周而复始，生生不息。在展览的六周时间内，5000枝莲蓬由绿变黑，由嫩变枯，但你不会感到它的生命路程已走完，而是看到死亡与新生的交替循环，看到生的希望。这就是我以莲花为主题创作的开始。
10年后，上海喜马拉雅中心邀请我在无极场举办一场以花为主题的艺术展。喜马拉雅中心是由日本大师矶崎新先生设计的，是自然主义建筑的代表，证大集团董事长戴志康先生将其中“异型林”部分命名为“无极场”。在这个充满灵性的地方，我把展览的主题定为《花非花——穿越时空的对话》。我以花为主视觉形象，创作了不同材质、不同媒介、不同形态的十个系列作品：有雕塑，有装置，有3D影像，有互动媒体……当你走进2000平方米巨大体量的无极场，16米高的天花穹顶上已经漫布着星星点点的花，让观众置身于花的世界之中。我还特别设计了一场行为艺术表演，参加表演的女孩子身穿我设计的莲花图案的服饰，加上声、光、电的渲染，成为一场关于莲花的视觉盛宴。
2013年，苏州政府给我提供了一座有400年历史的古宅，改建为“王小慧艺术馆”，我们花了一年时间设计改建。这里古朴的荷花池、古典庭院特有的旧石板与历史建筑的韵味依然保存着，但融进了当代艺术。现代与传统琴瑟和鸣，相得益彰。艺术馆的中轴线都是我的莲花艺术作品：入口荷塘中的不锈钢莲花雕塑、中庭处由捷克琉璃和台湾香氛陶瓷组成的装置与后院的青铜莲蓬雕塑等。晚间，花园的白墙上投影出“荷塘月色”的影像作品，还给人几分时空模糊的感觉。
说起我与苏州的关系，也是一段缘分。有几个城市想为我建美术馆，我都因为时间原因有点犹豫。只有苏州，在著名的历史保护区平江路上的这座明代老宅让我一见钟情。没想到这里还是妈妈童年生活过的家与上过小学的地方，好像命中注定我要在这里落叶归根似的。
我们中国人大都喜欢借物明志，有人喜欢竹，有人喜欢梅，有人喜欢松，我则喜欢莲，特别是它“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的气质。当今的社会纷乱不堪，充满了各种烦扰，我们的精神环境也受到污染，怎样才能在这种躁乱的世界里保持自身的洁净和安宁？我们要学习莲的精神，能自我清洁，不断更新，不断超越自我，不要让外界喧嚣的声音盖过自己内心真实的声音。
P90-91