本书的主要研究对象是音乐中的美学、心理学、哲学、生理学理念和音乐教育中的新趋势。利用可查证的文献资料，采用理论与实证相结合的研究方法，提出了利于音乐教育的建设性理念。如音乐整体论、以音乐活动为主导的课程等。本书的创新之处在于从音乐心理学、生理学等多个维度出发，研究音乐这门艺术科学的运作机制，并以此为核心，即以人为本、以学生为本进行针对性的、可操作性的研究并得出了相应的结论。本书内容逻辑严密、结构清晰，充分反映了音乐研究信息的传递路径。
本书既可以作为高等音乐院校的指定教材，也可为从事音乐科研工作、各级音乐组织及从事音乐行业的工作人员提供参考。

绪论
0.1 研究的背景
0.2 研究的意义
0.3 国内研究综述
0.4 国内研究综述
第一章 音乐教育的基本原理
1.1 人类学论点
1.2 音乐教育的四个基本方面：目标、课程、学习与方法
1.2.1 思维能力教学的实践
1.2.2 过程与方法目标
1.2.3 知识与技能目标
1.3 心理学方面
1.4 音乐与医学
1.4.1 音乐教育与心理健康的关系
1.4.2 音乐教育对学生心理健康的作用
1.4.3 构建音乐教育提高学生心理健康的体系
第二章 音乐教育的对象、任务与方法
2.1 音乐教育的对象与功能
2.2 专业音乐教育的研究范围和方法
2.3 学校音乐教学的项目
第三章 音乐教育与审美经验的培养
3.1 音乐教育中的审美教育
3.1.1 关于“音乐美学”学科的历史
3.1.2 “音乐美学”的两种不同研究倾向
3.1.3 中西方“音乐美学”思想对其研究对象的解释与界定
3.2 自然系统的作用
3.2.1 山脉、水系的影响——寄情山水
3.2.2 气候因素的影响——乐分南北
3.3 音乐创作过程与审美经验的培养
3.3.1 音乐创造过程是一种精神创造
3.3.2 音乐创造的过程可以开阔审美视野
3.4 音乐的表现
3.5 感觉的三个系统与审美经验的全面建造
3.5.1 感觉的概念界定
3.5.2 音乐知觉的概念界定
3.6 音乐知识技能的学习
3.7 如何将音乐知觉的培养贯穿在音乐教育活动当中
第四章 音乐教育中的文化素养教育
4.1 文化素养教育在音乐教育中的基础地位
4.1.1 音乐与做人
4.1.2 音乐与文化修养
4.2 文化素养对音乐家的影响
4.2.1 人文精神是人文素养的核心
4.2.2 人文素养教育的现实意义
4.2.3 音乐审美心理结构的建立
4.3 实施文化素养教育的几个问题
4.3.1 文化素养教育在音乐教育中的基础地位
4.3.2 文化素质教育的内涵及其与知识、品德的关系
第五章 音乐教育中引入思维科学，培养创新型音乐人才
5.1 以音乐活动为主导的音乐教育
5.1.1 论文化型审美教育与艺术及科学技术教育的关系
5.1.2 音乐教育中培养创造性思维的价值
5.1.3 音乐能够培养学生的艺术思维
5.1.4 音乐教学要与艺术文化相互渗透
5.2 多元审美教育
5.2.1 音乐教育也是审美教育
5.2.2 目前音乐教学中存在的问题
5.3 奥尔夫、柯达伊
5.3.1 奥尔夫
5.3.2 柯达伊教学法的优越性与全民性分析
5.3.3 柯达伊教学法、奥尔夫教学法对国内音乐教育的启示
5.4 新趋势：音乐、整体观和有效利用
5.4.1 柯达伊体系
5.4.2 走向“生活世界”音乐教育的建构
5.4.3 当代艺术教育的生态学走向
参考文献