基础篇

 第1章 时装画的基础知识

1.1 服装绘画的表现形式

 1.1.1 服装效果图

 1.1.2 时装画

 1.1.3 时尚插画

 1.1.4 服装绘画

1.2 时装画的形成与发展

 1.2.1 古典主义肖像画艺术的附加功能

 1.2.2 早期的时装画艺术

 1.2.3 时装画的发展现状

 第2章 人体与着装

2.1 时装画人体表现

 2.1.1 写实的人体与变化的人体

 2.1.2 时装画的人体比例

 2.1.3 人体结构

 2.1.4 人体的动态特征

2.2 人体着装效果表现

 2.2.1 人体结构与着装形态的关系

 2.2.2 人体动态与衣纹形态的关系

 2.2.3 人体姿态与服装风格

2.3 课题训练

 2.3.1 课题1：人物头部练习

 2.3.2 课题2：人体动态练习

 2.3.3 课题3：人体着装练习

技法篇

 第3章 时装画基础表现技法

3.1 时装画基础表现技法

3.2 厚画法与薄画法

3.3 干画法与湿画法

3.4 渲染法与平涂法

3.5 勾线技法

3.6 其他特殊技法

 第4章 时装画常用表现技法

4.1 水彩表现技法

 4.1.1 水彩技法的作画材料、工具

 4.1.2 绘画案例—— 红礼服

 4.1.3 举一反三

 4.1.4 课题训练

4.2 水粉表现技法

 4.2.1 水粉技法的作画材料、工具

 4.2.2 绘画案例—— 褶裥

 4.2.3 举一反三

 4.2.4 课题训练

4.3 彩色铅笔表现技法

 4.3.1 绘画工具

 4.3.2 技法应用

 4.3.3 绘画案例—— 丰腴

 4.3.4 举一反三

 4.3.5 课题训练

4.4 淡彩表现技法

 4.4.1 技法概述

 4.4.2 绘画案例—— 小憩

 4.4.3 举一反三

 4.4.4 课题训练

4.5 底色技法

 4.5.1 技法概述

 4.5.2 绘画案例—— 魔

 4.5.3 举一反三

 4.5.4 课题训练

 第5章 时装画其他表现技法

5.1 毛笔勾线技法

 5.1.1 技法概述

 5.1.2 绘画案例—— 舞动

 5.1.3 举一反三

 5.1.4 课题训练

5.2 图案技法

 5.2.1 服装图案基本知识

 5.2.2 技法概述

 5.2.3 绘画案例—— 花裙子

 5.2.4 举一反三

 5.2.5 课题训练

5.3 油画棒技法

 5.3.1 油画棒的特点

 5.3.2 技法概述

 5.3.3 绘画案例—— 海风

 5.3.4 举一反三

 5.3.5 课题训练

5.4 粉笔技法

 5.4.1 技法概述

 5.4.2 绘画案例——我爱红装

 5.4.3 举一反三

 5.4.4 课题训练

5.5 喷绘技法

 5.5.1 喷绘用具介绍

 5.5.2 喷绘技法图例

5.6 马克笔技法

 5.6.1 工具介绍

 5.6.2 技法特点

 5.6.3 绘画案例——晚礼服

 5.6.4 举一反三

5.7 综合性技法

质感篇

 第6章 传统面料服装质感表现

风格篇

 第7章 其他材料服装质感表现

 第8章 时装画风格

 第9章 时装画的形式与美感

 第10章 时装画作品赏析

赏析篇

参考文献

由王庆功所著的《名流(时装画手绘表现技法从入门到精通)》是一部全面而系统地讲述时装画手绘技法的专著。

本书紧紧围绕着时装画的四大核心内容进行编写，即时装画的“基础、技法、质感、风格”。因此由时装画的基础知识、人体结构与着装效果、时装画技法表现与应用、各种面料服装质感表现、时装画艺术风格等内容组成。在具体的技法实践学习中，作者根据几十年的教学实践经验，采用了“作画材料与工具+绘画案例实践+举一反三+课题训练”的思路，使学习变得更加简单、深入，思路更加开阔。最后，本书与其他时装画手绘技法图书不同的地方是设置了“时装画作品赏析”的内容，精选了国际上具有代表性的12位时尚画家的优秀作品，逐一分析点评，供大家学习鉴赏，提高时装画的鉴赏水平，进而在学习中少走弯路，以达到事半功倍的学习效果。

本书既可以作为高等院校服装设计专业的教材，也可以作为广大服装设计爱好者的学习参考用书。