长谷川町藏（Hasegawa Machizo），生于1968年，成长于不良少年团全盛时期的东京“脏南”——町田市。从电影、音乐相关专栏到小说，以作家身份在跨流派的领域里hustle不辍。个人著作包括《原声国度：通过原声音乐看电影》（サ?ン?ト?ランド  サウンドトラックで観る映画，洋泉社，2017）、《我们的未来一定会》（あたしたちの未来はきっと，taba books，2017）等，合著作品包括《美国年轻人》（ヤング?アダルトU.S.A.，DU BOOKS，2015）等。
大和田俊之（Ohwada Toshiyuki），生于1970年，represent神奈川，成长于很终没能发展成瘸帮和血帮的本地暴走族驱车狂飙的日本“西海岸”——湘南。博士（文学）。庆应义塾大学法学部教授。2011年drop下个人著作《美国音乐史：从黑脸滑稽戏到嘻哈》（アメリカ音楽史——ミンストレル·ショウ、ブルースからヒップホップまで，讲谈社选书Metier，第33届三得利学艺奖获奖作品）。合著作品包括《说唱反映着什么?》（ラップは何を映しているのか，每日新闻出版，2017）、《村上春树的100首》（村上春樹の100曲，立东舍，2017）等。

本书涉及众多人名、团
名、作品名、音乐门类名
称等专有名词，因包含隐
晦的俚语，或具有双关甚
至多关的含义，并无确切
的对应中文译法。但为遵
循出版规范，同时也本着
能让尽量多不同层面的人
接触并了解、喜爱这一音
乐文化的执念，译者尽可
能地在过往近三十年间内
地乐迷群体中约定俗成的
既有称呼、港台引进发行
唱片时的正式译名和原创
翻译之间反复进行比较，
为其寻找了相应的中文译
法。熟悉英文和日文原文
的乐迷朋友，如果在阅读
过程中感到困惑，还请多
加利用书后逐页统计、罗
列出的详细索引。
好友redhousepainter、
Lil Bag(DDM)、Viki Tang
Tian和Adam Thom-son为
书中两千余条专有名词的
翻译提供了关键性的帮助
，在此特别表示感谢。同
时也感谢在本书的翻译过
程中提供过帮助的吉田荣
助、evan(dinz)、town-B全
员、SUB-J-HOP交流群群友
，以及出品方拜德雅图书
工作室和许许多多关心本
书翻译、出版进度的朋友
。
另外，考虑到少数几人
的知识和语言水平终究有
限，难免会有误译或译法
不尽如人意的情况出现，
如有读者朋友发现这方面
的问题，欢迎前往该书的
豆瓣读书论坛区指正，共
同探讨出更为巧妙、贴切
的译法，以便我们在本书
重印或再版时进行修订和
完善，也希望能让往后同
类书籍的翻译和出版少一
些错漏、少走些弯路。
最后，译者在Apple
Music、spotify、虾米音乐
、网易云音乐这几大流媒
体平台上对应本书各章节
分别创建了播放列表，欢
迎各位读者朋友输入本书
书名进行查找，边读边听
，乐趣何止倍增。
耳田(a．ka．mimida)

引 言丨翻越嘻哈的高墙
第一章 嘻哈的诞生
1 街区派对时期
嘻哈并非音乐？
从牙买加到布朗克斯
碎拍至上主义
搓盘和说唱的诞生
主角原本是舞者和涂鸦写手
专 栏 #01丨意指——关于“意指的猴子”
2 旧派时期
最早的热门说唱金曲
嘻哈和新浪潮
非洲王班巴塔的降临与电音
嘻哈和高科技舞曲、浩室乐的关系
专 栏 #02丨非洲未来主义
唱片指南 #01丨旧派—电音时期
第二章 东海岸
1 第二代的登场
极坚唱片的兴盛
小兽孩和里克?鲁宾
犹太人与嘻哈
2 用采样制作音乐
被错用的鼓机
爵士和嘻哈的相似之处
嘻哈和后现代主义
专 栏 #03丨采样和版权
专 栏 #04丨非洲=亚洲的想象力
3 说唱到底在说些什么？
说唱是游戏
地域纷争和世代纷争
4 全民公敌和母语联盟
共通点是亚文化文艺青年
群众的支持高于原创
全民在同一律动下
唱片指南 #02丨东海岸
第三章 西海岸
1 匪帮说唱登场
作为“踏绘”的匪帮说唱
冰T和N.W.A
听众群是白人
暴力和女性歧视是其宿命？
将“现实”影像化的都市——洛杉矶
2 匪帮说唱的声音
汽车社会的嘻哈
声音面的拓宽和歌词的多层次化
政府管制和东西对抗
史上最大的beef
究极的音响系=德瑞医生
专 栏 #05丨beef的历史
3 西海岸的地下嘻哈界
在日本也很火的墨系说唱
拉丁裔与嘻哈
唱片指南 #03丨西海岸
第四章 嘻哈与女性
女性说唱歌手的存在
女性说唱歌手的四种类型
第五种类型是“文艺女子”
歌词里的女性
专 栏 #06丨押韵和诗的传统
第五章 嘻哈，向南
1 嘻哈灵魂乐
从新杰克摇摆乐到嘻哈灵魂乐
嘻哈灵魂乐的革新性
嘻哈才是黑人音乐的正统
新的据点，亚特兰大
2 提姆巴兰的声音革命
泰迪?莱利前往弗吉尼亚
BPM及高音声部的变化
“作者”的登场和第二线的复活
五十年一次的革命
3 南部的时代
史威兹?毕兹和非裔古巴人
疆域接壤的美利坚合众国与中南美洲
游戏规则变了
南部势力牵引乐坛
慢速重混和回响
回归南部的嘻哈
唱片指南 #04丨嘻哈灵魂乐—南部
第六章 嘻哈与摇滚
“跳出去”还是“跳进来”？
嘻哈对世界的贡献更大？
嘻哈不存在“内在面”
摇滚是个体，嘻哈是场域
摇滚是纯文学，嘻哈是推特
侵蚀摇滚最后的圣域
嘻哈的内省化
所有的流行音乐都将成为民歌？
影片指南 #01丨嘻哈的影像作品
第七章 嘻哈的欣赏方式
嘻哈就是《少年JUMP》
嘻哈就是职业摔角
嘻哈就是搞笑艺能
世界的嘻哈化
唱片指南 #05丨嘻哈进入2010年代
后 记丨保持住这样的劲头啊，嘻哈界
索 引
译后记

嘻哈并非音乐？
大和田说起来，町藏兄最早是什么时候开始听嘻哈的?
长谷川从1981年开始，所以几乎就是从黎明期开始一路听过来的。
大和田现在的年轻人都是在嘻哈已经被确立为一个流派之后才开始听的，所以应该有不少人都是“一下子就喜欢上了嘻哈”，但当年的情况完全不同吧?
长谷川那时候就是普通的西洋音乐乐迷在听摇滚乐的同时也听着嘻哈，不过从后来的某个时期开始，有些人就变成只听嘻哈了。
大和田前几年我在大学开了一门叫“流行音乐”的研讨课，选课的学生之间逐渐分化出了“摇滚族”和“嘻哈族”这么两个部族，最后“摇滚族”退选了我的课，夏天之后就再没来过。
长谷川啊?!
大和田那正是我刚刚开始对嘻哈产生兴趣的时期，上课的时候不停地向听嘻哈的学生打听各种关于嘻哈的事，像“当下最有意思的是谁”或“快给我推荐几张过去的经典唱片”之类的。我觉得可能是因为这个缘故，“摇滚族”感到自己被忽视了(苦笑)：“这课怎么搞的?明明是流行音乐研讨会，结果说的全都是嘻哈，完全不讲摇滚吗?!”所以说，现在我学生这代人给我一个印象，就是摇滚和嘻哈完全分成了泾渭分明的两个派系。长谷川跟这一代孩子相比较的话，我就完全没有“沿着嘻哈的道路笔直前进”，而是怀着从前的西洋音乐乐迷所拥有的感性自然而然地走到了这里。不是作为B—boy，而是作为旁观者，一直注视着嘻哈界。但就算是以这样的立场来听，不管是过去的嘻哈，还是现在的嘻哈，也都还是非常有意思。
大和田明明是这么有意思的音乐，不知怎么就只有特定的一部分人在听。
长谷川这方面当然也有媒体的问题。嘻哈乐评人原本应该担负起“向大众介绍嘻哈”这样一个重任，结果他们光是用非死硬嘻哈乐迷无法理解的专门词汇来写作。
大和田要说专门词汇的话，那可真是太多了。刚开始对嘻哈产生兴趣的时候，让我觉得特别有意思的就是，比方说“represent”是什么意思可能不少人都了解，可是像“这首曲子非常ill，相当dope”这种黑话也经常听到有人在说，我就纳闷：“这究竟是什么语啊?”嘻哈包含大量类似这样的语言，有意思是有意思，但相反也有它的封闭性，我觉得这就是个问题。
不过抛开这个问题不说，像我这样原本是黑人音乐乐迷，但却无法翻越嘻哈之墙的人，我想数量应该是非常多的。就连对黑人音乐造诣那么深的彼得·巴拉坎(Peter Barakan)，都公开说自己无法调动起情绪去听嘻哈。
长谷川经验丰富、知识渊博的西洋音乐乐迷无法翻越嘻哈之墙，这完全可以理解。首先它歌词里充满了对暴力、金钱、犯罪的歌颂，而且还歧视女性，另外音乐上也不像摇滚那样追求着突破。好比说摇滚乐的历史里，如果披头士(The Beatles)不曾出现的话，就会给人一种山地摇滚(rockabilly)的时代会一直延续下去的感觉，摇滚就会变成一个圆环，不停地原地打转而不再往前走。不过嘻哈这堵墙呢，只要把思维方式转换一下就能翻越过去了。正因为是把嘻哈跟摇滚一样视为音乐，所以难以明白它的有趣之处，但如果想着“嘻哈不是音乐”的话，那么嘻哈的有趣之处就自然会在眼前显现出来了。
P3-5

嘻哈（Hip-Hop）是1970年代诞生于美国贫民区街头，然后迅速传布于全球的一种青年亚文化形式，其内核即是嘻哈音乐。2017年，一档名为“中国有嘻哈”的网络综艺节目意外走红，许多人由此认识了这种有着众多实践者和观赏者，却长期处于地下状态的亚文化。嘻哈本身是充满了“黑话”的多元文化产物，其发展历程错综复杂，要想理解这种生命力旺盛的文化形态，我们必须了解和回顾它的历史。本书以对谈形式，用跨文化研究的视野和方法，深入浅出地讲解了嘻哈音乐的前世今身。这既是一部嘻哈音乐简史，也是了解这种亚文化精神质地的绝佳入门书。

大和田接下来我会和作
家长谷川町藏先生一起，
来讲一讲嘻哈(hip hop)的历
史和真相(!)。我之前曾邀
请町藏先生在我的大学课
堂上作过九十分钟关于嘻
哈的讲座，那次的课学生
们评价相当高，所以我就
想干脆搞个扩大版，弄成
一本书吧!于是就有了这次
的策划。
首先就拿我自己的故事
开头吧。年轻的时候，我
曾在蓝调(blues)、爵士
(jazz)、R&B(节奏蓝调)……
也就是所谓的黑人音乐上
花费过相当多的时间和金
钱，可尽管如此，嘻哈的
高墙我却始终没能翻越过
去，最后相当凄惨地被潮
流远远甩在了后面。
长谷川嘻哈的高墙?
大和田总之就是搞不明
白嘻哈的听法。我是1970
年代出生的，像我这一代
的西洋音乐乐迷，普遍都
是从小一直追着公告牌排
行榜(Billboard)的前四十位
，当Run-DMC和Mc汉默
(MC Ham-mer)上榜的时候
，我们就意识到有什么新
的流派出现了。同一时期
里，也有些人通过头部特
写(Talking Heads)、退化
(Devo)、宠物店男孩
(PetShop Boys)那类乐队转
向了新浪潮(new wave)音
乐。因为我十几二十岁的
时候是在乐队里弹贝斯，
所以就渐渐开始转回头去
听过去的黑人音乐。不过
1990年左右进了大学之后
，身边又是清一色的垃圾
摇滚(grunge)。说到那个时
期的黑人音乐，主流是新
杰克摇摆乐(newjack swing)
，同时与之遥相呼应的迪
拉索(De La Soul)和探索一
族(A Tribe Called Quest)这
类不秀肌肉的嘻哈也成了
一大话题。至于英国那边
，当时流行的好像是酸性
爵士(acidjazz)吧?
长谷川新重骑兵(The
Brand New Heavies)、匿名
者(Incognito)什么的。
大和田那类音乐我当时
完全听不了。不过，说“听
不了”并不是因为搞不懂他
们在玩什么，反而可能是
因为太懂了吧。他们给我
一种强烈的感觉，就是不
经思索地在当下玩着1970
年代的灵魂乐(soul)，于是
就玩成了那个样子，声音
上“杀菌”杀得太过头了，我
就觉得好无聊啊。所以那
时候我就从直觉上确信，
自己应该全力朝着嘻哈前
进，然后尝试了好几次。
像迪拉索那种嘻哈，对于
玩乐队的我来说很容易听
进去，“这下说不定就能迷
上同时代的黑人音乐了吧”
，这么想着，兴致立刻高
昂起来。但紧接着，匪帮
说唱(gangster rap)就出来
了(笑)，那个我就完完全全
没戏了，“对不起，已经完
全搞不懂了!”，举白旗。德
瑞医生(Dr. Dre)的专辑《
慢性》(The Chronic，
1992)里很明显使用了P-放
克(P-Funk)的音乐，我听了
也很喜欢，但是，嗯……要
是这样的话，我就老老实
实去听P-放克的专辑不就完
了嘛，当时我就是这样的
观念。
在那之后相当长的一段
岁月里，嘻哈到底是怎样
一种具有包容性的音乐流
派，我一直都没能看出来
，但还是无数次尝试着想
要进入，然后失败，不停
地重复着这个循环。时不
时我就会很努力地去买一
些cD回来试着听，一听就
能听出来里面使用的采样
是从哪儿来的，“啊，这是
1970年代的灵魂乐嘛，那
是1950年代的爵士啊”，诸
如此类，有时候连音乐人
和原曲的名字都能听出来
。如果是这样的话，也就
是说，我跟这音乐的制作
人在音乐口味上也并没有
那么大的区别吧?可明明如
此，他们创作出来的音乐
，我却无论如何都听不懂
。是该说听不懂呢，还是
该说一直困惑于“如果是这
样，那去听被采样的灵魂
乐和爵士乐原曲不就好了
嘛”这样一个问题?然而，有
一天……
长谷川怎么?
大和田其实是五年前，
我的腿骨折了(笑)。在富士
摇滚音乐节上边喝啤酒边
闹腾，结果闹过头掉到洞
里去了，膝盖凹陷性骨折
，治了四个月才好。打那
时候开始，我就变成除了
嘻哈之外其他什么音乐都
听不了的体质了。
长谷川你那不是腿骨折
了，是脑袋摔坏了吧?(笑)
大和田也有可能……而且啊
，随着年龄增大，骨折的
恢复速度也会变慢。我是7
月底骨折的，所以整个暑
假一直都拄着拐杖生活。
石膏裹着又热又痒，真的
就是地狱一般的日子。有
一天，不知怎么就听起了
学生推荐给我的游戏
(Game)的出道专辑。
长谷川是《纪录片》
(The Documentary，2005)
吧?大和田对。满是刺青的
小哥光着上半身不知何故
地坐在金色轮圈的汽车轮
胎上，这么一个让人眼珠
子都要掉出来的封面。结
果一听之下，感觉异常舒
服(笑)。虽说直到现在我还
是不清楚自己到底是发生
了什么变化，但怎么说呢
，肉体上完全沉迷了进去
。不是有“高科技舞曲耳”这
样的说法吗?我则是完全变
成“嘻哈耳”了。打那天起，
我就开始拄着拐杖摇摇晃
晃、一趟又一趟往家附近
的RECOfan跑，搜集起嘻哈
CD来。那之前我在大学也
一直开设着流行音乐史的
课，课上也会对学生进行
一些关于嘻哈的讲解。但
说实话，我自身是完全没
有真正消化掉的。然而骨
折了之后，我突然间对嘻
哈产生了兴趣，开始翻看
起嘻哈相关的杂志，这么
看下来大概有了个印象，
就是：包括乐评人在内的
日本嘻哈乐迷，都认为还
是1990年代最棒。
长谷川的确，这么想的
人很多。
大和田

划时代人气嘻哈入门系列“别再问我什么是嘻哈”第一辑！
1970年代诞生至今的嘻哈史，100张唱片指南+8部影片指南+6个专栏。
一位从嘻哈黎明期一路听过来的人气作家，一位在摇滚音乐节上骨折后除了嘻哈之外其他什么音乐都听不了的大学教授，带你翻越嘻哈的高墙，让你彻底走入嘻哈这种文化，“现在开始也不晚！”
本书所涉音乐播放详情请见译后记。边读边听，乐趣何止倍增。