刘礼宾，男，中央美术学院博士，中央美术学院美术学研究所副研究员，中国雕塑学会理事，中国美术批评家协会学术委员。

前言
章二元对立思维的隔绝及其在中国当代艺术界的呈现
一、中西之间的藩篱
二、古今之间的鸿沟
三、衍生问题
四、似曾相识的别处——新西兰当代艺术调研
第二章中国抽象艺术的阐释
一、抽空意象后的切实存在
二、中国抽象绘画的三种阐释
三、奥利瓦解读的价值和悖谬
四、新西兰抽象艺术所带来的提示
五、看图识字——我们为什么没有感知作品的能力
六、对几位中国抽象艺术家的案例分析
第三章破图集
一、《马拉之死》是张照片吗
二、数码摄影的普及和“形象的狂欢”
三、破图集——中国当代艺术家处理图像的方法
四、对几位中国艺术家处理图像的案例分析
第四章第三种批判：艺术语言的批判性
一、罗斯金对“形式构成要素的语言特征”的发现
二、语言，作为一条线索——《雕塑的语言》读后感
三、水墨的味道
四、第三种批判：艺术语言的批判性
五、隐秘的力量
六、自我反省与自我对话
第五章从戾场到立场：对中国艺术家主体的追问
一、“超越性”在中国当代艺术界的缺失
二、罗斯金的宗教信仰对其美学思想的影响
三、中国当代艺术家主体转型举例

由对图像式绘画的批判，转向对中国抽象绘画的发掘。从多个层面反思二元对立思维对中国美术界的影响，期望以“零度”态度作为突破口，涤荡笼罩在中国当代艺术界的庸俗社会学阴霾，推动中国当代艺术语言的自足创新。本书中对22位中国当代具有典型性和代表性艺术家的作品进行了分析和展示，以美术史梳理、文献呈现、艺术家语言探索自述构成叙述主体，让大众了解中国当代艺术多元性的同时，在艺术批评的层面就“艺术语言的批判性”以及与此相关问题展开跨学科、跨领域进行了学术探讨。