女红艺术是传统手工艺的重要的组成部分，传统手工艺是农耕时代自给自足的自然经济的产物，随着社会的大变革和快速发展，女红艺术与其它农耕文明的产物一样，在工业文明的发展进程中不断淡化，但是它作为商品、礼品的功能和艺术价值却在不断强化，这种传统的艺术形式蕴含了中华民族特有的精神意识和文化价值。以潜移默化的深植于大多数人的生活形态和意识轨迹当中。本书围绕女红艺术及文化内涵展开分析，并针对其重要的组成部分——刺绣展开重点论述。

闫晓华，山西农业大学艺术设计系副教授、硕士生导师、系副主任。山西省青联委员、山西省青年科协会员、山西省油画家协会会员。
研究方向：传统艺术传承与创新设计、装饰造型设计。
在学术期刊发表省级以上论文16篇，多篇发表于国家级核心期刊《装饰》《美术观察》等。
主持山西省高等学校哲学社会科学研究一般项目；山西省教育科学“十二五”规划指令性课题；山西省社科联重点课题研究项目；山西省哲学社会科学“十二五”规划课题；以及多项校级省级教改课题，并荣获省级以上各类奖项22项。

第一章 闲话女红
第一节 女红的释义与嬗变
一、女红的释义
二、女红的嬗变
第二节 女红的类型与功能
一、女红的类型
二、女红的功能
第二章 女红艺术的文化内涵
第一节 女红艺术概述
第二节 存在于其他艺术中的女红
一、诗文中的女红
二、国画中的女红
三、信仰中的女红
四、风俗中的女红
五、刺绣与民谣
第三节 女红艺术的人文意蕴
第四节 女红艺术的寓意寄情
一、寓意寄情
二、生殖与性爱寄情
三、习俗寄情
第三章 源远流长的女红刺绣艺术
第一节 刺绣艺术概述
第二节 历史长河中的刺绣艺术
一、秦汉时期的刺绣艺术
二、魏晋时期的刺绣艺术
三、隋唐时期的刺绣艺术
四、宋朝时期的刺绣艺术
五、元朝时期的刺绣艺术
六、明朝时期的刺绣艺术
七、清朝时期的刺绣艺术
第三节 不同地域的刺绣艺术
一、华北地区的刺绣艺术
二、东北地区的刺绣艺术
三、华中地区的刺绣艺术
四、华东地区的刺绣艺术
五、华南地区的刺绣艺术
六、西南地区的刺绣艺术
七、西北地区的刺绣艺术
第四节 具有代表性的刺绣艺术
一、四大名绣
二、少数民族经典刺绣
第四章 刺绣艺术的创作与运用
第一节 刺绣的工具选择
一、底料
二、绣线
三、绣绷
四、剪刀
五、绣针
六、袼褙
七、其他
第二节 刺绣的花样图案
一、以动物为主的图案
二、以植物为主的图案
三、以人物为主的图案
第三节 刺绣的各种绣法及针法
一、彩绣
二、平绣
三、十字绣
四、平金绣
五、盘金绣
六、乱针绣
七、网绣
八、抢针绣
九、珠片绣
十、贴布绣
十一、包梗绣
十二、轮廓绣
十三、抽纱绣
十四、戳纱绣
十五、套针
十六、施针
十七、刻鳞针
十八、滚针
十九、切针
二十、接针
二十一、辫子针
二十二、犬牙针
二十三、锁边针
二十四、绕针
二十五、圈套针
二十六、打籽针
二十七、羽毛针
二十八、松针
二十九、编针
第四节 刺绣的实际运用
一、神帐
二、帐檐
三、门帘
四、颈枕
五、衣、裤
六、头帕
七、方巾、手帕
八、背扇
九、童帽
十、围兜
十一、包、袋
第五章 山西民间女红的艺术特征及传承
第一节 山西民间女红的艺术特征
一、千针万线寄情思
二、质朴的晋绣之关
第二节 山西面塑艺术的地域比较
十里不同型、一塑亦深情
悠悠乡土塑真情
载深情企盼饰乡土芬芳
第三节 山西民间女红的传承与发展
一、山西民间刺绣的渊源
二、山西民间女红的发展状况
第六章 女红艺术与高校艺术专业的融合
第一节 高校专业实践教学创新研究
一、高校创新创业教育的发展现状
二、高校视觉传达设计专业厚植民艺土壤
三、构建融合的实践教学体系
四、结语
第二节 女红艺术的文创研发
守望传统情系乡愁
参考文献
后记